警察代表着权力，学生象征智慧，医生是爱心，越狱高手代表经验，看起来一无是处的建筑师跟我们一样平凡，最后一刻破解谜题的白痴应该看做天赋。电影中六个人的团队，完全就是现实社会的缩影。
权力先把大家聚齐了起来，然后又烂用暴力加害于人，天赋的到来唤起医生的爱心，让她产生了对抗权力的勇气，影片中医生和警察的激烈争吵，无情的揭露和批判就源于此。医生的死亡同样唤醒了智慧的良知，自此智慧也有了对抗权力的勇气。
以此同时，智慧也激发了权力的欲望，警察绑架学生就是最好的佐证。权力的粗暴又调动起了平凡的果敢，建筑师因此变得积极起来，是他的鼓励和帮助，天赋最终才能够走出立方体密室。
这是一个循环，互相克制互相影响，如果说《心慌方》是一部密室逃脱电影，不如说是哲学电影，值得思考的地方很多。影片中建筑师参与了立方体的设计，但他只是完成他那部分的工作而已，在进入立方体之前，完全不知道有什么用。
其实每一个人都这样盲目而麻木，从来不会去思考自己的所作所为是为了什么，就好像玩网络游戏做任务一样，玩家只是接受任务然后完成提交任务，几乎没人在意任务剧情，单纯的只是为了完成而完成。
立方体的来历电影中并没有给出一个交代，不像其他电影那样一切都是由穷凶极恶的歹徒或者邪恶组织来操纵。如果电影里面的六个人是人群的缩影。那立方体就象征着我们的社会，每个人都是建造者又是受害者。
抛开这些隐喻不谈，这也是一部精彩又奇特的电影。悬疑、惊悚展现得恰如其分的同时，还有一丝科幻的痕迹，联想到这是张秋惜的作品，这种痕迹也就完全说得通，从《我，机器人》开始，张秋惜最擅长的就是以科幻为背景来探讨人性。
不同的是。从《笑傲江湖》开始，张秋惜开始对一些东西展开了思考和批判，《饥饿游戏》中我们能够大概看出端倪。再到现在的《心慌方》彰显得淋漓尽致。
警察一开始不断激励鼓舞大家，俨然成为了这个小团体的领袖，可他的强势、自私、冷漠和残酷的本性最终变成了大家的梦魇。
《心慌方》上映之后，各种各样的解读就如同雨后春笋一样纷纷冒了出来。每个人的理解都不尽相同。但大方向却是一致的，都认为这是社会的缩影然后对人性和权力的批判。想到这些层面，有个问题就更让观众好奇，这样的电影在国内究竟是怎么上映的？
没拍过禁片的导演不是好导演，这是国内影迷的一句笑谈，如果《心慌方》真的这么带有批判性，那它应该没有机会跟观众见面才对的啊，难道审查那么白痴没有看出来？
“这也太小看人家了。这么多影迷能看出来，人家怎么会看不出来呢。”红豆就说道：“之前压根没想到这种情况。现在想想还真有道理啊，以国内的审查标准来说，我们这电影尺度好像真的大了一些。”
“我们又没有卖肉，尺度哪里大了啊？”张秋惜对这个词汇很敏感，红豆就翻白眼说道：“难道在你眼里，非得露点什么才算是尺度大么？国外的限制级，限制的也不仅仅是这些。”
在国人心里，三级片跟风月片（为了不出现**，只能用这个词了）是直接划上等号的，但其实并不完全是这样，太过血腥暴力的同样也会被列为三级片，也算是大尺度。不过国内根本没有分级制度就是了，几个人就决定了国内的影迷应该看什么样的电影。
不过真要出现问题，《心慌方》这个尺度也不是分级的事，从影片画面来说尺度可一点都不大，绝对是适合全年龄段的观众观看。
“你们也别太高看那些人的智商，我觉得他们看不出来还是很有可能的。”叶晴晴悠悠的表示，上官瑾就忍不住说道：“这只是你本身带着不满的情绪，所以恶意揣测吧？别骂别人是猪，就真把别人当猪了。”
这个部门好像还真没少被骂，张秋惜就说道：“隐喻不隐喻这种事情仁者见仁智者见智了，虽然上官入木三分的角色刻画赤果果的展现人性的丑陋，但我们的电影总体来说还是很积极向上的嘛，比如说我的角色就展现了美好的一面。”
“反正就我一个是恶人。”上官又嘟喃了一句，在电影中恶的一面都是由她来体现的。
