曾经，日本电影可谓是亚洲电影的骄傲，仅仅凭借“黑泽明”这个大师的名号就足以让日本电影永垂全球影史了，何况日本电影史上还有诸如小津安二郎、小林正树、山田洋次等一系列大师。可正因为日本电影发展的前期出的艺术大师太多，导致整个日本电影就走上了艺术片的路线。
一个健康的电影产业应该是商业电影与艺术电影交相辉映才对，可日本的商业电影却走上了两条奇葩之路。一是动画电影，宫崎骏等大师闪耀国际影坛；二是粉红电影及其后续发展出来的*****，饭岛、波多野、小泽等老师藏匿在宅男电脑的硬盘深处。
尽管如此，日本的电影到了新世纪也并不是毫无可取之处，是枝裕和、岩井俊二等导演的作品还是很好地做到了艺术与商业兼顾，不仅能拿奖，还能拿票房。所以在林俊秀看来，分出一部分精力布局日本的电影制作市场还是有一定的可行性的。
不过即便有林俊秀这样先知先觉的人压阵，林俊秀也依旧觉得找准关键的合作伙伴才是最重要的。因为越到新世纪，电影的宣发工作就越重要。在林俊秀心底，他认可的合作伙伴分别是索尼影业和东宝。看中索尼影业自然是看中它在北美的发行能力，毕竟现在的北美地区可是全球最大的票房。哪怕日本电影在北美不是那么受欢迎，可还是要在美国各大院线转一圈才行。而看中东宝则自然是看中它在日本国内的发行能力，以及东宝在亚洲地区的良好人际关系；同时，东宝在欧洲三大电影节也是有一定人脉的，这可是未来林俊秀透过电影去刷奖的关键渠道。
“电视剧或电视节目都是值得考虑的项目，但是电影，即便要投资，那也不是我们这种小公司能玩得转的。”藤岛景子非常理智地拒绝道。
日本电影曾经沦落到什么地步？连后来算是日本商业电影最后遮羞布的“动画电影”都一度拍不起了。如果不是庵野秀明在万般无奈之下发明了所谓的“制作委员会制”，算是将动画电影给奶活了，否则日本电影的今天会更悲剧。日本的电影市场远远不及北美电影市场，所以日本电影不能想美国电影那样有很多的试错机会。
很多人都觉得好莱坞的电影都好看，事实上北美院线每周上映的电影中，能有一部让观众满意就不错了。只不过北美票房市场足够大，再加上好莱坞电影又不只有电影院线这一个赚钱渠道，所以好莱坞能容许大量烂片的存在。这些烂片为好莱坞培养了明天的导演、编剧、摄影、演员等等。
但日本不行，哪怕是东宝、东映、松竹这样的日本一线电影厂商，它们只要拍错一部电影，那么恐怕就是好几年缓不过气来。杰尼斯事务所和藤岛家族的确有钱，但是这些钱也绝对不够藤岛景子拍几部电影试手的。
“茱莉桑，您在日本娱乐圈里这么多年了，难道不知道电视剧和电视节目是各家电视台的禁脔么？哪怕是杰尼斯事务所这样的顶级事务所，与电视台合作这么多年，杰尼斯事务所也不过是少数几档由杰尼斯事务所旗下艺人冠名的节目制作团队里协助制作而已。”林俊秀毫不客气地戳破了藤岛景子的幻想。
日本的电视产业发展是相当畸形的，这也导致日本电视台不得不将体育类和娱乐类节目牢牢抓在手里，因为这是他们赖以生存的根本。日本电视台的电视剧和电视节目通常就是由电视台自己制作的，偶尔外包那也是外包给同电视网的骨干电视台或干脆由本电视台控股的制作子公司。
杰尼斯事务所混到现在，也不过是在SMAP和TOKIO的几档节目里混到一个“协助制作”的头衔而已。这个头衔说白了就是给你们事务所掏钱的资格，等到节目播完了可以分润一些收入而已。至于事务所想干涉节目的制作，那是你们事务所想太多了。连燃系都不敢为之的事情，你小小杰尼斯哪里来的勇气？
藤岛景子顿时泄了气，杰尼斯事务所的人际关系其实大部分来自喜多川姐弟。
约翰尼返回日本的第一份工作就是给美国占领军提供翻译服务，后来还去了韩国板门店。而因为约翰尼从小喜欢音乐，再加上自己中学期间曾经协助自己的父亲喜多川谛道在美国接待美空云雀等日本音乐圈的大物们。因此，约翰尼的人际关系基本都在音乐圈。
而玛丽则是靠着自己弟弟为美军服务的便利，在当时物资匮乏的东京都开起了咖啡店。在那个年代还能消费咖啡的自然都是有钱又有闲的高级知识分子们，而这些知识分子们后来基本成了各大报业集团的干部，而透过他们，玛丽和电视台方面的关系也建立了起来。日本电视行业可是一个门槛非常高的行业，但是玛丽却有办法让非名校毕业的景子前往富士电视台内实习，可想玛丽在电视圈里的关系了。
