富邦美術館新展「新宮晉:宇宙—風之旅人」以50件作品展現風動光影詩意

「新宫晋:宇宙—风之旅人」于10月12日至2025年2月17日在富邦美术馆登场!做为日本「风之艺术家」新宫晋(Susumu Shingu)在台湾首次大型个展,此次展出50件新宫晋从1990年代至今系列创作,囊括艺术家数件代表作包括〈Moon Boat NY〉等,其中新宫晋所创造的外星人角色山达里诺(Sandalino)也现身展场。而此次最大亮点则是艺术家高逾两米的2024年最新力作「水雕塑」,以不断滚动的水声,邀请大众静下心,在新宫晋挚友建筑大师伦佐.皮亚诺(Renzo Piano)所设计的富邦美术馆中,一起感受风与光影交错下的诗意与童心。

「新宫晋:宇宙—风之旅人」10月12日起在富邦美术馆盛大开展,为新宫晋在台湾第一次大型个展。 图/富邦美术馆提供

「我才87岁!我想把握我在地球的每一天,我会持续创作下去」

1937年出生的新宫晋,从小就喜欢画画,但真正启蒙他的则是做为油画家的远亲小矶良平,尤其是他分享在电视上看到的超轻型飞行器给新宫晋后,也彻底激发艺术家对超轻量雕塑的思考。

今年已高龄87岁的新宫晋为了此次展览也特别来台,并分享了他个人与挚友伦佐.皮亚诺(Renzo Piano)最初的相遇,以及他对于创作的初心及看法。

曾与建筑大师伦佐.皮亚诺合作过多个项目的新宫晋表示,其中牵起两人缘份的开端,即是1989年的关西国际机场竞图。当时伦佐.皮亚诺在寻找一个了解风动的艺术家,想让机场大厅产生穿透的、风动的感觉。为此他特地远从义大利跑到了日本亲自拜访新宫晋,但伦佐.皮亚诺并不知道新宫晋曾留学过义大利,而且会说义大利文,因此两人一开始是以英文交谈,直到新宫晋说出流利义大利语时,他忍不住说出Mamma Mia「我的妈啊」,两人的关系也在此瞬间被拉近。至今30多年了,两人始终非常要好,一次架也没吵过。

回溯他创作的起点,出生在战乱时代的新宫晋表示自己约莫10岁左右,当时还是爱玩的小孩,但因战后非常贫困,连吃的东西都没有,更别提玩具,因此「在我小时候,想玩棒球,就得自己想办法做出来,而那样的我,凭借着这一股想法,一直做到现在,我现在每一天想的都还是,我要来做些什么,或是怎么样才能把作品做好。」特别是他认为,「所有人类可以在这个星球上出生、生活,都是件非常棒的事。因此,我到现在还是持续在创作,但我创作的目的已经不是为了自己而创作,而是为了有一件东西,我想做好它,我要怎么样才可以把它做出来。」

尤其是他感觉到,「我好像一直在作梦,要做出那些好像不可能被做出来的东西,因此我不停的做梦,也不停的一直做下去,做到现在87岁。我最常在想的就是,我要如何能把我这一生从地球上面学习到的东西,反馈出来。」因此,新宫晋的期许是,也许大家不用知道他是谁,因为未来他不一定会在这个世界上,但由新宫晋创造、既时尚又调皮、热爱地球的外星人角色山达里诺(Sandalino)会永远在地球上流传。

「对我来说它是一个外星人,是从15亿光年以外的地方来的,同时非常喜欢地球,是比地球人还要热爱地球的外星人。他一直远远的观察地球,发现现在的人类对地球做出了很多不好的事情,而他因为太担心,才从外太空来到地球上。」因此,透过这个角色,新宫晋想让更多人了解到地球有多么美丽,无论是透过他的艺术创作、绘本、戏剧,或是任何形式的艺术表现;最后,新宫晋笑说「我才87岁,我想把握我在地球的每一天,想做什么都去做,我会持续创作下去。」

艺术家新宫晋表示,会持续透过创作,无论是雕塑、绘本、戏剧或是任何形式的艺术表现,让人们了解地球的美丽。 图/富邦美术馆提供

展览六大亮点一睹风动大师魅力!

