2022彰化走讀藝術節登場！10件藝術作品、16場文史走讀，走遍鹿港文武廟、龍山寺、意樓等歷史場域
「彰开艺境－2022彰化走读艺术节」自即日起至7月24日于鹿港各地登场。 图／原物创意提供
迎接建县300年，彰化县政府自当代艺术切入庆祝周年，举办「彰开艺境－2022彰化走读艺术节」，齐聚台湾艺术家范承宗、墨西哥籍艺术家Lua Rivera、日本籍艺术家宫城有加等国内外艺术家，融入地方历史场域、地景风貌，创作出10组当代艺术作品、空间装置，观众可搭配「彰开艺境」Google Maps导览地图走访；此外，还有一系列艺术工作坊、街区走读等体验活动，活动自即日起至7月24日。
10座艺术装置
01 范承宗｜作品〈游戏〉｜鹿港文武庙
在拥有216年历史的鹿港文武庙，艺术家范承宗运用上千支竹子搭建起一座巨大的戏台装置，
他聚焦逐渐消失的传统技艺、集体记忆——传统竹棚戏台，一种具有悠久历史的竹构剧场方法。这座戏台在日间是一座欢迎人们入内乘凉休憩的所在，包容着各个时刻的光影，入夜后华灯初上，则成为夜里璀璨亮眼的存在。
范承宗，〈游戏〉，竹、木、烤漆铁件、LED灯具，1300x900x45cm。 图／原物创意提供
02 成若涵｜作品〈鹿港，好！〉｜鹿港龙山寺
纸雕艺术家成若涵过往亲自走访鹿港龙山寺，借由金属雕刻的艺术形式，重新诠释人们容易忽略却如此珍贵的图腾密码，因此带着鹿港国中美术班的同学一起共创作品〈鹿港，好！〉，借由互动签筒，让民众与游客游历一场龙山寺的美学与建筑典故导览；透过一正一反的筊杯设计，直截了当以「圣杯」传递鹿港是个好地方。
成若涵，〈鹿港，好！〉，金属、LED灯，400x200x300cm。 图／原物创意提供
成若涵，〈鹿港，好！〉，金属、LED灯，400x200x300cm。 图／原物创意提供
03 Lua Rivera｜作品〈水神〉｜旧鹿港溪水岸
视觉艺术家Lua Rivera的作品经常包含自古流传下来的神话传说，融入当代人的叙事方式，在公共空间创作不少大型装置，邀请人们进入作品中体验探索。Lua Rivera认为，在自然宗教中，水是人类灵魂在相互关系中的伴侣，而带有河岸灵魂意义的〈水神〉是所有元素之间生命与和谐的守护者，既来自原生的动植物，亦表现出毗邻河中动物的形状。使用回收蓝布制作而成的〈水神〉，在此作为一种「流动」的比喻，不断流淌于思想中。
Lua Rivera，〈水神〉，布料、钢筋、油漆、LED灯，600cm(L)x 1000cm(W)x 200cm(H)，200cm(L)x 50cm(W)x 150cm(H)。 图／原物创意提供
Lua Rivera，〈水神〉，布料、钢筋、油漆、LED灯，600cm(L)x 1000cm(W)x 200cm(H)，200cm(L)x 50cm(W)x 150cm(H)。 图／原物创意提供
04 考工记工作室｜作品〈鲁班月〉｜鹿港意楼
创作灵感汲取自千年历史的三轴组合积木「鲁班锁」，考工记工作室创办人范承宗透过数位参数化建模软体进行运算，产生外围密集至中央逐渐空透，且由实渐变到虚的圆形立体雕塑。入夜后它将亮起温暖的光线，成为鹿港老街墙上一轮圆满传统工艺智慧与现代数位科技的明月。
