镜头里的静与美--胡毓豪用心炼出摄影构图美学

摄影家胡毓豪出书传达镜头的力量。（邓博仁摄）

受到疫情肆虐，胡毓豪摄影个展《生之道》延到11月20日止。除了展览，他也出版了新书《镜头的力量：眼净、心静炼出摄影构图美学》（时报出版），陈述如何用心观看，进而启发生活中的哲理。

胡毓豪用心观看，也看透了人生，借由一景一物来说分明。如《小草的骄傲》作品中，他透露着「只因小草不跟别人比，放弃比较的执着，方能昂首自在地活于朱锦篱下」；在澎湖拍摄的一张《滨刺麦》作品想告诉观者，透过拍照来练习「静」的道理，「大多书写者在于练习『静』，并不是真正想成为书法家」，在这讲求快速的年代里，胡毓豪透过摄影练习让心静下来，进而培养营造生活中的美，悟出人生的大道理。

《安于贫乏》摄于澎湖望安，地表，其实只是一层薄薄的土，就像人的皮肤。皮破土流，露出了岩石、硬土，其下就聚草护土。这就是自然之德。人，竞相聚财，忘了承天接地，因此能一时兴旺，却遭病毒狠狠的打击。他想唤醒大家用拍照来练心，「人，不能没有目标和寄托而活着，没有目标，人会活得很虚幻。没有寄托，人会枯萎」。

《生之道》展出的作品，看似简单，却饱含道理。以一幅《太平洋之水》展开，借由海水千万年来磨着岸边石开始，论磨合之不容易，彼此可共存，却也留着你是你，我是我的独特。这才是天地之理。结尾则是在淡水拍的《暮色渔舟》，晚霞在绚丽过后，黑夜降临之际，渔舟上微弱的灯光亮起，图案很美，但凸显的是海中人之渺小。人物虽微，却是养家活口的栋梁，他们必须坚强又谦卑，才能在海中挣一口饭。」胡毓豪说着展出作品的脉络与灵感起源，也是书中他想传达的关于镜头的力量。

摄影可以谈光，谈质感，谈技术，谈色彩，谈构图，谈摄影真正的内容（被摄物），然而更是一个时代社会变革的影像记忆。时下最流行的拍摄手法，快、狠、准不准不重要，用粗暴的闪光灯直射被摄物（者）来唤起人们不一样的视觉经验，这抢的是「视觉快门」，绝对吸睛，但有时很难看出摄影质感以外的内涵。胡毓豪用尽一甲子的生命，提出的摄影哲学，则是另一条摄影之路。「摄影并非一言堂，每个时代都能创造经典」、「创作不用比较，就像我作品《神气的小草》，小草不管旁边的红花开得如此美丽，它做自己，窜的比红花还高，认命才是幸福的养分」。他拿出《摄影访谈辑》I、Ⅱ、Ⅲ，翻开三本书里年轻人的作品，「你看，这些都各有特色」。

但胡毓豪也提醒，「心才是一切的主人」，创作者得经常保持无为而为的谦虚，否则无意中匠气即会浮现。师与匠的分别，只在于作品表现的随意自在。