蹬蹬蹬……噔噔噔噔蹬蹬蹬……
悠扬的钢琴曲飘扬在礼堂的空气中，影片中‘他’和正南遭遇的一切配合着如此治愈的钢琴曲，一种对美好生活的无限向往的感情蔓延开来。
影片最后，正南背着戴着白色翅膀的书包跑着下坡路，如此轻松和写意，干净的街道上风铃轻松作响, 轻快、明亮的曲调，阳光温暖洒在行人身上，好像，这就该是夏天应该有的舒适与惬意。
客观镜头慢慢后拉，变成人眼视角的主观镜头。
吴孝祖站在桥上，正撑着栏杆, 眺望着奔跑的正南。
有心的观众会记得, 最初的他是背撑着栏杆，低着头，此刻，镜头推近是他脸部的特写。
僵漠的脸直视着镜头，眼神明亮而又复杂。
面无表情，却又好像充满了一切。
没有笑，却感觉格外的亲切。
仿佛又赋予了更多的情绪在其中，却又把一切归于平静。
许多观众看到这里，感觉一股电流划过身体，随着悠扬的曲调不断升高，镜头也慢慢抽离慢慢拉远拉高, 吴孝祖越来越渺小，城市越来越渺小, 人流越来越模糊——故事的画面在这里是开放给观众视角下的。
一声清脆的风铃声。
几声蝉鸣。
画面定格。
一排排的带有彩笔风格的字幕慢慢升起。
观众的情绪还沉浸在电影剧情之中，其中坐在中间的侯孝苋眼睛里含着泪。
“电影中的每幅画面、每个镜头都富有内核———灵魂！每一幅画面截取下来, 都是一副生动的壁纸。”
侯孝苋喃喃的对着身边的好友感叹一句，“吴导真的是用可充满幽默、温暖、明朗的叙事方法, 讲述了一段关于成长和疗愈的温情故事。
双线交叉式叙事上构造出了儿童和成人两个不同的视角。双线互动不混乱, 带来了穿透内心的情感共鸣。
荒诞幽默的公路片脉络设计, 却能够传递出最温情的感情。
最后一个镜头太过于震撼人心了，几十秒的特写，直接把整个电影情感升华了。果然，男人要与过去和解，才能找到自我、疗愈人生，纵然满身伤痕，也要以爱面世，温暖世间，做一个温暖纯良之人。
这绝对华语电影中最温情明媚的作品，也是我今年最喜欢的电影。
我很喜欢。”
坐在他后排的观众是个普通的伪文艺青年，听到老侯的感叹，顿时间眼前一亮，默默记下，准备念给菇凉听。
“我也很喜欢。”他连忙补充了一句。
“我也喜欢。”
周边几个人都纷纷发出感叹，感觉经过老侯的一番云里雾里的分析，这部刚刚他们看明白大半的作品竟然隐藏着如此丰富的旁枝末节。
后排隐藏在人群中的吴孝祖则比较淡定。
手搭在腿上。
淡然自若。
这是一部‘毕业作品’，那么作为老师，他自然也希望能够让后来人可以从中学习到更多东西。
不是技法, 而是共鸣。
这是内容创作的核心。
同时, 吴导也为这些表演专业的学生上了一趟生动的表演课。
他的表情虽然是僵漠，但绝对不是面瘫，他走路的动作姿势，包括各种习惯动作都是人物本身具备的特性。尤其是最后一幕的特写镜头。
尽管并没有太多的变化，但是那样的情感传达确实是吴孝祖这么多年以一个导演的身份对于表演的表达了。
你以为那么多时间给演员讲戏是白~浆的嚒？深入浅出的道~里绝对是丰富姿势的储备。
随着音乐渐渐减小，台下的观众也从情感共鸣中抽身而出，许多人都眼睛明亮，不知道是谁主动站起身领掌，几秒钟之后，全场掌声如雷。
这部电影确实让很多年轻人都感受到一种不同于以往电影作品的特质。
那种淡淡的温馨与感动让他们感受到强烈的冲击感。
掌声越发响亮。
当然，一定有人对于这种题材不会太感冒，这一点无可厚非。但总体来看，这部电影还是俘虏了大多数观众的心。
胡耀辉、郑炜文、陆剑清、梁乐泯、郑保锐、高西西等人都激动不已。
长发飘逸的文艺青年黄靁也与女友朱音主动相拥。
他们也是头一次观看成片。
没想到——