考工记工作室，〈鲁班月〉，木、烤漆铁件、LED灯具，200x200x40cm。 图／原物创意提供
考工记工作室，〈鲁班月〉，木、烤漆铁件、LED灯具，200x200x40cm。 图／原物创意提供
05 王振玮｜作品〈涌流〉｜和兴青创基地
以传统建筑屋瓦下的辅助材料「瓦押条」抽离变身成为创作材料的媒材应用，作品的姿态意喻青创基地的产生，仿若在鹿港这传统场域里再次注入了活水般源源不绝的给力，形色间也如想法创意般的纷飞，直扑而来。
王振玮，〈涌流〉，瓦押条、压克力颜料、铁，800x200x650cm。 图／原物创意提供
06 赖彦勋｜作品〈不材之木〉｜十宜楼
艺术家赖彦勋以「栎社」命名时所取的栎木、台湾栾树为创作主体，九根栎木象征栎社创社之九人。标题来自其社名用意「学非世用，是为弃材：心若死灰，是为朽木。今夫栎，不材之木也，吾以为帜焉。」虽自称是无商业价值，难以制材的栾树，但却彼此砥砺，坚持各种文化运动，如同廉材削尖，不但是朝向当权者的利矢，也是传递历史文化的信箭。
赖彦勋，〈不材之木〉，台湾栾树，品规模可依场地调整（约略400＊200＊500公分）。 图／原物创意提供
07 宫城有加 Miyagi Yuka｜作品〈蛙港神社〉｜鹿港鹤栖别墅
宫城有加想像着18、19世纪台湾商业港口之一鹿港的繁荣辉煌，而随商船南来北往的不只是民生物资和舶来品，乘风破浪而来的还有各种寄居在货柜夹缝间的细小动物们，如同旅人到了新天地需要拜码头、安神明，或许在当时也有一个小地方是供这些跟着咸水的「朋友」们下船休息，向神明报到的地方，就会看见这些青蛙、壁虎们，下了船后，到市区买了最负盛名的糕饼，提着来向神明拜平安，祈求旅途顺利，这样隐藏于市井的景色。
宫城有加 Miyagi Yuka，〈蛙港神社〉，陶瓷、木材，作品规模依场地而定。 图／原物创意提供
宫城有加 Miyagi Yuka，〈蛙港神社〉，陶瓷、木材，作品规模依场地而定。 图／原物创意提供
08 黑川互动媒体艺术｜作品〈无限阵列=[]〉｜桂花巷艺术村公园三路旁
擅长运用新媒体技术进行艺术创作的黑川互动媒体艺术总监胡缙祥，以现代视角遥想过去曾是繁忙港口的鹿港，是一种不可思议的风景，无形的时间分分秒秒穿越，就像无止境的隧道，倏地经过面前，却又像风擦身而过。他联想到工业革命后的我们不断与时间赛跑，艺术品也在快速演进下能以NFT现身世人眼前，几乎以肯定句对人们说着「请跟上脚步」。
黑川互动媒体艺术，〈无限阵列=[]〉，互动程式、电脑、喇叭、推杆马达、控制器、发光二极体、压克力、铁，每个单元120x120公分／共12个单元。 图／原物创意提供
在时间洪流为背景之下，胡缙祥透过数位信号处理过去记忆中的画面并简化为光点，转化、重塑成一个个虚拟空间、数位景观，缓慢的在盒中流动。他想运用声音与光线，带着观者回到过往的时光，在白天里，作品随着机器的摇摆搭配光影，如同回到百年前湾岸边，迎接夜晚，将搭配灯光成为炫目音乐，成谓旧时岸边工人们欢唱的场景。在人们真实情感疏离的现在，期待创造一个能够安静的所在，也是一段和自我对话的过程。
黑川互动媒体艺术，〈无限阵列=[]〉，互动程式、电脑、喇叭、推杆马达、控制器、发光二极体、压克力、铁，每个单元120x120公分／共12个单元。 图／原物创意提供
09 吴芊颐｜作品〈窗景诗-鹿仔港〉｜鹿港公会堂广场
