葛韵的车祸级发挥，让现场气氛变得好尴尬。
有些专业音乐人却苛责林在山给葛韵写的这首《煎熬》难度太大了，这种音域很宽，还要升到超高音域的作品，一个新人歌手怎么可能唱好？就算是顶尖女歌手来唱也不一定能顺利拿下吧！
箭靶团队倒没觉得林在山给葛韵写这首歌是有意刁难葛韵，他们很清楚，林在山给葛韵写这首歌是很看重葛韵，是在给葛韵一个露脸的机会，可惜葛韵没把握住，这责任都在葛韵自己，不能怪林在山。
葛韵在练习时已经能很好的驾驭这首歌了，谁都没想到她今天正赛出这么大的问题。如果在练习时，葛韵根本驾驭不了这首歌，或者驾驭起来很困难，箭靶团队肯定会建议林在山给葛韵换一首歌。但在葛韵能唱好的情况下，葛韵自己没唱好，这就怪不得谁了。
在决定胜负的时刻，箭靶团队只能祈祷林在山会网开一面看重葛韵的天赋给葛韵带到下一轮了。
葛韵自己却已经没信心走下去了，她真害怕林在山讲跟着Beyond战队继续征战的人是她，如果是这个结果，那她这轮晋级的就太丢脸了，会被人喷成笑柄的，这辈子可能都翻不了身了。
林在山这轮判决没有什么可纠结的，虽然葛韵的潜力要比张方强很多，但这场比赛葛韵发挥的实在太差劲了，三个导师也都建议张方获胜，林在山便没有搞事情，直接宣布了张方继续和Beyond战队走下去。
被寄予厚望的葛韵，只能遗憾的离开《好声音》的舞台了，这让箭靶团队一阵叹气，却是谁都怪不得。
在葛韵和张方的对战之后，现场进入了中场休息时间。
由于葛韵在上半场的收官一唱，出现了比较大的演唱事故，且这问题和她自己的心态有着直接关系，鉴于此，林在山在中场休息时特意去后台问候了一下在下半场将要登场的几位学员，帮他们做了个简单的心理疏导，尽量帮他们放松心情，他可不想葛韵的事故再发生了。
和《我歌》不同，这种新人歌唱类的比赛，最容易出这样那样的问题，虽然这是录播，后期可以通过修音等技术手段来弥补新人犯的错误，但现场若出了比较大的演唱事故，就算修音也好不到哪去。
葛韵算是很专业的歌手了，她都出了这样的问题，林在山很担心后面的非专业歌手也出现很大的问题，那他们今天这种重头录影的质量可就要大打折扣了，往大了说，这有可能影响整个《好声音》复赛的收视率和整体走势的。再怎么说，这类歌唱类节目吸引观众的核心还是歌手和音乐的质量，如果歌手发挥的一塌糊涂，那就算导师的人气再高，也不能一直撑起高收视率。
中场休息时间很快就结束了。
录影来到了下半场。
Beyond接下来的一组对决，是全由学生业余爱好者组成的指南针乐团对阵粤州的“情歌小王子”李涵。
率先登场的是指南针乐团。
这是一支青春洋溢的学生乐队，玩的音乐有点英伦风，虽然技术不是很精湛，但他们的音乐气质很不错。
林在山第一次听到这支乐队的作品时，联想到了另外位面一支很经典的乐队——麦田守望者。
后来了解了这几个年轻人的背景后，林在山发现指南针乐团和另一位面的麦田守望者背景十分相似。
指南针乐团里面的这几个学生，也都是受到了英国音乐的影响，所以做出的音乐才会有英式摇滚的特征。
而另一位面的麦田守望者也是如此，麦田守望者的英伦音乐风格要比指南针乐团更加明朗。他们的歌算是继承了七十年代中期以来的punk、New-Wave音乐的传统，并与同期在英国新兴的Britpop音乐一样拥有很优美的旋律，作品短而精巧，不过分渲染吉它solo，要求各样乐器和人声在同等重要的地位上自主而均衡地发挥。
在这方面，麦田守望者要比同是学生军组团的指南针可专业多了。
麦田算是另一位面相当早期的乐队了，林在山最早接触国内摇滚乐时，非常关注这支乐队的表现。
麦田的作品十分多样化，具有很强的可听性，从180余拍的Hard-Core，到低迷回旋的HewWave；从激越的老式Punk，到幽婉、抒情的Ballad，全有涉猎。
他们的名字也很富有文学色彩：麦田守望者。——这名字的灵感来自于这几个年轻人都喜欢的美国作家赛林格的同名畅销小说《Catcher-in-the-Rye》。
这本书是另一位面美国六十年代非主流文化的先声。麦田——在书中被用来象征少年人的欢乐园，可隐藏、可嬉戏、可贴紧大地、可沐浴阳光。对一个热爱捣蛋的少年来说，成长的过程是烦恼的。因此，麦田里面需要一个守望者，它能看护着，以防其跌落深渊。这种少年稚气，正是那时的新生代摇滚组合“麦田守望者”的真实写照。
和指南针乐团一样，麦田守望者最初组团时，他们的成员也都是理工科的大学生，其中的三人还来自同一所高校，相同的教育背景使队员具有相似的观念认知和表达方式，继而在音乐上得以团结一致。
同时，他们乐队对摇滚音乐的理解趋向朴实、含蓄，所以乐队在成立伊始便拒绝了Heavy-Metal和Grunge，确定了英式摇滚的方向。其间适逢英国New-Wave-of-New-Wave运动的爆发，乐队获得了良好的外部环境和充足的信心。
