大师名导新片齐聚北影 柏林影展评审团大奖《偶然与想像》登台

滨口竜介扬威柏林影展的《偶然与想像》将在北影首映。（台北电影节提供）

洪常秀的最新作品《引言》由申锡镐（左）主演，右为艺智苑。（台北电影节提供）

德尼柯特的《全员社距中》宛如超前部署的超现实社交喜剧。（台北电影节提供）

《科西嘉岛的夏天》为本届鹿特丹影展评审团特别奖得主。（台北电影节提供）

2021第23届台北电影节将于9月23日至10月9日在信义威秀影城、京站威秀影城、光点华山电影馆展开，今（24）日公布「作者视角」及「异境真实」单元片单，多部影坛大师的剧情长片及纪录片新作将于影展首映，其中曾为焦点影人的滨口竜介和德尼柯特（Denis CÔTÉ），今年将分别放映扬威柏林影展的《偶然与想像》（Wheel of Fortune and Fantasy）和《全员社距中》（Social Hygiene），加上洪常秀获柏林影展最佳剧本的《引言》（Introduction），一字排开梦幻秒杀阵容。

纪录片网罗泰国名导阿诺查．苏维查康彭（Anocha SUWICHAKORNPONG）新作《造访》（Come Here）、巨匠佛雷德里克．怀斯曼（Frederick WISEMAN）新作《打开波士顿市政厅》（City Hall）和鹿特丹影展评审团特别奖《科西嘉岛的夏天》（I Comete - A Corsican Summer）等佳作，台北电影节选片人谢璇指出，这些作品混合虚构与纪实的有机创作方式，打开纪录片更多可能性，也拓展了我们对于这个类型的想像。

一年内便勇闯威尼斯、柏林、坎城三大国际影展的滨口竜介，是近年最受国际瞩目的日本导演，台北电影节2016年以他的作品规划焦点影人单元，今年更邀请他于柏林影展夺评审团大奖的《偶然与想像》回锅。擅长运用影像捕捉日常生活中不凡瞬间的滨口，将三段平凡又离奇的故事组成宛如短篇小说集、又若三段命运乐章的作品。对于新作将再次来到台北电影节放映，他直言台湾电影对他影响深远，「因此作品能在台北电影节放映，就像是做梦一样！」

2014年曾造访北影的加拿大导演德尼柯特，年度新作即获柏林影展邂逅单元最佳导演的 《全员社距中》，可说是疫情下的超前部署预言，早在多年前就完成剧本的他，让五名女子和一名浪子在深山中保持社交距离，雄辩滔滔又言不及义，上演一段超现实社交喜剧；柯特感谢台北电影节这些年仍持续支持他，让他与亚洲和台湾能透过电影保持联系，期待有机会再度访台的他也说，虽然北影受到疫情影响，「但相信电影艺术的韧性能够超越这段艰苦时期。」

多产且独树一格的韩国导演洪常秀，勇夺柏林影展最佳剧本的新作《引言》邀请《逃亡的女人》申锡镐、《独自在海边的夜晚》柏林影后金珉禧和《江边旅馆》奇周峰等老班底，以三段叙事描写年轻男子的爱情与亲情观，演绎心思细腻敏感的男人，刻划男性面对爱情时的挣扎心境，在黑白镜头下更显独到美学。

本届影展选映多部混合虚构和纪实的精采纪录片：曾任国际新导演竞赛评审的当代泰国名导阿诺查．苏维查康彭，今年以最新长片《造访》跃上北影大银幕，她以极低预算进行创作，描述四位前往丛林度假的演员，一面参观二战时期遗迹，一面排练喝酒，在时间洪流里叩问沉重历史；奥斯卡及威尼斯影展终身成就奖得主佛雷德里克．怀斯曼，继《悦读：纽约公共图书馆》后，推出片长长达4个半小时的《打开波士顿市政厅》，借由一场又一场的市政会议与辩论、市民热线实况，透过镜头捕捉政府真实面，展现民主社会中公开透明、全民开放的的政治样貌。

本届鹿特丹影展评审团特别奖得主《科西嘉岛的夏天》，由法国科西嘉岛当地出身的导演自导自演，邀集素人和职业演员，演绎一幕幕岛上的离散诗篇，写实与多线铺排的奇遇惊喜不断。2019年以《完美现在时》获鹿特丹金虎奖且于北影放映的朱声仄，新片《河流，奔跑着，倒映着》以倒叙方式从武汉封城回溯多年来的地景变化，宛如献给家乡的温柔情诗；柏林影展邂逅单元最佳影片及最佳纪录片得主《当我们成为风景》（We）带观众到横贯巴黎市郊及周边地区的铁路支线，访问依傍而生的居民和难民，将地理和社会背景截然不同的人们连结起来；《古老的灵魂》（Ancient Soul）前进印尼拍摄号称「世界上最危险工作」的硫磺矿工，导演以长达五年的纪录片田野为底，和当地素人一同拿起摄影机，完成探索人性的作品。

而两部国际影展认证强片也将于北影首映，夺得开罗影展最佳导演及女主角的《重返悲剧现场》（Conference），由曾入选2015年台北电影节国际新导演竞赛的《废青同盟》导演执导，剧情从真实事件出发，描写「莫斯科歌剧院胁持事件」后，受难者家属在哀悼会上重新回忆这段悲剧，诉说着失去亲人的哀恸与沉痛；入选坎城影展的《失落园》（Limbo）描写手臂骨折，停留离岛等待难民证的叙利亚音乐家，面对绝望处境时的心境转变，这部融合英式幽默的忧郁喜剧，今年再下一城，获颁英国独立电影奖最具突破制片奖肯定。