这首歌的旋律是罕见的古曲调式，也就是“宫调式”的主旋律。五音调式是我国特有的民族调式。五音的名称分别是:宫、商、角、徵、羽，分别代表西方音乐中的“do re mi sol la”（中国古典音乐中没有“fa si”这两个音），以宫音为主音的调式称为“宫调式”。
歌曲古风古韵，琵琶滚动，二胡起舞，西洋乐器和民族乐器完美融合，产生了一种奇妙的化学效果，对方天翔有着致命的吸引力。
歌曲的整体音乐平稳和缓，娓娓道出心事，没有高涨的情绪，也没有高亢的激奋，是那种慢慢浸淫人心打动心肠的旋律。暗里的一支《东风破》琵琶曲，支撑着歌曲的故事，左右着人物的心情，其中琵琶与二胡的大量运用更使曲调悠扬娟逸，仿佛是在谱一曲幽美的山水画卷，扬一场暗暗东去的长风，风中画里，离愁幽幽。
整首歌的旋律和编曲让方天翔大开眼界，大饱耳福，整首歌的歌词则让他大为惊艳。
遣词造句古典气息浓厚，营造了浓厚的雅致意趣，伤感情绪油然而生。
“一盏离愁”，“离愁”却以“盏”形容其量轻而反衬其重；“一壶漂泊”，“漂泊”又以“壶”形容其数少而反衬其多，都为别致新语，耐人咀嚼。
“岁月在墙上剥落”，“剥落”本为“一片片地脱落”，状物脱落细节情形，此处却摹状出“岁月”在墙上流逝之态，实为新奇造词，空灵而又沉重。
古风古韵的新词，不但在音韵上具有古曲的婉转和谐，就歌词本身而言，也洋溢着流行歌不可多得的古典之美。
对于方天翔这样的专业音乐人来说，听了《东风破》这首歌，无疑是非常震撼的。《江南》这首歌很特别，词曲创作上已经有了一些大胆的新尝试，但还不够成熟。
而《东风破》这首歌，不论是词曲创作还是编曲风格，都非常成熟、完善，作为一首新类型的开山之作，已经非常完美。
听完最后一首歌，方天翔有很多的感想，不吐不快，恨不能马上找到莫正阳，好好和他探讨一番。
以方天翔的经验和鉴赏能力，莫正阳的整张专辑无疑是非常成功的。虽然歌曲的类型杂乱了一些，有民谣、流行、摇滚、说唱以及两首新类型的歌曲，但每一首都是同类型歌曲中的优秀之作。
对于普通大众来说，肯定非常喜欢那几首传唱度很高的流行歌曲，这几首歌曲也是专辑销量的保障。
而对于小资和精英来说，民谣和两首新类型的歌曲，格调都很高，肯定是心中的最爱。
对方天翔这种专业人士来说，两首新类型的歌曲，尤其是风格成熟完善的《东风破》，已经开创出了一个新的歌曲类型，而且还是非常优美的古风歌曲，这是当今歌坛的一件大事，肯定会引发一场大讨论。
莫正阳的专辑中有了《东风破》这首歌，必将得到全体专业人士的盛赞，其他歌曲就算有些瑕疵，也是瑕不掩瑜，何况其他歌曲不是格调很高的民谣就是流行度很高的流行金曲，都是同类型中的优秀之作，实在是没有什么好挑剔的。
第一时间购买莫正阳新专辑的专业人士还有很多，比如：闫晓雅、丁坤、星辉娱乐总监韩自然、庄月明、白茵、林毅夫、韩东等人。
听完莫正阳的整张专辑之后，这些专业人士都很震惊。
闫晓雅、丁坤、白茵等人，是为了莫正阳的成功感到高兴，林毅夫、韩东等人则是站在专业的角度上品鉴整张专辑的十二首歌，尤其是《东风破》这首歌，越是品鉴，越为莫正阳感到骄傲。
星辉娱乐总监韩自然则是自责和后悔，他万万没有想到以前那个嗓音平平的莫正阳竟然还有这么厉害的创作才华。
莫正阳在他的手底下三年时间，他既没有发现对方演唱上的潜力，更没有发现他的词曲创作才华，作为音乐总监，他感觉自己还真是挺失败的。
曾经和莫正阳发生过冲突的星辉娱乐的副总监胡安、林振岳等人，听完莫正阳的新专辑之后，都很沉默。莫正阳的嗓子太好已经很让人不爽了，创作能力还这么逆天，简直让人有一种深深的无力感，有这样一位对手，真的是一件很痛苦的事情。
他们现在就已经预测到，莫正阳的这张新专辑，恐怕会创造一个让人吃惊的总销量。
他们的猜测很快就得到了验证。
第一天的销量，不完全统计，已经达到了惊人的48万张！
哪怕对于歌坛正当红的那些一线歌手来说，这都是一个非常惊人的数字，现在的唱片市场不景气，就算天王天后发片，第一天的销量能有个一二十万，都已经是非常值得庆祝的高销量了。
48万张唱片的销量，而且仅仅是第一天的唱片销量，实在是让人震惊。现在这个年月，很多一线歌手发片之后，全年的唱片总销量都没有这么多。
这两年全年唱片销量能冲击百万这个数字的，也就港台的几个超一线天王天后，内地的歌手，在闫晓雅暂别歌坛的这几年，还没有一个人的唱片销量能冲击百万这个数字。
莫正阳的唱片总销量突破百万已经是板上钉钉的事情，一旦预测变为现实，哪怕莫正阳出道的时间还很短，但有了这个惊人的实体唱片销量之后，内地歌坛的顶尖歌手，也必然会有他的一席之地。
如果总销量足够惊艳的话，甚至有资格和港台的那些歌坛天王天后争锋。
近几年来，内地影视圈倒是出了几个享誉国际的影帝影后，能够和港台的几个大明星媲美，但内地的歌坛一直不景气，除了闫晓雅这个歌坛天后之外，能够和港台顶尖歌星并肩的歌手，一个都挑不出来。
