3万纸箱搬上舞台、让观众走迷宫 卫武营「沉浸式」音乐表演4月登场
▲卫武营当代音乐平台节目之一《立体镜》，动用3万个纸箱搬上舞台。（图／卫武营提供，以下同）
高雄卫武营去年开幕后就因建筑外观吸引大众目光，然而作为国家级艺术表演中心，不甘只是沦为民众眼中的「网美景点」，也肩负重要的文化传承使命。除了户外剧院让人们更靠近艺术，室内的演出也期望带来独特、难忘的体验，今年卫武营更推动「当代音乐平台」，培训青年音乐家并与国外杰出单位交流，让我们本土的潜力音乐家能崭露头角！
▲高雄卫武营去年开幕后就因建筑特色吸引大众目光。
卫武营国家艺术文化中心今年首度加入台湾国际艺术节（TIFA）行列，推出「当代音乐平台」为代表吸睛登场，艺术总监简文彬表示，现在有很多跨界的表演艺术，但音乐常常流于配角，卫武营推动当代音乐平台，是希望能找回音乐的主体性，让音乐当「主角」，给音乐一个机会。
他也补充，所谓的「当代音乐」并不限于西方或传统音乐，我们身在这个时代，音乐家有许多素材可以运用，无分传统与西方。只是当代音乐位于连结过去与未来的位置，在台湾发展却出现断层，因此期望透过卫武营平台，加上与民众、人才与国际连结，汇整各方力量，引领台湾音乐前进，也协助本土潜力音乐人才在国际中崭露头角。
《立体镜》动用3万个纸箱搭成迷宫 让观众走入探索内在迷宫
本届当代音乐平台也将在4月推出三档表演，包括4/20、4/21由德国柏林新音乐室内乐团演出的《立体镜》、同样在4/20、4/21演出的《南音味自慢-现代古韵》由电声音乐家李劲松与南音艺术家蔡雅艺合作创作；而4/27的《峥嵘之乐》被CNN誉为「香港最前卫音乐团体之一」。
其中《立体镜》的舞台设计相当特别，动用了3万个纸箱，将舞台布置成现代城市的模样。当代音乐平台策展人林芳宜提到，这个节目在世界的首场场地是一个圆形的马戏团，如今搬到卫武营，也期望带给观众耳目一新的难忘体验，观众可以走进舞台，在纸箱间穿梭，过程中能听见音乐，却看不见演奏者身在何方。
林芳宜补充，《立体镜》是要传达现代人与人之间的关系很疏离，充满隔阂，让我们看不见他人。同时这些纸箱也反映出人们面临的外在环境纷扰，「内在」也像一座迷宫，当你听见来自外在的各种杂音，若有自觉，就会去寻找出口；若无自觉，你将会陷入于迷宫内。
类似如今很受欢迎的「沉浸式」、「参与式」体验，她期望将更多创意的元素融入表演，让观众能获得独特、难忘的经验，同时也能透过表演来让观众去思考，领略到节目文本的意义。《立体镜》不仅在舞台设计上有技术挑战，为了带给观众好的体验品质，只会举办6场，每场仅限100人，由舞者带领穿梭「迷宫」。
▲卫武营有良好的硬体和团队结构，期望能协助更多台湾音乐家崭露头角！
除了推出节目表演让民众接触当代音乐，也推出「演奏培训工作坊」，日前已完成公开甄选，共选出11名潜力十足的青年音乐家，每年进行4次集训，计划培育出台湾当代音乐生力军。这计划也与韩国全州国际音乐节、匈牙利于特福许当代音乐基金会签署合作，让本土青年音乐家有机会与国外交流，在国际上发光发热。
林芳宜说，台湾许多音乐家非常优秀，却无法和国外音乐家同样站上世界舞台，是缺乏多方汇聚的平台支持，而卫武营是非常适合的场地，从硬体到营运团队结构，让音乐家有机会可多方尝试，打开触及其他领域的管道和可能性。希望透过这个平台，连结传统、当代和各种表演艺术，为未来台湾音乐培育人才。