艺术家吴芊颐透过当地民众对自己家乡的想像，将彰化鹿港的特色意象导入日常生活的秩序中再次定位，观者于装置中试图找寻岁月的痕迹，重新定义一种新的观看方式，犹如开启一个新的视窗，重组视觉感知的状态。
吴芊颐，〈窗景诗-鹿仔港〉，数位输出贴于压克力板、方管烤漆、LED灯条，990x200cm。 图／原物创意提供
装置作为连结外在世界的介面，透过此望向鹿港溪远方的观看视角，重现清代前期「鹿港飞帆」景象，将商业热络繁华的景观重新诠释，借由解读窗里的元素，回望此地原为港湾的热闹风貌，并借此每日自然光映照出的影子变化，改变场域中光的流变，透过循水探路，发现城市中的意外风景，创造跨越今昔的时空维度，形塑旧时代的记忆样貌。
吴芊颐，〈窗景诗-鹿仔港〉，数位输出贴于压克力板、方管烤漆、LED灯条，990x200cm。 图／原物创意提供
10 禹禹艺术工作室｜作品《合十》 ｜桂花巷艺术村
台南盐水在地艺术工作团队「禹禹艺术工作室」作品大多以竹材、复合媒材作为创作材料，擅长运用材料本质，制造空间感与人产生互动，带来极简、立体环绕的雕塑性。本次团队以合十手势作为发想，融入鹿港传承百年的手工晒面意象，让传承成为这块土地的能量，并将人们双掌合十向妈祖祈求的虔诚之心，伴随着光影绽放渲染在土地上，期许人们追求良善的同时，也将此精神散发给身边所有人事物上。
禹禹艺术工作室，〈合十〉，竹、铁件、LED灯具，380*180*400（一组件）、380*180*300 （两组件）、380*180*250（一组件）公分。 图／原物创意提供
禹禹艺术工作室，〈合十〉，竹、铁件、LED灯具，380*180*400（一组件）、380*180*300 （两组件）、380*180*250（一组件）公分。 图／原物创意提供
16场走读轻旅行、16场艺术工作坊
「艺术走读轻旅行」预计以两大主题、8条路线共16个场次进行，透过在地文史工作者带领下与民众同游鹿港老街区。
两大主题之一是着重艺术面向而规划的「鹿港艺游－新旧交融的小镇」，又可以地域性区分为「北鹿港艺游 巷弄艺想」、「中鹿港艺游 艺术品趣」、「南鹿港艺游 寻美彩艺」，以及可观赏夜间鹿港风情的「鹿港夜游 艺想光影」。依不同路线饱览桂花巷艺术村、鹿港文武庙、鹤栖别墅、十宜楼、和兴青创基地等设置装置艺术作品的地点。
另一主题是「鹿港巷弄－三百年文化的探索」，其中又以郊商、老屋、美食与传统技艺分为「鹿港生意经 郊商行旅」、「金华岁月 探游老屋」、「钻进巷弄 飨食鹿港」、「巧艺鹿港 文化巡礼」，透过走读穿梭于历史老屋之间，想像穿越过往的彰化。由地方工艺师与他乡当代艺术家，以各自擅长的现代美学、传统技艺等不同视角，来往进行16场具有实验精神的艺术工作坊，探索创作上新锐与传统之间的差异，鼓励尝试从形式、技法、媒材、题旨、美感经验等各角度切入，每场次约90分钟。
范承宗，〈游戏〉，竹、木、烤漆铁件、LED灯具，1300x900x45cm。 图／原物创意提供
彰开艺境－2022彰化走读艺术节
日期｜7/2（六）至 7/24（日）
地点｜分别展示于鹿港文武庙、龙山寺、和兴青创基地、十宜楼、鹤栖别墅、公会堂、桂花巷艺术村及旧鹿港溪水岸等处
完整资讯请查询「彰开艺境」官方网站