七月到当代馆！干尸骷髅见证生死？钢管跳跃挑战一瞬间

七月到，暑假正式开始！台北当代馆推出暑期大展，有别目前时下特展卡漫取胜，当代馆邀请由北京画院吴洪亮副院长策展，展出台湾艺术家李真多年来创作品，以佛学生死为出发，从「来」、「往」、「入」、「出」，完整演绎一场人生的游浮场域。

●融合东西方 李真用雕塑创作游浮场域

现年53岁的艺术家李真，出身于台湾云林！为当代国际艺坛中极具代表性是极受瞩目的当代艺术家。作品风格融合早期对佛学道家之感悟，具有浓厚的东方气韵以及西方艺术的极简风格，1999年李真作品首度曝光后，即活跃于国际间。

2007年更受邀参加第52届义大利威尼斯双年展，成为百年来首位以个人名义受邀举行个展的台湾艺术家。选在2017年暑期，当代馆推出为李真个展，构筑人生的游浮场域。

展览主题定调为「世」，在东西方文化对世有不同的内涵和诠释下，李真的作品既吻合东方「世」的时间概念，也贴近西方的「Being」，有存在、生命本质的意味，其作品具有绵延的历史长度，及对现世直觉之思考。

副标题：一场自愿非愿的游浮，源于李真自言「千古不变的生命皆如是」，生命在历史与现实间碰撞、在自愿与非愿间返复，皆是一场场的游浮。因此展场中划分为「来」、「往」、「入」、「出」四个层面，希望带领民众感受这由诸多元素所构筑的游浮场域。

●胖娃娃顶天立地！闭眼看透人生

从四个主题，全方位地回溯李真艺术的多重性，同时建构展览的前卫性。户外广场展区的「来」，探究李真摸索人性的面貌，如高达8公尺的《站立的灵魂》。「往」则是展出李真最为大家所熟悉的经典作品。当代馆一楼的主题「入」，将他对世事从远析到近观再到融入的过程，人性层层开展，逐步令观众惊艳，甚至产生自我疑异。

让人眼睛唯一亮的，莫过于李真创作的「胖娃娃」系列，光头娃儿藏慧根，闭着双眼透视人间，彷如《小王子》中狐狸告诉小王子的话：「真正重要的东西，用眼睛是看不到的，要用心去感受。」厚重的脚踝要感受土地的热情、善变的脸孔明示人心内在幽微转变，时而在天空飞翔、藏于牡丹里「孕育而生」。

●「鬼月」的艺术展 互动见证生死

不同于坊间的卡漫风格，在李真的雕塑里藏有更多人生的哲理，胖娃娃的可爱让人忍不住想和他拍照打卡，然形体闭合的真实虚幻间，仿佛看到搭乘时光机从传统走向现代的孩子！

此外，展品的互动性也让人值得深思！二楼的主题「出」，参观者站在《圣光》下，风暴和光亮不停闪烁，从冷风和光影导引观众从作品反思集体纠葛乃至面对死亡的沉寂。另展间《草民之二》干尸骷髅也令人震撼，身体上的铁丝象征纤维、骨架似经脉布满焚烧痕迹，在即将到来的「鬼月」里艺术要提醒我们的是什么？

本次展览的最高潮代表作《神经‧私设天堂》，被视为直指天际的方尖碑与宝塔横空对峙。还有穿透双层楼《急口》，从二楼钢管圆柱下顺滑到一楼，其所带出的震撼及从天而降的不仅是一次对回圈与重生的行动阐述。展览尾声的创作手稿及早期雕塑《神气》，则将观众拉回李真最为原初状态的呈现，整档展览铺陈了一个「原来如此」的生命通道。

●深入浅出、观众一目了然的人性创作

李真此次展出的《虚空》、《大气》、《造化》、《凡夫》、《青烟》等系列作品，多方概括艺术家对精神和人文世界深刻的观察。其中对人性的刻划，他以深入浅出的手法，创作出许多让人一目了然的作品，观众能从作品本身自行赏析、判读人物表情，并从深处由衷体会李真欲表达的人性特质。

当代馆2017年暑假推出的「世」一场自愿非愿的游浮─李真个展，不只有上述精心规划的展览项目，现场更有意想未到的惊喜期待大家的参与。看似粗糙的泥人张着大嘴喃喃自语、胖娃娃膜拜一缕参透人生！把握暑假来当代馆走走，来看李真的「胖娃娃」，悠然看生死，在「鬼月」挑战属于自己的游浮体验。

一场自愿非愿的游浮─李真个展

时间： 7 / 1（六）-8 / 27（日）

场地：台北当代艺术馆