《我們要去捉狗熊》：英國孩子都讀過的童書大冒險，B for We’re Going on a Bear Hunt

「我们要去捉狗熊...天气这么好，没什么好怕的🎵」 图／路透社

有人说，养孩子就是重新过一次人生。能有机会认识许多精彩的童书，可说是过程中最有趣的一部分之一。当然，因为太精采而被迫每天看三遍，则是另外一回事。

《我们要去捉狗熊》（We’re Going on a Bear Hunt）便属我们「每天看三遍」的名单之一。出版于1989年，今年恰好庆祝三十周年。故事结构有如押韵的儿歌，重复中带有变化，很容易成为「耳虫」，在脑袋里萦绕不休。第一段故事是这样说的：

「我们要去捉狗熊。我们要捉一只大大的。天气这么好，没什么好怕的。喔唷，野草！高大摇摆的野草。上面飞不过，下面钻不透。天啊，只好硬着头皮向前走。」

五个孩子与一条狗，走过草地，穿过河流，踩过烂泥、踏过森林、即使遇上大风雪（不是说天气很好？）也不改其志，继续往前迈进。最小的那个孩子甚至才刚会走路，搞不清楚发生什么事吧！

2019年是英国「国民童书」《我们要去捉狗熊》（We’re Going on a Bear Hunt）出版30周年。有人说，如果在英国长大，25岁以下的孩子几乎不可能没读过这本书。 图／We're Going on a Bear Hunt Live on Stage

一行人到了又窄又暗的山洞，蹑手蹑脚，忽然倒抽一口气「那是什么？」「亮亮湿湿的鼻子，毛茸茸的大耳朵，圆圆的大眼睛，是一只狗熊！」惊呼声中，一群人往回跑，仿佛快速倒带一样循原路跑回家。

但原本在山洞里休息的狗熊追着他们跑，一路到了住家的栅栏外，狗熊穿越栅门来到门口，千钧一发之际，大伙儿总算把门关上，跑到楼上的卧室，躲在棉被里，惊魂未定地说「我们再也不去捉狗熊了」。绘本的最后一页，狗熊看似黯然地走回海滩上的洞穴。

2014年，发行《我们要去捉狗熊》的沃克童书出版社（Walker Books）特别邀请作者麦克．罗森（Michael Rosen）亲自表演这本书，在镜头前如带动唱地，活灵活现表演各种场景的状声词；在今年庆祝三十周年之际，罗森再度录制影片，穿上三件式西装，戴上一顶英式扁帽，再跟孩子们说一次捉狗熊的故事。

这本全球狂销超过九百万本的经典童书，背后到底隐藏了什么魔力？又是怎么制作出来的呢？

「那是什么？」「亮亮湿湿的鼻子，毛茸茸的大耳朵，圆圆的大眼睛，是一只狗熊！」究竟这本全球狂销超过九百万本的经典童书，背后到底隐藏了什么魔力？又是怎么制作出来的呢？图为示意熊，此熊非彼熊。 图／美联社

1970年代末，英美的童军团与夏令营很流行一段童谣旋律，有时是猎狗熊，有时是猎狮子。罗森向来着迷于收集各种民谣韵律，于是将野营歌谣加以改编，并在单人诗歌秀上表演。沃克童书出版社总编大卫．洛伊德（David Lloyd）看了他的表演之后大加赞赏，他说这可以做成很棒的绘本，罗森说：「很好啊，那你写。」洛伊德说：「不要啦，你写！」两人推托了半天，罗森终于勉为其难地答应。

写作过程中，罗森才发现表演时以为理所当然的，化为文字时却困难重重。比如穿越草地的窸窣声、走过烂泥时把脚拔出来的声音，在英文中都没有专属词汇，罗森只好自己造字，将声音文字化。比方形容草丛窸窣的「swishy swashy」跟踩踏烂泥的「squelch squerch」都是如此。另外，诗歌表演的版本中场景太少，不足以成书，罗森自己又加上了森林与风雪两个场景，终于完成了初稿。

文本完成后，出版社委托插画家海伦．奥森柏莉（Helen Oxenbury）创作。她认为这是插画家求之不得的文本，因为文字本身没有任何限制想像的元素：我们（即主角五人）是谁？场景具体在哪？都存在很大的创作空间。