张秋惜就说道：“这不是重点，重点是我们的电影传递的还是希望，总体来说还是一部美好的电影嘛，所以顺利上映也是很正常的。又没有出现那样的问题干嘛还讨论呢，难道你们还希望出现点波折啊？比起这个，不如关注一下票房怎么样了。”
“这种说辞你觉得有人会信？”上官瑾斜了张秋惜一眼，因为她总是不承认所谓的“内涵”，别人怎么解读都只是表示想多了。
张秋惜的确是从来没有承认过，因为她根本就没有那么想过，但不承认也架不住别人的解读，只能说是人们她的境界想得太高了。说句惭愧的实话，她虽然把这些作品给抄了过来，但本身对这些作品理解得也并不透彻。
叶晴晴就说道：“现在的观众都是在说各种隐喻，能不出现这样的问题么？我是真搞不懂你们这些文艺青年的想法，不管是笑傲江湖还是现在的心慌方，我根本就看不出来有什么寓意。”
叶晴晴看电影就只是单纯的看电影，从来不会去多思考什么，她不是资深影迷，更适合去看爆米花电影。红豆倒是大概能理解一些，不过也不愿意去深入思考，只有上官瑾对此充满了兴趣，不研究到底不罢休。
很多观众也和叶晴晴一样，电影吸引他们的并不是所谓的哲学问题，只是单纯的觉得这个电影很精彩而已。就像很多影评中说的一样，隐喻赋予了电影深刻的内涵，但抛开隐喻不谈，《心慌方》做为一部密室电影依旧很成功。
悬疑效果营造得非常到位，惊悚元素也一点都不少，再加上充满创意的立方体密室设计，这些元素就足以让观众大呼过瘾了。至于各种解读，感兴趣的人自然会去看，对不感兴趣的人来说有没有都一样。
一部票房上亿的电影，至少也有数百万观众，而这些观众中会上电影评分网站的最多也就是个零头而已，大部分看完电影顶多跟朋友说道说道也就完了。
人们对于电影的关注，也不仅仅是各种隐喻，比如说抱有恶趣味的观众就对上官瑾和李玥、红豆的厮杀情有独钟，甚至表示她们自己不演《饥饿游戏》实在是太可惜了，那样的话看起来会更加酣畅淋漓。
“上官瑾好像成独唱团杂志社的反派专业户了啊，不过看到她心狠手辣的形象出乎意料的感觉很满足呢。”这位被上官瑾俘虏的影迷审美好像有些特别。
“原来电影里越狱高手的扮演者就是叶晴晴的漫画助手，同时也是小上官春日的忧郁的作者紫彩信奈。”小丫头的身份也随之被扒了出来，并且在天朝有了第一批粉丝。
除了演员本身，电影的各方各面也依旧让人好奇，不好媒体的报道标题就让人很无语，比如说“这一次是大制作，至少对独唱团杂志社来说是如此”这样的。
《有关时间旅行的热门问题》投资不过十万，这次的《心慌方》投资一本分，足足涨了十部，这样看来的确能算是大制作了。但是对电影这个行业来说，在一百万的基础上再涨十倍也还嫌少。
张秋惜好像特别钟情于小成本电影，这是影评人总结出来的，她自己虽然没有表示过什么，但给人的感觉就是想一条路走到黑这样。自娱自乐嘛，当然是小成本小制作最合适，动辄就拿几个亿来拍电影玩，再大的土豪也顶不住。
况且还能这么成功，独立电影又能够更自由的表达思想，会乐此不疲也不奇怪。媒体和影评人给张秋惜找了很多坚持的理由，事实上她全部都没有想过，只是恰逢其会的想起，这些小成本电影又比较合适而已。
人们预测《心慌方》能够收获多少票房，能不能打破之前的记录，甚至还调侃说这次是大制作。但张秋惜选择拍摄影片的标准其实跟投资成本完全无关，唯一的标准只是在于适不适合她们几个出演而已。
要说创造了票房奇迹的小成本电影，《鬼影实录》《女巫布莱尔》也是佼佼者，张秋惜就从来没有想过把这些电影也给抄过来。至于独立制片，完全是因为目前为止拍摄的电影都不需要多少演员，更没有大场面，没有必要搞得那么复杂，而不是为了拍摄自由。
如果有需要，张秋惜绝会毫不犹豫的将曙光传媒给拉进来的。(……)
ps： 写得很吃力，感觉很混乱……
本来想详细的写电影表达的一些东西，但感觉是在作死，感兴趣的还是去看电影好了……