这部电影竟然如此的特殊。
这让他们心中升起一种强烈的荣誉感，这种与有荣焉的感觉刺激的他们鸡皮疙瘩都起来了一层。
“校长送给大家一份大礼呀。”黄靁不禁感动的说。
其他人也都频频点头。
他们对于能够在学生时代参与到这样一部作品，每个人都生出责任感和使命感。
这种烙印很可能会伴随着他们一生。
“感谢大家的掌声，其实今天吴导也来到了现场，让我们以热烈的掌声有请吴导，有请主创团队——”客串司仪的学校老师主动朝着后排的吴孝祖招手并且让工作人员递过话筒，随着他的话音，现场雷鸣般的掌声和欢呼声恨不得掀开房顶。
准备抽身离开的吴孝祖被眼前这一幕弄得哭笑不得，但是看着现场热切的气氛，盛情难却的他也只好笑着站起身。
“谢谢大家的支持。”
他一开口，礼堂内外全都爆发出巨大的欢呼声。
“吴导！！”
“校长好！”
“吴sir好！”
这种千人欢呼的场面让许多影评人和从业者都心潮澎湃。
“感谢大家，同时也感谢整个主创团队的付出，还有在这部戏拍摄期间提供帮助的社会各界的朋友，谢谢你们。如果没有大家的共同努力，这部电影不会呈现出来。”吴孝祖微微笑的下压手。
身边的徐尅面色潮红，感觉有被感谢到。
“起初我拍摄这部电影，最根本的原因就是想要给即将离开校园面向行业、社会的同学留下一份宝贵的记忆。
我知道，很多人可能毕业后会在这个行业继续深耕下去，但，有一些人也可能会慢慢离开，渐行渐远。
不管怎样大家来来去去，但这部影片会永远摆在这里，证明曾经有这么一群热爱电影、热爱华语电影的年轻人，他们再为华语电影努力、奋斗。
这是你们的青春纪念册。
我当初做港艺学校的初衷就是希望能够有更多的年轻人可以投身到这个他们热爱的行业当中，有更多的机会、有更多的资源。
这个行业，高低起伏，很可能会让一些人蹉跎半生也没办法执导或者主演一部自己心仪的作品。所以我希望能够有这么一个契机让大家把学校学习到的知识施展出来，释放你们的才华。
我愿意提供无数这样的机会给你们，只要你们热爱，只要你们努力，只要你们真的去躬身实践。
也希望这部戏能够成为即将走出象牙塔的你们职业的开始和底线。这个行业诱惑太大，但我希望你们可以保持着那份热情和初心。
再这样一个夏天，有这样一群年轻人，他们共同努力出了一部作品。我同院方领导也都商量过，今后这样的毕业作品也会有机会成为港艺的一项传统继承下去。”
吴孝祖戴着鸭舌帽，简单的T恤牛仔裤，整个人的气场格外的平易近人。
但每一句话，都让这些学生感受到什么叫振聋发聩。
不单单港艺的学生，其他学校的学生也都为之感动。
“我也恳求现场的一些电影人或导演、影评人，希望大家能够给这些华语电影的新兴力量、这些孩子一个机会、一份担待、一点耐心。”
吴孝祖微微欠身。
一瞬间，全场欢呼！
那些学生们则全都激动到难以控制。
嗯，一波一波的韭菜以后会自己剁成陷包成饺子下锅！
虽然这样说，但是吴孝祖也确实希望能够有更多机会，虽然随着资本化，娱乐圈本身就会成为利益场，所谓的机会无非就是利益的置换。
但是希望总要有的……
港艺的这样的毕业作品也会继续下去，每年百十来万就能够攒一个小成本制作。
哪怕赔钱，也不会赔到哪里去。
再说，虽然是‘毕业作品’，但是求到师哥师姐身上，有这样的‘传承’意味在，谁又能不伸手提携帮助呢？
这样一来，新生和交流生入学的第一件事老师就会告诉他们：你们从今天开始，就在为你们四年后的毕业大戏做准备。你们所付出的每一点努力，都有机会在那个时候，展现给整个娱乐圈来‘检验’。
这样的机会其实已经非常难得了！
要明白，在娱乐圈，并不是每个人都有机会被当成韭菜和工具人的呀！