除了闫晓雅之外的那些内地一线歌手，也就是在内地叫得响，出了内地，到了港岛和台岛，根本就没有什么知名度。
如果莫正阳的新专辑销量不出现中间大幅跳水的情况，很可能成为内地第一个可以和港台大歌星比肩的未来歌坛天王。
9月16号，阳光影视公布了第一天的唱片销量之后，各大媒体纷纷发表评论。
各大媒体的评论主要分为两方面，一方面是莫正阳新专辑第一天的惊人销售量；另一方面是对专辑新歌的点评，尤其是对《江南》和《东风破》的点评，数量非常多，非常踊跃。
在多位乐坛专业人士的推波助澜之下，有关《东风破》新类型的讨论，越来越多，越来越深入。
作为词曲创作人和演唱者，莫正阳接到了很多媒体的采访邀约。为了做好宣传，他接受了几家大媒体出采访。
第一个采访的媒体是京都卫视的“娱乐新视点”栏目。
记者采访的问题很多，但主要问题还是集中在了《东风破》的创作初衷上。
莫正阳也给出了自己的解释和个人看法。
在采访中，莫正阳说道：“我把《东风破》、《江南》这种类型的歌曲笼统的称为中国风歌曲。中国风，即在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，音调婉转、回环，有一种传统东方的美感。”
记者又进一步问道：“你认为什么样的歌曲才算是中国风的歌曲？有什么标准吗？”
“这些年，歌坛里也出现过一些古风歌曲，但都是尝试性质的，不是很完善。《东风破》这首歌曲，我个人还是比较满意的，算是比较典型的一首中国风歌曲。”
莫正阳进一步解释：“我认为古风歌曲应该符合‘三古三新’的标准，是融合古典曲风与西洋曲风的产物。”
“您能详细的解释一下什么是‘三古三新’吗？”记者继续追问。
“所谓的‘三古三新’也就是古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念，这些是我自己在创作的过程中慢慢总结出来的，只能算是我的一点个人看法。”莫正阳特别说明了一下。
记者说道：“中国风歌曲的出现，开创了现代流行歌曲的一个新类型，很多专业的音乐人都很重视，作为这个新歌曲类型的开创者，您有什么要说的吗？”
“中国风这个新类型的出现，让歌曲创作的范围一下子拓展开来，作为音乐创作者，可以不只停留在现代人的情感基础上，还可以去学习历史，学习中国文化，把我们的国粹一一挖掘出来，表现在大众传播的歌曲上，这是一个很有意义的创作方向。我希望有越来越多的人研究中国风歌曲，创作出更多、更经典的中国风歌曲，让大众欣赏。”
莫正阳又继续说道：“每个人心里的中国风歌曲都是不一样的，都是不同类型的。我们创作出的中国风歌曲，只要能够让人联想到中国特色，中国元素，中国文化，就是一首成功的中国风歌曲，也不一定完全拘泥于我所说的三古三新。尤其是最开始创作的时候，我们只要把握住一点精髓就行了，一首简单的中国风歌曲，可以是参杂着京剧、黄梅戏、昆曲、唢呐、二胡、琵琶、笛子等，其中的某一种或者某几种元素，只要歌词和旋律优美，那就是一首好歌。”
莫正阳在采访中所说的这些话，被报道出来之后，关于中国风的讨论，似乎有了席卷整个歌坛的趋势。
虽然他还是那个仅仅发表了一张个人新专辑的歌坛新秀，但他却开创了中国风这个新类型，自从有关中国风的讨论遍及开来之后，无形中也极大的提高了莫正阳在歌坛的地位。
本来莫正阳准备在新专辑正式发售之后，马上启动《浪漫满屋》的开机发布会。
但因为专辑的销量太过火爆，有关中国风这个新类型的讨论太过火热，《浪漫满屋》的开机发布会，整整推迟了一星期时间，直到9月22号才正式启动。
上午九点，发布会现场记者云集。
在利华酒店的千人大厅，出席发布会的媒体至少在50家以上，来到现场采访的记者和摄影师，把发布台前的位置挤得满满当当。
发布会的背景板上，张贴着长长地横幅，上面写着：《浪漫满屋》新书发布会暨开机启动仪式。
在发布台上就坐的，是以莫正阳为首的剧组主要成员以及百花出版社的几位领导。
作为《浪漫满屋》新书的的作者，以及同名电视剧的导演和主演，莫正阳坐在发布台的正中央。
所有人员就坐之后，莫正阳说道：“各位来宾，各位媒体记者朋友们，大家上午好！”
“感谢大家在百忙之中，前来参加本次发布会。本次发布会召开的目的，是为了向大众以及各位媒体朋友通报一下，由我本人创造的新书《浪漫满屋》以及同名电视剧，即将同步发行和开机拍摄。下面由我简单向大家介绍一下新书的发布情况，以及同名电视剧的拍摄计划。”
接下来，有关新书发布的一些细节，以及电视剧的拍摄计划，那些能够对外披露的信息，莫正阳做了一下详细的介绍。
简单的通报之后，开始进入记者采访环节。
第一个获得提问资格的是一位女记者，这位女记者站起来问道：“殿下，你好，首先祝贺你专辑大卖。我想先问一个题外的问题，专辑发售已经有一个星期了，有消息说新专辑的总销量已经突破了150万张，不知道这个消息是不是真的？”
“这个问题确实和本次发布会无关，但我对美女的抵抗力向来不太高，这个问题我可以破例回答一下。”