罗森自己在初稿随手写下，他想像这是一场嘉年华，里面有国王、王后与小丑游街，最后捕到一个穿着熊装的人。奥森柏莉则有不同的想法，她尝试了许多设定，几乎都要放弃了，最后才以家庭远足为主题定稿。

麦克．罗森（Michael Rosen）在单人诗歌秀上的表演，被沃克童书出版社总编慧眼相中，改编成童书。不过将表演时以为理所当然的剧情动作，化为文字却困难重重。 图／Michael Rosen Twitter

奥森柏莉以自己的孩子们为蓝本，由于她的孩子们年龄差距甚大，大家都误以为作品中最高大的那位是爸爸，其实他只是年纪比较大的哥哥。故事中没有让成人参与的原因在于：大人往往会局限想像力，或直接阻止这场「冒险」。诗歌般的叙事结构增加了画面呈现的困难，奥森柏莉想到的解决方式是黑白与彩页交错，黑白代表主角在思索，彩页代表一行人的行动。

而场景的选择则是十足十的英国田园风光。森林是伦敦西北的汉斯德荒野（Hampstead Heath）、烂泥地是萨福克郡（Suffolk）的潮泥滩、熊所在的海滩洞穴则位于威尔斯的德鲁伊斯通（Druidstone）。美丽的河岸则是萨福克郡的费利克斯托港（Felixstowe），那是奥森柏莉童年的船屋记忆，潮泥映照着天光云影，美不胜收。

通常奥森柏莉会先画草稿和作者进行确认，但她对于这本书的投入程度超乎想像，于是一次完成，没有中途停下来给任何人看过。快要完成之际，奥森柏莉突然想到熊独自在洞穴里，或许也只是想找人（熊）陪伴，而不是要把孩子吃掉。她想起一位走路总是垂头丧气，罹患忧郁症的友人，她照着他的身影画出书中最后一幕，熊走回山洞样子。有趣的是，后来该位友人一眼便从图中认出自己，甚至将奥森柏莉的原稿挂在自己家墙上。

插画家海伦．奥森柏莉（Helen Oxenbury）灵光一闪，他照着一位走路总是垂头丧气，罹患忧郁症的友人身影，画出书中最后一幕。这也为这本童书增添了更多想像空间。 图／《我们去捉狗熊》

熊独自在洞穴里，或许也只是想找人（熊）陪伴，而不是要把孩子吃掉？奥森柏莉这样想着。 图／《Channel 4》

罗森交差后，大概有一年多的时间都没有再听到来自出版社的消息，他以为就此不了了之。终于有一天，编辑神秘兮兮地把他找来出版社，在一间光源不足的房中堆满一叠又一叠的原稿，编辑小心翼翼地翻开第一张，罗森的第一个念头是：「我到底看了什么？」

他看到一家人在草地中嬉游，宛若一幅毕沙罗的印象画作。他心想：「这超美的，但跟猎狗熊有什么关系？」继续往下翻，他还是一头雾水，他觉得每张都非常漂亮，可是每张都跟猎狗熊没什么关系。对他来说，很难联想这些漂亮图画与原本故事的关联性。然而编辑兴奋不已地说：「我们认为这会是本很棒的童书。」罗森满肚子狐疑，却又不好意思扫编辑的兴，只好点头应和。

结果，书一出版立即大获好评，至今已在全球累积超过九百万本销量。有人说，如果在英国长大，25岁以下的孩子几乎不可能没读过这本书。罗森也应邀四处演出，据他自己的说法，一年平均表演100场。他终于渐渐理解这本书的特出之处，其实和他最初的观察是一致的：文字与图画述说的是两个不同的故事。

图中的家庭冒险并没有出现在文字中，文字只是推进的旋律。一遍又一遍地看，读者开始怀疑，黑白画面才是真的吗？彩色画面只是想像吗？而最后一页出现的熊显然很落寞，那是因为牠也想要找人玩吗？一家人躲回被子里，他们真的很害怕吗？还是这一切只是个游戏？短短数页的文字与图画，却留给读者莫大的乐趣与想像空间。

出版社与编辑打破常规，赋予了插画家与作者同等的待遇与裁量权，《我们去捉狗熊》才有了如今的面貌。就连作者罗森自己都认为，这本书的深度与情感张力，其实来自奥森柏莉的画笔。 图／Helen Oxenbury Twitter

