穿梭于梦境和现实之间 林宜瑾新作《绮梦游》

编舞家林宜瑾再度延续长年对台湾民俗文化的考察，以及结合家族背景，编创作品《绮梦游》。（台北表演艺术中心提供）

编舞家林宜瑾再度延续长年对台湾民俗文化的考察，以及结合家族背景，编创作品《绮梦游》，探索个人的身体与社会的关联，以及创作者如何让剧场成为在梦境与现实之间，与观众交流的空间，本周末登场。

创作顾问周伶芝谈及创作概念，她认为是从两个意象出发，一为幻肢 ，二为梦与现实的纠缠。如何从受伤的身体影射关于历史和记忆以及遗忘之间的交错，并质问剧场能是否能够成为某一种梦与梦之间的空间。

周伶芝表示，「我们想让观众感受到舞台仿佛是梦的薄膜，身处于剧场犹如在梦与梦之间，总是会有一些清醒跟迷幻的缝隙，而这个缝隙跟断裂，或许可以让我们找到一种身体穿越梦的方法。」

林宜瑾长年深入观察台湾民间文化，透过田野调查，了解其中的社会意涵，并将阵头、仪式、语言、饮食等，皆化入其舞蹈语言。

《绮梦游》延续她的社会观察，同时回望个人家族与大环境的关联，作品发想自她的阿公晚年在时代下的境遇，包含传统农夫的困境与职业伤害，因此透过舞蹈的艺术手法，提问人民之于社会的迷惘、压抑和落寞。

演出将由刘俊德和赵亭婷两位舞者担任，表现一体两面的「分身」，身体时而依附、时而表现对抗，透过摇晃、恍惚的身体语言呈现个人之于时代的无奈与挣扎。现场音乐设计及演出由洪于雯担任。演出将于8月6日至7日在水源剧场登场。