“蒂娜，你留在这里。”
走上试映院线的二楼，杜克让蒂娜?菲停在一间休息室外面，“不要让其他人进来。”
“我明白。”蒂娜?菲点了点头。
虽然来到好莱坞不过两个月，但蒂娜?菲已经发现，自己过去把好莱坞想象的太简单了，这里竞争之激烈，演员、导演、经纪人以及各大公司关系之复杂，根本不是她曾经待过的那个小圈子能够比拟的，这些人往往昨天还在合作，明天就能反目成仇，后天又会变成一条战线……
“罗宾，查尔斯。”
进入休息室，杜克跟两位制片经理打过招呼，坐在椅子上，问道，“具体情况怎么样？”
“具体的材料明天我让人提交给你……”
抬起手，杜克打断了罗宾?格兰德的话，“简单的说说吧。”
影片想要成功，及时了解竞争对手的状况也是必须的，《勇敢的心》前几天举行了试映场，已经有参加试映的媒体记者将情况反应给了华纳和福克斯。
“观众口碑方面，357名参与试映的普通观众，给出了百分之八十三的A级好评。”罗宾?格兰德根本没有提专业评分之类的东西，说起的是真正能影响到影片市场的因素，“北美院线联盟的主要院线商都派出了看片团，总体评价是A。”
“是我们的劲敌！”查尔斯?罗文面色严肃，“从院线到观众，都会产生一些影响。”
竞争不可避免，放在暑期档任何一个时间段都是如此，杜克又问道，“影片的内容呢？”
“是威廉?华莱士领导苏格兰对抗英军。争取苏格兰独立的事。”
听到查尔斯?罗文的回答，杜克轻轻敲了几下椅子的扶手，“既然确定了，我们可以做的文章就更多了。”
“我记得北美有不少自命正统的五月花后裔组织，想必他们对这种内容极其不满。”杜克边想边说，“我记得福克斯和新闻集团与唐宁街十号之间关系密切？”
“嗯……”查尔斯?罗文点了点头。显然猜到了杜克的想法，“禁止或者拖延《勇敢的心》在英国乃至整个英联邦上映，从而分散派拉蒙影业在北美市场的专注度，为我们创造更多的机会？”
“我想英格兰人肯定不喜欢看到这部电影。”
这话之后，三个人都笑了起来，英国是好莱坞主要的海外市场之一，派拉蒙影业不可能放弃。
“还有肖恩?康纳利。”
对方虽然受了重伤，但杜克不介意再把他拖出来，“可以让媒体提醒观众。这个家伙还有一系列丑闻缠身。”
“梅尔?吉布森也不是什么好人。”查尔斯?罗文毫不犹豫的说道，“我们也可以在他身上动些手脚。”
只要是能打击竞争对手，而又不直接触犯法律的手段，三个人都不会放过，竞争永远不会是放空炮那么简单。
楼上杜克等人赶在试映开始前商议打压竞争对手的手段，楼下接受了CAA和派拉蒙赞助的记者迈克?斯科特已经走进了放映厅，找到合适的座位，坐下后静等影片开始。
前几天。迈克?斯科特接到了一笔赞助，金额还算丰厚。所做的工作既不危险，也不算多，没有拒绝的道理，而且他也清楚，这个影厅里肯定还有其他人接到了类似的工作。
眼睛从四周扫过，迈克?斯科特没有看到杜克?罗森伯格的身影。倒是见到了汤姆?汉克斯，以及近来被新闻集团小报炒的沸沸扬扬的莱昂纳多?迪卡普里奥和克劳迪亚?希弗，还有……
那些坐在前排，胸口还挂着勋章的老头子，是怎么回事？
很快。迈克?斯科特就想明白了，这是一部讲述二战诺曼底登陆的影片，那些人肯定是参与过二战的老兵。
相当聪明的宣传手段不是吗？迈克?斯科特心中只能承认这一点。
靠在椅子背上，已经七十多岁的大卫?布朗身体依然健壮，作为当年参与过奥马哈登陆战的宾州第二突击队的一员，接到主办方的邀请后，他想都没有想，就应了下来。
那是一段残酷的回忆，那是一段血与火的岁月，那是他终身都会铭记的时刻。
应福克斯的邀请来到洛杉矶，他才发现一大批老兵都汇聚到了这里，坐在左边的，就是当年101空降师的老兵……
就在大卫?布朗的左前方，斯坦芬?安布罗思拿出笔和本子，准备纪录对影片的观感，他当然不是影评人，有了去年的经验，D日工作室自然不会花费重金邀请影评人参与试映。
