疫情下的动漫未来 驰骋不受限的可能性

李承道的《超级常玉No.7》有着古典细腻与诙谐手法。（诚品画廊提供）

疫情限制了人类的行动力，却限制不住想像力，甫落幕的东京奥运，在开幕与闭幕式均运用了动漫元素，去年《鬼灭之刃：无限列车篇》亦在台、日创下票房纪录。近日在台推出的《动漫未来》展，邀请了25位艺术家百余件作品，以动漫美学带观者驰骋后疫情时代。

有别于过去免费或预约入场参观，诚品画廊此次《动漫未来》展采购票制，展出作品形式包含油画、版画、雕塑、水彩、胶彩等。展出艺术家包括以「人」为创作主题的堀越达人，他自高中生时期便曾被村上隆及奈良美智给予好评，他笔下旳男孩、女孩，往往化身动漫中受人崇拜的主角，他曾表示自己是「游戏里想成为的内在人物呈现于画作中」，展现人们在现实生活中渴望扮演另一角色，却又害怕丧失真实人生的想法。

台湾艺术家李承道，由欧洲古典画入门，却擅长以幽默诙谐的手法，将他所观察的人性、人与人或人与事之间的纠结，以滑稽、颓废的画面呈现；来自马来西亚，创作出「花臂老王」的潮流艺术家Ken Wong，今年曾在台湾设计空间装置艺术并推出限量公仔，他创作的世界，疯狂而充满想像，仿佛任何事都可能发生；以简约线条、低饱和色系和服饰时尚感为特色的插画家桑拿大可，人物的厌世表情让画面充满个性。

近年在社群网路推波助澜下，ACGIT（Animation、Comic、Game、Illustration、Toy）产业持续进化，与艺术、美学「混血」而开启新的美学，诚品画廊也指出，此次邀集亚洲具动漫基因的青年创作者，希望探寻动漫美学更多可能。