对于藤岛景子来说，连自己母亲和舅舅都搞不定的事情，她哪里有本事去搞定？如果自己手里有电视制作公司，只怕是饭岛三智也有臣服于自己了吧？可惜，这一切都只是想想而已。不过她想起林俊秀打算拍电视剧的事情，于是忍不住追问了下来。
林俊秀的解决方法其实就是基于日本的所谓“制作委员会制”而来，因为日本到平成结束，最主流和最具影响力的传播方式还是电视台。哪怕到了2010年代，日剧的平均收视率只有1990年代的一半，可那还是日本最主流的娱乐方式。很多中国的观众都觉得日本电视剧似乎只做一季，事实上日本的季播剧也有不少。
但是日本季播剧没有美国那样形成规模的主要原因就是日本的生活节奏太快，导致日剧通常只播13集左右。在13集以内要保证本季的收视率并同时埋下下季的伏笔，这对编辑来说太不可能了。而且日剧喜欢用爱豆担当主役也是导致很多电视剧没有第二季的原因，因为你想在第二季的时候将原班人马凑齐是太困难了。因此电视台方面如果拍出了热播剧，通常的操作就是加码制作一部SP，放在正篇结束后来延续下热度。
SP里一般会埋下一季可能的点，如果收视率不错，那就有可能筹拍下一季。否则SP就算是电视台给观众的小礼物，看完我们就再也不见了。
其实日本的SP就是按照电视电影的规格去拍摄的，因此这部分能不能转变成院线电影，还是可以考虑的。日本季播剧通常的惯例就是季与季之间靠SP测试人气，而到了季播剧的高潮或低谷的时候，那就拍一部大电影，借此来消耗下观众的热情或情怀。如果观众还继续热情，那就继续拍电视剧；如果观众情怀消耗完毕，那就暂时将电视剧封存，等到若干年后再重启。
“方法虽然不错，也有一定的可行性价值，但是这样的剧集势必要占据一家电视台的黄金时段，那么哪家电视台肯做这么大的牺牲？”藤岛景子问道。
对于日本的电视台来说，全天收视率、黄金档收视率和黄金时段收视率三个数据非常关键，特别是黄金时段收视率那可是能决定一个电视剧场能不能生存的根本。从1990年代到2000年代，日本四大电视台各自砍掉了多少电视剧场？说起来，各家电视台的台长都能吐血。就因为一档电视剧场要将收视率养起来不容易，但是要毁掉那就是一部剧就能办到的事情。
在挑选电视台方面，林俊秀肯定不会选富士台。别看整个20世纪的日本电视台之间是富士台与TBS台之间的龙争虎斗，但是进入21世纪之后，曾经的大哥二哥都萎靡了，反倒是小弟弟们都起来了。在21世纪，日TV与朝日台才是新一对相爱相杀的对象。在日TV和朝日台中，杰尼斯关系相对好的是日TV。毕竟日TV有一档土九剧场，这个剧场多漫改剧和校园剧，因此不少杰尼斯的爱豆都在整理奉献过电视剧初次出演。
“茱莉桑，我们和朝日台的关系如何？”林俊秀问道，“你觉得他们怎么样？”
“朝日台？”藤岛景子的脸顿时黑了。
四大台里，富士台和日TV算是支持景子的，而TBS和朝日台则算是支持饭岛的。虽然现在景子和饭岛还没有翻脸，但是景子绝对不想去资敌，
“为什么选朝日台？我们和富士台关系可是非常好的，哪怕日TV也不错啊。”
林俊秀不选富士台的原因在于富士台真的是在1990年代靠着月九剧场杀出重围之后整个人都飘了，电视台高层内斗不止，中层各种昏招频出。一方面接连砍掉包括《笑笑也无妨》在内的富士台老牌经典节目，造成大量死忠观众纷纷出逃；另一方面限缩自己内部电视剧制作成本，将省下来的钱用来购买韩剧。结果日剧在本土市场被韩剧差点灭掉，也让富士台冠上了“舔韩台”的帽子。等日本人对韩流厌恶之后，那所有的新仇旧恨就都加到了富士台身上。
富士台在日本所有电视台的收视率中一度跌到只能和东京台抗衡的地步，林俊秀才不会干这种共沉沦的事情呢。而林俊秀真正选择朝日台的原因在于朝日台是日本电视台里少数制作职业剧非常出色的电视台，它们家主打的医务剧和警务剧那可是它们家的王牌。在所有类型剧中，职业剧和肥皂剧是最容易拍成长寿剧的。林俊秀自然就选择朝日台了。
林俊秀分析了自己的原因之后，藤岛景子还是说道：“不管怎么说，你如果拿不出一个成品来，别说东宝和索尼了，连我这边也不会投资你的。”
“如果我希望茱莉桑帮忙介绍一下联系人呢？请茱莉桑放心，我选的演员肯定是茱莉桑这边的小杰尼斯。”
林俊秀想好了，除了木村大神之外，二宫、山下和小原三人也是要培养出来才行。反正四个人在年纪、风格上并没有重合的地方，因此不用担心资源的内耗。
“我可以帮你介绍人，但是此后就要看你的本事了。”藤岛景子说道。