全新登场的「新宫晋:宇宙—风之旅人」一共展出50件作品,囊括一系列雕塑、绘画、手稿、作品模型与艺术家出版的童书等,分别代表着21个关键字,其中包含「风」、「宇宙」、「光」、「水」、「重力」、「永续」.....,透过这些曾经影响他,以及他想要透过创作去影响更多人的信念;一如他曾说过:「风是没有国界、是平等的」,透过此次展览也能让人感受到,他始终带着一抹温暖前行的力量。

展场一隅。 图/Chris Chen提供

亮点作品1:2024年最新力作

〈Silent Water〉高逾两米,为艺术家2024年最新力作。这件「水雕塑」以金属为媒材,融合流畅线条与俐落造型,精致地捕捉水的多样性和特质,随机演绎出自然的旋律。虽然明明叫Silent Water,却能一直透过水流持续的扰动,让人在此产生哲思与联想。

〈Silent Water〉为新宫晋2024年最新力作。这件「水雕塑」以金属为媒材,融合流畅线条与俐落造型,精致地捕捉水的多样性和特质,随机演绎出自然的旋律。 图/富邦美术馆提供

亮点2:现场唯一件需要插电的装置!

〈Moon Boat NY〉是这次展场中,唯一需要插电的作品。首要原因是「灯」,第二个原因则是里面有一个小小的「电脑风扇」藏身其中,透过一点点气流,即可自主转动。虽然乍看似乎很简单,但实际上艺术家的每件作品都必须经过精密计算,因此他会先画图、计算、制作小模型,最后才会变成大型风动装置。整个过程相当精细。

〈Moon Boat NY〉为展场内唯一需要插电之作。 图/Chris Chen提供

亮点3:30件新宫晋作品等比例模型

这些精巧童趣的动能雕塑,是艺术家在全世界创作公共艺术前,因需要精密计算风动,因此会制作各个作品的小模型,有些是此次展场中有亮相的创作,有些则是止步于提案并未实现的灵感与概念。这些作品涵盖海、云、太阳等不同主题,都能让人在其缓慢迷人的动态中,感受到人类与宇宙之间的连结。

此次展出30件新宫晋作品的等比例模型,精巧童趣,涵盖海、云、太阳等主题,在缓缓的动态中,流溢出自然与生命的力量。 图/富邦美术馆提供

亮点4:代表作云集

从〈Echo of sky〉、〈wing of freedom〉到〈Moonlight〉,此次展出了许多艺术家的代表作。透过展场内的电风扇,任何时刻观看同一件作品的光影都截然不同,因为所有的气流都大相径庭。因此,有时顺时针、有时逆时针,特别是艺术家每件作品从里到外每个组件都能360度的旋转,因此才能造就每次转动方向不一的美感与无限哲思。特别是新宫晋的雕塑作品重量都极轻,再大的作品,只需要一条钓鱼线就能将作品毫不费力的支撑起来,让人光是静静在此看着光影变化就是一场极致享受。

新宫晋的超轻雕塑在空间中展现空气的流动,交织出光影的诗意对话。 图/Chris Chen提供

进入展场率先看到〈Echo of sky〉作品高挂于天花之上。 图/Chris Chen提供

造型酷似蜻蜓的〈wing of freedom〉也是代表作之一。 图/Chris Chen提供

亮点5:充满童心的山达里诺

新宫晋创造了既时尚又调皮、热爱地球的外星人角色山达里诺(Sandalino),时常出现在他的雕塑、儿童音乐剧和儿童绘本中,与孩子们一起引领地球的未来。此次展出作品即包括山达里诺的雕塑和图稿,色彩缤纷、造型抢眼。此次也展出许多平面画作,包括2024年创作的〈狂想曲〉, 山达里诺绘本等,让大家透过不同面向感受新宫晋的创作核新价值。

新宫晋创造了既时尚又调皮、热爱地球的外星人角色山达里诺(Sandalino),与孩子们一起引领地球的未来。此次展出作品包括山达里诺雕塑和图稿,色彩缤纷、造型抢眼。 图/富邦美术馆、Chris Chen提供

2024年压克力作品〈狂想曲〉。 图/Chris Chen提供

展场一隅。 图/富邦美术馆提供

展场一隅。 图/Chris Chen提供

亮点6:一睹新宫晋创作纪录片

展场内亦可观赏新宫晋创作的纪录片〈A Message to the Future〉,阐述其从创作以风、水及地心引力等自然能源为动力的雕塑,到发起世界性的艺术计划与儿童工作坊,向更多人传达大自然的神奇,让孩子们在地球得天独厚的环境中嬉游、学习。同时,为呼应新宫晋永续环保零浪费的概念,该区也提供可自由拿取的导览手册,有别于一次印制一大本,透过单张不同关键字的解构,让观者仅需拿取自己喜欢的部份,读毕后,亦可制作成飞机、风筝、风车和鲤鱼旗带回家,以生活化的方式理解艺术家的创作概念。

展场内有播映新宫晋纪录片,邀大众透过影像更深入了解他的创作过程。 图/Chris Chen提供

此次导览手册邀请观者自取喜欢的关键字进行拼组,贯彻新宫晋不浪费地球资源的创作本心。 图/Chris Chen提供

展场内亦摆放新宫晋的着做及绘本提供参观者翻阅。 图/Chris Chen提供