李小乐当然不可能一个个去问自己的粉丝感想如何，他有一个很直接的方法，那就是facebook上的观看网友们的留言，谢天谢地，现在美国还没有什么网络水军，社交网络上的留言还能代表年轻网友们的态度。
通过这几天的观察，在facebook上，对《射雕英雄传》的评价形成壁垒分明的两派，反对派几乎都是传统的武侠剧观众，很多都是华人观众，这些观众几乎是看着程龙，李联杰长大的那批人，还有就是《卧虎藏龙》《英雄》带动的美国武侠粉丝，他们几乎都一致反应是《射雕》中的武术动作编排弱爆了。
来自旧金山的中国留学生“硅谷狂人”就在《射雕》的美国官网上愤愤然地留言表示道：“这到底是武侠片还是历史剧？怎么丘处机这种高手杀个金国武士这么困难！？这武功也太弱了吧，堂堂一代全真教高手，竟然对打的时候，还在地上抓雪扔别人眼睛……这简直是太荒唐了！一点没突出武侠片的大侠气概！真是给金庸片抹黑！”
而来自加拿大的“布鲁斯王”也不屑留言道：“说实话剧情非常精彩，演员与配音对白都棒极了，但是我看这电视剧风格实在是难受，虽然背景与道具都很精致，但是打斗的时候怎么那么多特写慢镜头？很多第一人称动作都故意拖慢了？这是为了显摆制作水平的精良吗？好吧，导演达到目的了，我都看清剑上刃反射画面了，可这有什么意义吗？除了镜头炫技就是炫技~！”
这一派表示看得很不爽，认为3d《射雕》脱离原有武侠片节奏的留言大致占了三分之一左右，李小乐仔细分析了这些人的资料，相当大一部分都是中国留学生，美国的华裔，还有来自亚洲各地的用户，对于这些脑子里已经对武侠片有固体框架的人来说，这一版本的《射雕英雄传》确实显得有些标新立异，他们还是喜欢类似《黄飞鸿》这种传统武侠风格。
而真正喜欢的3d《射雕》却恰恰是那些充满没有接触过，或者原本看过这个题材却不感兴趣的美国观众，他们绝大多数都是对这部剧集赞不绝口。
来自纽约网友在“布兰卡的之歌”就在facebook上惊呼道：“这风格简直就是中国的《侠盗罗宾汉》，场景却拍摄极为史诗犹如《罗马》，我从来没想过中国古代竟然有这样的一批人，他们放在现在完全就是蝙蝠侠，绿箭侠的翻版~~很多场面对打，看着我都热血澎湃恨不得跳起来，这种写实而血腥的打斗风格简直是绝了~！”
芝加哥的“昆丁教徒”也表示赞同道：“我从来没看过一部这样风格鲜明，制作精良的古代题材，每个一画面，每一个场景都把我带入了那个风雨飘摇的乱世中国，不过我倒不觉得这部剧集像是中国的《魔戒》，什么杨家枪回马枪，还有江南七怪实在是太有趣了，全真教恐怕是类似中古世纪的圣堂武士吧？”
而纽约圣丹斯电影节著名的独立影评人克里斯·墨菲则在自己的博客上，给予《射雕英雄传》今年首个a+的评分，他感叹道：
“我们国家电视剧能够成为世界级的产业，是因为我们拥有一套完整的生态结构，既有《生活大爆炸》、《邪恶力量》、《吸血鬼日记》、《绝望的主妇》、《迷失》这类低级趣味的剧集，也有《豪斯医生》、《实习医生格蕾》、《csi》、《白宫风云》这类中规中矩的剧集，它们是美剧的基石。在此之上，突变激发出《广告狂人》、《绝命毒师》、《国土安全》、《嗜血判官》这类剑走偏锋的发人深省的好剧，由此再往上，才磨练出《黑道家族》、《兄弟连》《广告狂人》这样的精品，无论形式、内容、气韵，全不亚于上乘的文学作品。
所以我一直认为，一部电视剧要成为真正的经典，就不能为自身的通俗性所束缚，不能为题材的类型化所限制，只有勇于开拓，致力精微，才能创作出优秀的作品。?