斯坦芬?安布罗思是著名的历史学家和作家、诺曼底登陆战役的权威学者，在全美范围内有一定的影响力，在学术界更是名声赫赫。
一直到影片开始放映，杜克才与罗宾?格兰德和查尔斯?罗文走进了放映厅，找到各自的座位，坐了下来。
杜克不动声色的看了看左右，来时他就注意到了，工作室请来的老兵足有近百位，如果影片能像曾经那样引发他们的共鸣，势必能成为极好的宣传嘘头。
“嗨，杜克。”
后边有人主动伸过手，杜克在上边握了下，“你好，乔斯曼，能见到你很高兴。”
“我们非常看重这部片子。”
作为帝王院线的看片专家，乔斯曼毫不掩饰对影片的期待，“帝王娱乐最喜欢你的制片风格。”
“谢谢！”杜克客气了一句。
不仅仅是乔斯曼，杜克目光向后扫去的时候，还看到了AMG的林奇，全美艺术家院线的卡特等等。
这只能说能一种情况，全美的院线都把他当成了摇钱树。
影片拉开了序幕，由于没有添加片头，画面上直接出现了一面飘扬的星条旗……
从墓地出现在镜头中那一刻起，大卫?布朗的拳头就紧紧握了起来，那是奥马哈高地上的美军公墓，有不少他的老伙计就长眠在那里。
然而，接下来的画面，让他瞪大了眼睛，虽然影片中的战争，远远不及当年的奥马哈海滩残酷和血腥，却是他看过的所有战争影片中，最为接近的一部，只是看这开头戏，就足以让人明白战争的残酷。
画面里的是钢盔、脸、钢盔、脸、钢盔……一个个都像是刚从噩梦中惊醒又要接着去做下一个噩梦似的，配上昏暗的天空，一种窒息的感觉油然而生，一团圬物从一位战士的口中喷出，坐在他边上的那位战士却把口水咽进了喉咙——就这样延伸下来，直至整个登陆艇。
大卫?布朗仿佛回到了曾经的那段岁月，深埋在脑海中的记忆不断回荡在心间。
抢滩的成功是用无数战士的鲜血换来的，同样，通往柏林之路也是用无数战士的鲜血铺筑成的，在《拯救大兵瑞恩》里，鲜血同样成为了战场上最醒目的主角。
没有怎么炸都不死的角色，没有了不切实际的垂死反戈。死亡，来的是如此的快，快的几乎让人透不过气来。死亡逐渐增多，一个、两个、三个……不计其数，最终营造出来的是银幕上惨烈的景象。
生命有多脆弱，战争就有多残酷！这是大卫?布朗参加完战争最大的感受。
心境不同，所站的位置不同，观察电影的角度也不同，乔斯曼的眼睛里，看不到战争的残酷，看不到其中的人文关怀，也看不到生命的脆弱，更看不到八个救一个的悖论。
他想看到，想寻找到的，只有一点，影片的卖点有哪些！
“真正大卖的战争片是能让观众感到有人对自己射击！”
过往的这些年，无数事例都证实过萨姆?富勒说过的这句话，能做到这点的战争题材影片，商业成绩最起码不会太差，在乔斯曼看来，杜克?罗森伯格的《拯救大兵瑞恩》近乎完美的诠释了这句话。
开场大战的戏轻易就能把他拉入到战场的氛围中，紧迫而又致命的节奏明显能感染所有人。
“非常出色的开场戏，不说其他，如果我是观众，仅仅是这一场战争戏就会感觉值回票价了。”
乔斯曼点了点头，影片的开场戏可谓卖点十足，只是后面……
后面的煽情做的相当不错，能看出杜克?罗森伯格在叙事手法和情感表达上的进步，影片的设定也足够有吸引力，虽然小分队不断有人战死的场面会引发一些观众的反感，同样也能吸引一批观众。
但是，那个叫做厄本的士兵，绝对不会讨观众喜欢，而且他还特别醒目。 Wшw＿ttκā n＿C〇
没错，这是一个有血有肉异常真实的角色，他的存在能提高影片的深度和思考，不过这样让观众讨厌的角色，极容易连带到影片身上，从而引发观众对影片的反感。
根据多年看片选片的经验，乔斯曼判断，如果没有厄本这个角色，或者做一些调整，影片在普通观众中的反响可能会更好。
不过，即使是这样，也足够帝王院线重视了，这是一部难得的佳作！
与乔斯曼不同，迈克?斯科特最大的任务，就是把他认为影片的缺陷记录下来，影片晃动的镜头让人眼花，血腥的场面叫人难以忍受……