人人富豪、睫毛飞上天!为何现代的古装剧越来越人看不进去了?

华美的衣裳,完美无瑕的妆容,空洞的对话,各种流行的网络段子,这就是近几年某些古装剧的典型特征。

仿佛现代人穿越回古代,进行了一场沉浸式的角色扮演游戏。

说得难听点,这不过是一些明星自我娱乐的把戏罢了。

毫无真实感,处处让人感到不真实。

许多网友因此重新打开了像《水浒传》和《武林外传》这样的经典老剧,以抚慰自己被这些烂剧伤害的心灵。

为什么随着时间的推移,剧集的质量却在不断下降?

问题究竟出在哪里?

场景华丽,仿佛人人都是富豪

现在的剧集,街道总是铺着整齐的大石板,一尘不染,没有任何泥泞的痕迹。

夜晚的街道总是灯火辉煌,家中明亮如白昼。

无论是穷人还是富人,家中总是摆满了新家具,穿不完的新衣服。

脸上总是干净整洁,妆容精致,肤色白皙。

主角总是被描绘成落难的“凤凰”,无论他们是皇亲国戚还是天上的神仙,都是主角的亲戚,都会为了主角不惜一切,开启金手指。

让人感觉比现代生活还要美好,我们自己反而成了真正的“古代人”。

而以前的古代剧,如《水浒传》,则完全不同。

街道上总是灰蒙蒙的,充满了烟火气,家家户户都要生火做饭,烧炭取暖;还有铁匠铺、银匠铺中的火花四溅。

地面有石板,也有泥土路,人走过、车走过、马跑过都会扬起尘土。

街道上的人们熙熙攘攘。

有穿着考究的富家公子,也有脸上灰扑扑、质朴的贫苦人。

有做手工的、算命的、卖艺的、杀猪的、牵着骆驼做买卖的,三教九流,五行八作什么人都有。

人物造型也符合人物特点,不追求完美无瑕,不使用磨皮技术。

像武松晁盖这样的角色皮肤黝黑粗糙,身材魁梧;女性角色也是各有各的特点,没有统一的白瘦幼,彰显古典韵味。

家中的布景,根据身份不同,装饰风格也不同。

普通人家中,无论是墙上挂的还是桌上放的,都是日常家用的东西,没有任何多余的摆设。

仔细看的话,墙上的墙皮是脱落的,家具是年久腐朽的,连门上的对联都是因为长久风吹日晒而褪了色的。

稍微富裕一点、有身份地位的人家中,布景稍微考究,有装饰用的摆件、也有接待人专用的座椅、桌子。

在光线设计上,主要以自然光为主,是什么样就是什么样。

而不是无论白天夜晚,都亮亮堂堂,衬托地演员“无死角美丽帅气”。

简直就像是宋朝拍摄的纪录片一样!

总的来说,这些烂剧就是缺乏市井味道,缺乏生活气息。

总是高高在上、架空现实世界,不接地气,让人有种虚假的、不真实的感觉。

空气刘海,睫毛飞上天,是在拍杂志?

古装剧的人物造型,也是一大槽点。

以前的剧,都是什么年代梳什么造型,什么身份什么样的妆造。

世家公子大都是束发,大光明发型。

偶然有披头散发,也大多都是一些本身就不拘一格的江湖游侠,或者是流落街头的乞丐,本就没有时间精力去打理。

女性角色,也都是按照各自的人物性格、身份地位去设计,既能突出人物特点、也能让人感受到古典和韵味。

而反观现在的古装剧,各种奇葩造型,简直让人直呼辣眼睛!

男性角色,现在都喜欢加上一撮刘海,甚至发色分层,又黄又黑。

有些演员的造型,如果把后面的头发挡住,简直就是一个标准的男团发型,可以直接送去出道!

要是演技好,剧情能抗,勉强也能看得过去,但有些剧本身就烂,演员演的也不好,发型还违和,说一句是在霸凌观众的眼睛也不过分!