而其他国家的电视产业则没有美国这样的生态环境，而令人惊讶的是，《射雕英雄传》却是个例外，这部武侠剧，在本身剧情上和历史事件之间都处理得别开生面，在剧情上他没有所谓传统中国剧中的‘正义战胜邪恶’简单套路，而是人物绝对服从与剧情，这点上已经超越了绝大部分作品，而真正令人耳目一新的则是他武侠题材的开拓，导演巧妙的把握到了现实与想象的距离感，一方面描绘出一个古色古香且光怪陆离的江湖世界，一方面又与《卧虎藏龙》《英雄》以往那种完全超过现实的武林人物不同，在想象力上懂得节制和保留，不至于流于浮夸和荒诞。
正是这种巧妙的距离感，弱化了故事的荒诞与非现实，也加强了观众对于这个世界的认同，就像是伟大的斯坦利库布里克说：‘剧作品的人物形象与剧情，曲折的故事，怪诞的人物，以及动作表现形式之类都不是‘自然的’，但并不是不合理的。它们都可以把我们搬到另一个世界里去，叫我们暂时摆脱日常实用生活的限制，无粘无碍地聚精会神地谛视美的形相。
《射雕英雄传》对武侠与历史的处理虽然别致，可是还谈不上独步，唯独一点它是当仁不让的，就是它在经由小说向影像转化的过程中，无意间构建起了一种类似话本文学里才有的绣像美感。
仅仅看是开头，他已经拥有了不属于彼得杰克逊《魔戒》构建中土世界的美感了，虽然可以看出二者的差别很大，但是拿去与《魔戒》的细微之处看来，反而能发现惊人的相似。
这两位导演为了重现他们心中的虚构的“中土世界”与“江湖世界”，都把造型之于人物的重要被提到了和性格能力功勋事业一样的高度，这就好比虽然没有人知道中世纪的骑士是什么样样子，但是当一个人身穿着锈迹斑斑的银色铠甲，头戴着金属头盔，腰中别着细银铁剑，高昂着头出现时，你心里就会认为他是个骑士，这就是绣像美感的印象魔力。
为什么要强调人物造型的重要？因为在电视里没有像是文学上的留白，留白固然雅致，固然纯粹，但不易为一般群众所理解。剧中人物从出场，到发挥作用，到显示性格，到制造事件，这中间总相隔着一段时间，要使观众保持持续的兴奋，不冷场，就必须加强造型的吸引力，加强其角色说服力，这说起来很简单的，但是却没有多少艺术家能做到这一点，比如你能区分出《魔戒》中不同的矮人是谁吗？
但是令人惊讶的是，《射雕英雄传》中，每个角色的衣服的颜色、甲胄的款式、花纹的明暗、材料的质感、配饰的繁简，均与人物的性格及经历一致，剧中展示出大量令人惊艳的服饰，从丘处机的蓝色飘然道袍，杨铁心的翻毛素皮袄，郭啸天的铁鳞甲，完颜洪烈的金饰件红坎肩，到的杨康的白色外镜面内烫金修身皮风衣，可说是数不胜数，应接不暇，醒目到了哗众取宠的地步。
其中‘江南七怪’出场的时候，更是让人拍案叫绝……这七个形态各异的家伙简直不用说台词，我都知道他们的与众不同了~~
诗和诗意是两回事。诗一定要有作品，一定要把诗意外射于具体的形相，叫旁人看的见~~想象也如是，实相和想象终究是两回事，海盗电视台居然绘出了这幅长卷，创造了这些实相，不由得肃然起敬……总之，李小乐简直是太棒了。”
李小乐躺在床上，看着这些评论，心里头有种莫大的满足感，他终于可以确定了，这场对于他，对于香港影视圈，乃至整个华人影视的北美远征取得成功了，想当年他刚刚来美国的时候，就开始计划来拍摄中国题材的作品，那时他曾经很兴奋地在脑海中无数次的模拟拍摄各种他心仪的题材，但是得到的答案都令他很沮丧……因为他根本没有信心去通过华人作品在北美立足。
而这些年过去了，在经过了《行尸走肉》，《神探夏洛克》，《少年派的奇幻漂流》之后，他终于达到了他自己都从未想过的导演境界，而在技术上他得到了苹果公司这个掌握强大科技集团支持，在人脉上，他拥有了打拼多年的好莱坞朋友们的鼎力支持。
他现在已经在完全创造自己的作品了，这不单单是技术上的进步，而是内心上对于故事精神的领悟，越是拍的故事多，他越是发现自己内心流淌那些让他感动至深的东西是什么，那都是儿时记忆中永不泯灭的印记，武侠绝对是其中最让印象深刻之一。
他把自己内心所有要表达的，想象中的关于侠的力量注入到了每个镜头当中，他能感受到了自己的力量正在改变人心，这种感觉在心里畅然流动着，实在是妙不可言。
他儿时并不算快乐的岁月中，心中曾经被霍元甲，陈真，郭靖，乔峰这些一个个光辉璀璨的侠士们，所以散发出来力量温暖地照耀着他孤独的内心，让他知道了自己最基本的活在这个世界上的准则，体会到了什么才是人生真谛，现在回想起来他觉得自己很幸运……
而现在，他从也要将这些曾经沐浴过自己内心的光辉承接下来，通过他的手，把他曾经感受过的，体会过的，激励过他的那些所有的情怀与气韵，在几十年后的今天再现在人们的眼前，让他们也被这些悠远流长的光辉滋养着，他要向全世界的人都知道，武侠永远不死~~！
静静感受那股内心平静而湛寂的力量微微涌动，成长着……李小乐闭着眼睛在柔软的床上慢慢睡去，回忆着儿时最好的时光，悠然而恬静的进入梦乡……进入了自己下一个梦境，在梦中，他听着体育馆中篮球拍打着地面的声响……