科技人文聯合講座／「非想非非想」的原初與未來

第一次面对面见到当年的「荷珠」，惊喜之余，也缅怀起那个台湾艺文界开始百花争鸣的青春岁月。从荷珠到优剧场、再到「优人神鼓」，刘若瑀走了四十多年，但初心仍在。

若瑀的身影出现在陈怀恩拍摄的纪录片「非想非非想」里，面对烧成废墟的排练场，她说：「我想做回三十年前做的事。」她不像我印象中的艺术大老，对世俗人情不屑一顾，只在乎观众膜拜。午后晤谈，感觉她一如当年回国创「优剧场」时，还燃烧着热情，只是言谈间担负了传承的责任。她不只是创作者，也是创业者。

基于优人神鼓的理念与盛名，我曾在儿子小时候，送调皮的他去优人夏令营，想着打鼓可以发泄他过剩的精力。我也一直以为靠着夏令营、短期课程及企业赞助，优人可以有健全的财务，为台湾艺术团体之表率！

但若瑀告诉我，卅六年来优人仍活着，演出收入占百分之八十，百分之十五来自政府，企业赞助不到百分之五。近年除了因火灾修复山上基地而寻求企业捐款外，平常并没有长期而持续的企业资助。

虽然演出能维持优人的营运，但舞者与剧团频繁流转于商演间，就会减少创作和培训的时间，尤其优人的工作环境在大自然中，必须长期锻铸与培养，稳定身心。商演虽可以赚取收入，但过于忙碌是另一层隐忧。

若瑀认同不能完全依赖政府补助，因为各式艺术团体增加，政府政策目标可能改变。其次政府补助乃标案形式，以训练和创作为主的优人，也无法转化成标案团队方式运转。

若瑀身为创业家，认知到财务健全之于剧团存续的重要性。我们俩绞尽脑汁想着解方，或许艺术资产证券化是可以尝试的路径。优人多年来已建立的品牌声誉，表演作品衍生的票房和影响力，非常适合做艺术资产之鉴价，让社会大众与企业了解优人神鼓的经济价值，进而愿意长期成为剧团的活水源头，并从中获取相对应的回馈，成就艺术与企业的双赢。

台湾企业赞助表演艺术多为一次性的特定活动，即便对有潜力可永续发展的团队，仍是昙花一现！没有长期且建制化的挹注，无法让他们稳定地创作，让我们在时间之外领受艺术的亘古性。

如同每个科学家背后都需要一个「妻子」，每位创作者也需要一个行政团队来照料行销推广、财务管理等事宜，才能无后顾之忧。我们才能看到像黄志群老师般的艺术者，走出冥思领地，结合如金刚磐石的鼓音，撞击我们心魂，化为感官的浸润。

记录着刘若瑀坚持的「非想非非想」即将在院线映演，如果可以，我们一起走进戏院，给她一三○分钟的温暖，让她坚持下去，重生「水镜记」、「七彩溪水落地扫」，以及…我们的想念。（作者为元智大学资讯管理学系教授）