山本耀司「装」出立体画

宛如立体派的画风，山本耀司2024秋冬之作充满创意。（山本耀司提供）

以不同形式的颜色拼贴而出的服装作品，流露出山本耀司本人的设计核心思想－融合。（山本耀司提供）

服装作品的背面精彩程度不下正面。（山本耀司提供）

带有摇滚风格的红黑格纹也是秀上亮点。（山本耀司提供）

黑白配色宛如调色盘中的色彩使用方式，渐进式为服装上色。（山本耀司提供）

高耸的垫肩强调了如盔甲般的肃穆。（山本耀司提供）

线条的流畅风格，呈现山本耀司自在写意的设计哲学。（山本耀司提供）

巴黎时装周中，山本耀司在他最新的2024秋冬大秀又带来另一种宛如立体派般的服装新作，各种服装上奇异、惊奇的几何造型，很难不让人联想到印象派画作中的超然创意与天马行空，也让人对这样时尚大师仍持续推陈出新而感动。

没文字 靠个人想像

照例，此次大秀不发表任何秀上文字，如何解读服装全凭个人想像，但实际将山本耀司本季秋冬秀片摊开，可以明显发现大师完全地是透过服装「做画」，这并不是泛指我们印象中的平面绘画，而是他将画面以二维的方式展现在三维的服装上，呈现宛如立体派般的特立独行感；这也能解答为何此次发表的秀图，是以前后秀图的方式发表，让人意识到作品必需前后一起看，才能理解核心的设计逻辑。

开头作品多以黑色系呈现，中间穿插着黑白两色，尔后开始如调色盘般将黑白两色混入，带来深浅不一的深棕色，或穿插黑色线条在服装之间，而服装线条剪裁则带有盔甲般的威武严肃感，大型立体翘起的垫肩、结构紧实的肩线搭配柔软宽松的袖子，亦或是以不同紧致程度设计的裙装，都是这次大秀的亮点之作。

没音乐 线条动人心

服装设计哲学保有传统形式的日式美学混合一些伦敦庞克风格，但无声的服装线条有时带给人的震撼不下震耳欲聋的音乐，也呼应了大秀开始，现场无声的情况。某种程度上，或许山本耀司本人更希望我们能将目光放在服装上，而非它处。