这种由生活态度、个体性格和教育背景带来的新的文化观念使麦田守望者具有了独特的精神风貌；充满学生朝气的、健康的形象、自由的、乐观的、热爱生活的态度和理智的、善于思考的探索精神。
在指南针乐团的作品中，林在山目前还不太能感受到这种明显的方向。
在特训期间，林在山便以另一位面的麦田守望者为模板，曾给指南针乐团的这些年轻人讲述了一些创作的理念。
他不一定希望这几个还能成为这个位面的麦田守望者，但他希望他们能成为更好的自己。
这轮PK赛，林在山给指南针乐团搬了麦田的经典作品——《绿野仙踪》，希望几个年轻人能从异世的前辈菁华作品中汲取到最好的养分，争取尽早结出属于他们自己的丰硕果实。
经过中场休息的调整后，指南针的五个男生没有受到之前葛韵的影响，他们一登台，便给人们带来一股阳光和朝气。
一曲《绿野仙踪》，再次带动起了现场的热烈气氛??——
……
嘿~你来吧来吧来参加~我们的乌托邦~
我们穿过大街走小巷~直到一片金黄~
我们迎着太阳~一边走一边唱~
……
我们没呀没主张~也不需要新衣裳~
森林田野和海洋~任由我们徜徉~
我们的队伍~不需要武装~
……
指南针的歌声一响起来，立刻扫清了现场之前的阴霾。
乐团的氛围相比个人独唱要更具有现场感染力。
现场许多观众的情绪都被调动起来了，高高兴兴的投入进了这首歌自由徜徉的氛围。
林在山一听指南针的这个开场就知道，这群年轻人顶住了压力没怂，歌唱的很松弛带感，他们应该不会出现葛韵的失误了，这首歌的演唱难度比《煎熬》要小的多的多，只要唱起来了，就像风吹麦浪，轻轻松松就能一气呵成——
……
嘿~你来吧来吧来参加~我们的乌托邦~
我们穿过大街走小巷~直到一片金黄~
我们的队伍~不需要武装~
……
神彩飞扬我们唱~走过每一片阳光~
我们有张笑脸庞~
快乐咦哟嘿~
我们的队伍向太阳~来吧分享这一份无恙~
我们啦啦!-我们嘿嘿!
我们形而上~我们向太阳~我们的乌托邦~！
……
指南针乐团一曲唱罢，给现场营造出了特别好的氛围，以至于他们下场时，观众都是起立向鼓掌致敬的。
在指南针乐队谢场之后，号称“情歌小王子”的粤州男生李涵登场了！
这小子有点人来疯的性格，一登场就先吼了一嗓子：“噢~~！”来调动大家的情绪。
他这算是还没开场就先进入表演状态了。
他要唱的歌，是林在山给他搬的粤语经典——刘德华的《我恨我痴心》！
这首歌是首英文摇滚的改编曲目，原作是美国摇滚女歌手Joan-Jett的《I-hate-myself-for-loving-you》。
这是一首很要劲的歌，需要很强的情绪表现，这正是李涵的强项。
李涵在登场时吼那一嗓子，正是在刺激自己。
这一嗓子让李涵自己的身体完全热起来了，他一开唱，就像一阵龙卷风一样，用强劲的节奏，席卷了现场观众的耳朵——
……
昨夜曾立誓离别你~
你厌了我又话我乏味~
又借着乏味将我路上遗弃~
昨日有双手携着你~
我发觉我落泪我妒忌~
想跟你分离将你尽量忘记~
我怨勇气匆匆不预备~
再次见你狠心不来难胜利~
……
亦爱亦恨~似笼牢被困~
要放弃你或是接受命运~
心间战争使我实在难过~
未恨你负义~我恨我痴心~！
……
李涵的唱腔和异世刘德华唱粤语歌时的屯儿腔不太一样，但他身上的张扬劲儿，很符合这首《我恨我痴心》的气场，属于那种要拿歌声砸人的类型。
相比盲选时的油腻过于爱表现的唱法，林在山特意选了这首歌，让李涵的演唱更硬一些，这样才更有魅力。
今天的表演，李涵果然一开声就让所有人都眼前一亮。
李孝妮等人听着，头都在按着拍子震动，感觉很给力。
李涵唱的确实给力，就像冲浪一样，用一波高过一波的高潮，将现场气氛很快就冲上了燃点！
……
冷默情淡薄全做作~
你责怪我默默我亦受落~
只想会保留~相爱梦幻王国~
怎知有双手围着你~
更与我碰面~但是我亦暂避~
想跟你分离~跟你尽量忘记~
我怨勇气匆匆不预备~
再次见你狠心不来难胜利~
……
亦爱亦恨~似笼牢被困~
要放弃你或是接受命运~
心间战争使我实在难过~
未恨你负义~我恨我痴心~
……
在最高潮处，李涵唱出了林在山给他改编加进的英文原版，将这首歌的情绪又强化了一波，给现场观众带来了更大的爽感和高潮！——
……
（那就是我恨自己爱上了你的原因）
（无法从你的所作所为中泰然自若）
（我曾经离开-却又回到你身边）
（我恨自己爱上了你）
（我恨自己爱上了你）
（我恨自己爱上了你）
（我真的恨自己爱上了你！）
……
到最后，林在山和其他三位导师一起，都已是站着在听歌了，现场大部分观众也都站起来了！
大家都没有想到李涵的粤语歌能唱的这么硬！这么给力！这种惊艳的感觉，就像捡到了至宝，让大家都兴奋不已！