台湾乐团席卷大陆音乐节

在大陆最流行的视频社交网站──抖音app上，时常可以看到用大陆各地方言唱着闽南语歌曲《浪子回头》的视频，这是抖音2019年最流行的单曲之一，同名话题已经被提及近5亿次。这首唤起不同年龄层共鸣的歌曲，来自台湾独立乐团茄子蛋，他们在2018年夺得金曲奖最佳新人奖、最佳台语专辑奖，新单曲《浪流连》也入围了2019年金曲奖年度最佳歌曲。

三千台团上大陆

茄子蛋在大陆的成功只是近些年台湾独立乐团的一个缩影。随便找出一张音乐节海报，可以看到，台湾独立乐团都几乎占据了海报的「半壁江山」，台式英文抒情的落日飞车，「叫你妈妈去买玩具啊」的草东没有派对，还有诸如Deca Joins，大象体操等乐团，不仅是各大音乐节的常客，也在中国大陆、东南亚、欧洲、北美等地区举办了多次单独巡演。落日飞车「飞」到了蒙古的音乐节，草东在北美的演唱会一票难求，大象体操被乐迷问及「你们为什么不来孟加拉国？」他们完全迥异的音乐表达，对都市生活的艺术化解读、反叛、独立、自由的音乐精神吸引了世界各个地方乐迷的热爱。

就台湾独立乐团在大陆的流行趋势来看，他们开创了完全不同的风格与工业体系。回顾上一个十年，台湾流行音乐的代表是周杰伦、蔡依林与五月天等音乐人与乐团，他们在建立起自己的音乐风格后，通常有强大的工业生产流程支撑他们发唱片、做巡演，并以此巩固各自的音乐体系。而这一波被陆媒称之为「三千台团上大陆」的新潮流，却通常是小制作、小成本，但善于表达少数、表达不同，并且，他们的音乐逐渐「从地下走上来」，开始进行细致的编曲与行销策画，一些独立厂牌也针对独立乐团进行个性化包装，即便投资有限，但由于个性的表达在网路时代总能很快拥有自己的声量，一套属于独立乐团的「非主流工业体系」，正慢慢成熟。

值得注意的是，在这波潮流流行以前，大陆的独立乐团、音乐人同样在台湾拥有极高的知名度与庞大的乐迷群体，这其中最著名的有石家庄乐队万能青年旅店和南京音乐人李志。他们曾多次到台湾巡演，他们的音乐态度也间接影响了台湾的乐团与听众。今天，许多人都能在草东的音乐表达里找到万青的影子，两岸的年轻世代在音乐中相互影响，逐渐找到独属自己的共同语言、在对政治、经济、就业、学业等一切宏大概念失望后，年轻人最微弱的反抗被写进了歌词里，消解了宏大叙事，也消解了对城市生活的苦闷、对传统情爱的枯燥与对主流话语体系的厌倦。他们直接描述个人生命经验，有着充沛的想像力符号与隐喻符号，这背后的现实，是后现代都市的生活境遇。

两岸乐团相互影响

美国哲学家詹明信曾对后现代的艺术状况进行过细致剖析，他指出后现代艺术具有「感情的消逝」、「欣快症和自我湮灭」等特征，这描述出后工业时代年轻世代的文化境遇，解释了美国「越战一代」与西欧「六八一代」的文学与音乐。而与前者相比，在两岸与东南亚，年轻人正经历着经济高速发展、城市迅速膨胀、传统与故乡逐渐消逝，詹明信描述的那种场景似乎才刚刚开始，但年轻世代的表达力度却丝毫不减，独立乐团们尝试以无意义的反抗消解意义，以慵懒的浪漫消解社会的自我欺骗，成为这波潮流中一个突出的特点。

台湾独立乐团的流行，是年轻世代一种新的表达，也是语言的一种新的凝结。主流与独立之间并不存在明显的间隙，唯一的区别只在于，谁更能引起年轻世代的共情与共鸣？谁更能用一种全新的音乐表达去消解方兴未艾的后现代的都市问题？未来，真正能回答这些问题的独立乐团将在这波潮流中生存下来，赢得更多乐迷的喜欢，也真正营造出自己的音乐表达与音乐哲学，成为下一个十年，台海两岸、乃至整个亚洲的新潮流。（作者为北京清华大学哲学系硕士生）