在女性角色上,也都是当下什么最流行,角色就用什么妆容。

比如,曾经的韩式半永久毛毛虫眉毛——一字眉,还有飞出天际的眼线、不协调的美瞳、飞出眼眶的假睫毛等等。

要么就是追求极简风格,主打一个突出女主角清新脱俗,不谙世事。

近两年又开始追求极繁,女演员的头上总是挂了一堆配饰,各种首饰、珠宝都往头上放。

道具服装不走心,不如去义务小商城搞批发

古代的照明工具都是蜡烛,或者烧灯油,火光都比较暗,火苗摇曳不稳。

而有些国产古装剧中,屋里正中央的上方,吊了一顶及其亮堂的“蜡烛”大吊灯。

先不说每天都要上到屋顶点蜡烛麻不麻烦,就说你这究竟是什么材料做的蜡烛,能这么亮,火光这么稳定,一点都不带摇晃的?

有些灯在瓢泼大雨中,依然坚守岗位,一点不带灭的;甚至有的灯会中,人物拿的灯的塑料都反光了。

这灯要是在网上买,得69块钱包邮吧?

再看看屋子的摆设,花是9.9包邮假花,镜子是高清复古全身穿搭镜;卧室里还有ins风大沙发大茶几,床还是铁艺床,简直就是欧式大床房风格酒店的翻版。

人物吃的饭是现代糕点、火锅丸子,什么时尚吃什么,比现代人吃的样式还多。

花瓣用的是批发的布艺芭比粉花瓣,树上挂的灯是29.9浪漫LED流星灯,书是崭新花里胡哨的9.9批发盗版书。

简直就是一个小商品合集。

要是让这些道具组的人去当小商品批发老板,绝对能把生意做的红红火火。

人物的服装,也是各有各的洋相出。

大婚穿黑白、性感露肩一字裙、蒙面的新娘子还有中西混搭的婚礼,看得人眼前一黑又一黑。

大白话台词,这要行谁都能写剧本

“只要我不尴尬,尴尬的就是别人”

“我人见人爱,花见花开,车见车爆胎”

“程序” “双标” “Q弹” “私人订制”

这都是近些年国产剧中出现的台词,不知道的还以为是现代剧。

除了这些陈年热梗之外,很多台词都是大白话,或者故意写的文绉绉,附庸风雅,但却成为了一个笑话。

比如近两年被吐槽最多的《如懿传》:

“来送孩子上学啊”

“本宫也乏了,去眠一眠”

“这公主来的合时宜,就封为和宜公主吧”

“你说话很让朕舒心,就叫舒妃吧”

明明没文化,却要强装有文化。

而反观同为清宫戏的甄嬛传的台词:

“喜爱者称为宜室宜家,不爱者弃之逐水飘零,其实各花入各眼,是非只在人心罢了。”

“往事暗沉不可追,来日之路光明灿烂,就取个熹字”

句句有出处,句句有深意,让人感觉是真的古人在说话。

如果这样粗制滥造的台词都能登上荧幕,那岂不是人人都可以写剧本,人人都可以是大编剧了?

流量为王,金钱为上

明明是烂剧,但却还能在市场上大行其道,究其原因,还是要回到流量、金钱上。

为了有流量,为了快速挣钱,所以可以不关心剧本质量,不用心搭建场景,不看重演员演技,有流量就是好演员,能过审就是好剧本。

为了一味迎合流行审美,造型白瘦幼,人物形象爱豆化,剧情无脑化,只要观众爱看就行。

为了追求爽感,所以可以不顾剧本逻辑,强行金手指,强行复仇,只要观众看得爽就行。

在这样的风气的影响下,很多演员也不再去关心自己的演技到底怎么样,甚至外行的所谓明星也开始挤进来演戏,收割一笔。

这样的剧,能给社会带来正面影响吗?

除了歪曲事实,宣传不正确的审美、价值观,降低文化品位之外,没有任何价值。

当然,这些年里,也是有出现过一些良心好剧的。

例如:《显微镜中的大明》《唐朝诡事录》《知否知否应是绿肥红瘦》等等,都用心还原了当时的生活现状,人物服饰、妆容也都有出处。

演员的演技,剧本的质量,台词的深度都经得起时间的考验。

结语

追求流量金钱没错,但是不经过用心打磨的东西,就算能够红极一时,也不能红极一世。

最终,一定会被时代淘汰。

希望我们的影视剧圈中,能多出现一些好导演,好编剧,好演员,让真正好的东西出现在大众眼前。

匠人之心,总会被人看见。

(内容来源:《水浒传》 《花间新娘》 《如懿传》 等)