如此经典得以问世，除了归功于文本作者与插画家外，出版社与编辑也功不可没。创办沃克童书出版社的萨巴斯汀．沃克（Sebastian Walker）不仅有良好的品味，也有敏锐的商业直觉。他认为插画家应该要和作者平起平坐，在他之前，出版社的生态是作者拥有大部分的决定权，也享有大部分的权利金。

但沃克的做法不同，他四处寻找优秀的插画家，并给他们和作者同等的待遇与裁量权，奥森柏莉便是其中之一。这样的作法，也在这本书的创作过程中实践。若是依照罗森原本想像的嘉年华加以描绘，《我们要去捉狗熊》将会有截然不同的风貌。连罗森自己都认为，这本书的深度与情感张力，其实来自奥森柏莉的画笔。换言之，并不是文字先行，而图像屈于配角，两者在作品中有着等同的份量。

优秀的作品不会寂寞，《我们要去捉狗熊》问世以来，已改编为各式各样的形式。不仅绘本本身以音效书、立体书、硬页书各种书装出版，翻译为不同语言（包含中文）；2016年，《我们要去捉狗熊》改编为动画电影，2018年在伦敦西区上演舞台剧。除此之外，由于作品与英国自然风光的连结，莱斯特大学植物园甚至以此设计一日活动，让孩子们在园中认识各种植物生态。

而伦敦小天使儿童偶剧团（Little Angel Theatre），更规划一系列的学习资源，让小观众可以除了看《我们要去捉狗熊》的偶戏外，还可以了解戏剧制作的技术（如何弄出穿过草地的声音、用手影或剪影塑造各个场景）或是情感描摹（害怕的感觉是什么？熊的感觉又是什么？），以书为基底，开发孩子的各面向感官与经验。在Youtube频道上，更可见到不少家庭、学校以书中内容发挥创作的版本，寻找属于他们自己的捉狗熊冒险。

《我们要去捉狗熊》问世以来，已改编为各式各样的形式。伦敦小天使儿童偶剧团（Little Angel Theatre），更规划一系列的学习资源，让小观众可以除了看《我们要去捉狗熊》的偶戏外，还可以了解戏剧制作的技术。 图／Little Angel Theatre

而捉狗熊的路程，除了既有的草地、河流、烂泥、森林和风雪之外，还可以激发想像力，加入更多元素，例如山丘、例如龙卷风，可以有无限的变化，这也给了艺术家跨界合作的契机。这样的好题材，每年夏天伦敦的音乐盛宴「BBC逍遥音乐会」（BBC Proms）当然不会错过。2013年9月，皇家利物浦爱乐管弦乐团联合作者罗森与童书插画家汤尼．罗斯（Tony Ross），合力推出捉狗熊音乐会，作为当年度第66场逍遥音乐会的主题。

罗森经典的故事表演精彩自是不在话下，插画家罗斯则是现场快手，用彩色蜡笔当场作画，并投影到大萤幕上。配乐也是一绝，有穆索斯基的《展览会之画》、柴可夫斯基的《胡桃钳》、葛利格的《山魔王的宫殿》、布列顿的《夜曲》以及史特拉汶斯基的《火鸟》，借由故事的推进，也引领孩子们进入古典音乐的殿堂。

看着不少童书经典，无论经过二三十年，都能让不同世代的读者乐在其中，每每阅读都有历久弥新的满足。除了故事本身的魅力之外，还有各式各样的媒介突破想像框架，让孩子乐于接触并不熟悉的文化与艺术领域。即使三十年来都没有人真的捉到狗熊带回家，他们也能在踏查寻找、拍摄自己的「捉狗熊冒险」短片的过程中，认识草原，认识河流，认识一片森林，与自己成长的土地产生连结，日后想想，该是多么美好的回忆啊。

一如为人父母，即使每天被迫看三遍捉狗熊，日后想起，还会是一件令人乐在其中的事吧。

虽然三十年来，都没有人真的捉到狗熊带回家，但在踏查寻找、拍摄自己的「捉狗熊冒险」短片过程中，也留下许多美好回忆——一如为人父母，即使每天被迫看三遍捉狗熊，日后想起，还会是一件令人乐在其中的事吧。 图／路透社