沧桑之后‧胡文贤油画展 彰美馆举办

艺术家胡文贤的油画作品「旅者」，历尽沧桑的旧皮箱象征旅者奔波岁月、披星戴月的颠簸人生。图／胡文贤提供

旅居欧洲逾40年的艺术家胡文贤，应彰化县政府之邀，将于5月7日至5月19日在彰化县立美术馆3楼举办「沧桑之后‧胡文贤油画展」，展出其经典画作33幅，并将于5月11日下午2点30分举行开幕式，欢迎艺术爱好者前往参观。

「沧桑之后，也许会有这样的回顾…」这是诗人席慕蓉的诗句，更深深契合艺术家胡文贤的心境。胡文贤说：「凄美的苦涩的美感，也许这就是我作品的风格，表现人性悲苦的一面，让人由窥见生命的缺憾中照见真理。」

关于艺术，胡文贤认为，罗丹的「艺术重要的在于表现内在真实，表达出人性以及灵魂的深度。」弗洛伊德的精神分析心理学把艺术看作艺术家的「白日梦」，看作艺术家之「本我」、「童年记忆」及性欲的宣泄与升华或无意识的流露与表现。真正的艺术创作应是历尽沧桑、呕心沥血而百炼成钢，是金圣叹所说的「十年格物而一朝物格」。

胡文贤逾40年在欧洲，几乎看尽了从古典到现代的绘画，最后他决定「解衣般礡」，随心所欲，灿烂至极归于平淡，繁华落尽见真淳，将内心的感情全盘托出，寄托于作品之中。胡文贤认为，「抽象」并非「现代」的专利，他以「写实」继续创作，因为那只是一种手段，而非目的。风格是个性、艺术观、生命观的表彰，他不急于为自己定下风格，也不认为风格会固定不变。胡文贤说，好的作品应该能沁人心脾，发人幽思。就如我们吟诵「夕阳西下，断肠人在天涯」时，那种游子在外，愁肠百结的情愫与萧索旷远的秋景，不由得使你思绪万千，情思绵邈。