搬演宫部美幸作品 之间反映时代现象

将日本作家宫部美幸作品〈和尚的壶〉、〈哭泣童子〉搬上舞台，晓剧场推出作品《之间》。（晓剧场提供）

晓剧场推出最新作品《之间》，将日本作家宫部美幸作品〈和尚的壶〉、〈哭泣童子〉搬上舞台，导演钟伯渊表示，宫部美幸的原作一部谈论疫情，一部谈论人性挣扎面，反映了现下的时代氛围。

钟伯渊表示，现在的时代氛围已成为人们讨论一件事情容易陷入立场，甚至是对立，忽略中间的灰色地带，「有没有可能有人纯粹地说一件事情，有人纯粹地听故事？而不是一定要找到一个立场。」

〈哭泣童子〉原作故事描述一名有特殊感应力的男婴，遇到坏人靠近就会大哭，但大人却因为个人私欲而选择闷死他，他再重新投胎回到同一个家庭。

〈和尚的壶〉原作则描述一座村庄居民染上疟疾，村民在有人指引下发现有张画里有一只壶，壶里有个和尚，唯有看见壶里有人的人，就能拥有治病的方法，但却要付出惊人代价。

说的是江户时代的故事，但是舞台上的场景设定在酒吧，钟伯渊表示，观众会感受到冲突，「旁边有很闹的歌队，当事人一直在说故事，但旁边的人一直在笑，和当下的时代氛围很像，很躁动。」既然是怪谈故事，全剧的音乐和声响也弥漫着诡异的氛围，钟伯渊表示，现场表演者的声音也是声响的衬底，成为效果和戏剧内容的一环。

钟伯渊表示，剧场是一个从思考和想像出发的地方，想回到剧场出发而不是立场，也许观众看完后能因此接纳一个原本不接纳的人，「这正是剧场和观众互动中获得的成果。」