徐悲鸿是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。
他笔下的奔马，或奔或跃，或长嘶或低鸣，千姿百态，卓然不群，且气魄雄厚，笔力豪壮。
肖遥拿出的第一幅画就是徐悲鸿的代表力作《八骏图》。
这幅画笔墨酣畅淋漓，磅礡大气，形象传神，应是徐悲鸿的中年力作。
此作品，用笔刚健有力，在技法上以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
再看晕染，全部按照马的形状结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。
徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。
此幅作品显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。画中的骏马，造型独特，气势恢宏，创造了新颖而独特的风格，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。
《八骏图》能成为徐悲鸿的代表作，并且驰誉世界，在艺术高度上确实让人钦佩。
之所以如此受人推崇，主要原因有二：
首先是他画的马鲜明集中地表现了作者的思想感情和时代精神，而这种感情、精神和普罗大众的思想愿望息息相通，更加容易被群众所理解和欢迎。
他画的马都是无鞍、无缰的不羁之马，或奔驰于秋草遍山的大野，或伫立怅望于春风柳岸，或渴饮于长河，或留连于芳草。这和我国古代画家笔下所写皇家养马场的群马或是由圉人牵引的外邦贡献的名骥，在意境上都大不相同。
他笔下的马是渴望自由、渴望奔驰前进的象征，主要表现马的豪迈的气势和不辞劳瘁的精神，有时也反映了怅惘和焦灼的情绪，这是他画中马的精神状态，也正是作者自己的心情和个性的表现，更吻合他所生活的那个时代的特征。
其次是他画马的艺术成就和他的创作道路关系密切，很值得注意。
他在艺术上学习、成长、发展、成熟的年代，正是从五四运动前后到新中国成立这一段激烈动荡、转变的时代。
在绘画方面，存在着悠久的民族传统和强烈的西画影响的矛盾，新思想内容与旧形式的矛盾，革新、保守、折衷、盲目搬用或简单揉合等各种倾向的矛盾。
徐悲鸿虽学通中西，但他创作的主导思想始终坚持反映现实生活，表现时代精神坚持革新创造，反对盲从、保守；坚持发扬大众喜闻乐见的优秀传统，同时吸取外来有益因素，以发展、丰富传统艺术的表现能力。
在他画马的实践中，创造性地体现了这些精神、原则，既充分地发挥了“以形写神”和中国水墨写意画富有生动节奏变化的笔墨技巧，又做到豪放与精微相结合，表现了作者的强烈个人风格。所以他画马的成就也鲜明反映了他的值得重视的创作道路。
徐悲鸿以马为题材的绘画作品有很多，而这幅画绝对是同类作品当中的精品力作，再加上这是大尺幅的作品，宽大约有一米，长大约有三米，肖遥估计，这幅画的价值应该在1.2亿左右。
接下来，他拿到手中的是《十二生肖册》。这套画册不仅在徐悲鸿的一生中堪称孤品，即便是在画史中，也是较为难得的作品之一。
徐悲鸿是近代动物画的高手，这套画册以十二生肖为题材，而《十二生肖图》是他一生唯一的画作，也是海内外孤本。
整套册页中动物造型准确，构图巧妙，设色淡雅。
为突显动物的不同性格特征，创作手法随之变化。
以往徐悲鸿笔下动物的潇洒、威猛、英武的气质和神韵转化成乖巧、文雅、温顺。
例如，描绘瘦小机敏的老鼠，先施没骨，后略勾须毛；老实勤恳的牛，则使线条和块面相结合以突出形体结构；弱化老虎的凶猛换之以温顺；兔子可爱；龙驭云端，口吐水柱，借鉴传统构图，用不同层次的墨色表现光影；灵蛇缠与树枝，一副恬淡模样；画马突出动势和健壮的体态；温情的山羊正面静立；攀挂树上的猴子用焦墨勾画，突出体毛的质感；公鸡雄健，傲视侧目而立；忠实安分的狗和肥圆的猪同样用墨骨加勾勒体现体态结构。
徐悲鸿扎实的素描基础和写实功力，在这套画册中展现的淋漓尽致。
综合考虑这幅画的艺术价值以及题材的独特性，肖遥估计，这幅画的价值至少也应该在1亿左右。
接下来的三幅作品都比较普通，价格最高的一幅，也不超过2000万。
看过最后的三幅油画之后，肖遥又惊又喜。
这三幅油画作品，每一幅都是精品力作，偏偏肖遥并没有见到过相关记载。
这三幅油画作品分别是《自画像》、《小战士》、《血与火》。
这三幅作品的艺术成就都很高，甚至还要超过《珍妮小姐的画像》以及《放下你的鞭子》。
尤其是《血与火》，就算和徐先生的油画精品《九方皋》以及《愚公移山》比起来也丝毫不差，甚至犹有过之。
这三幅徐先生的油画精品绝对是意外之喜，肖遥觉得这很可能就是徐先生遗失的40幅精品油画之一。
徐先生一生共创作了100多幅油画，其中有40幅因为战争原因在新佳坡遗失，其中的大部分作品至今沓无音讯。