冯小满获奖以后, 冯峰表现的比他自己拿了最佳导演奖还高兴。他得意洋洋地跟冯小满强调：“你这个影后拿的值，我拿不拿最佳导演奖或者影片奖其实都无所谓，压根都没有多少人会关注的。你不一样。”
这就是现状的悲哀。今年冯小满是唯一一个带着作品来戛纳的华人女星, 但这丝毫不影响大批女星没作品撑腰也能蹭红毯尬通稿的勇气。《我是神经病》如果没有冯小满这个流量大牛坐镇，照样没人关注。反正大家是把电影节当成一跃成为国际巨星的T台走秀场, 关心的重点到底是谁艳压了全宇宙。在每一位女星发出的通稿当中，她们都惊艳了全球。事实上, 除了她们自己的摄影团队忙着拍照修图发照片以外，压根就没有谁在意她们是谁。
冯小满的宣传团队也不是省油的灯。他们翻出了外媒镜头下的戛纳电影节红毯女星照，将已经封神的真正华语电影界巨星给归纳总结了一通, 得出的结论是没有作品去蹭红毯的，压根就不会有外国媒体关注，人家连你是谁都不知道，也好意思艳压全宇宙。
趁着这股你艳压了红毯, 我艳压了全球，她艳压了全宇宙的风气, 冯小满又天天上热搜了。好歹她是戛纳影后的候选人, 有颜有作品有演技，比起没电影傍身的女星, 她的确占便宜。
孙喆原本也不想打脸, 大家都是圈子里头混的，蹭红毯也是一种走红策略。反正观众想看什么，娱乐圈的人就将什么人设给操作起来，这事儿没毛病。况且在华语电影市场愈发火爆, 能够拿出手到国际大电影节上谈论的电影却愈发成了珍稀生物的现在，好歹女明星们发发艳压通稿还能让老百姓们茶余饭后聊一聊她们穿的咋样，假装电影节跟中国人还是有点儿关系的。
永远不要抱怨市场提供的东西太low或者怎样，因为观众想要什么市场自然就会提供什么。
只不过孙喆摄影师出身，对于美学有些近乎于偏执的追求。既往冯小满没有被同场比较的时候，他懒得关心红毯上群魔乱舞的怪相。现在他家小满都走上红毯了，他就不明白这些人哪儿来的勇气随随便便就艳压了超模出身的冯小满。不看脸光看衣服穿在身上的气势，小满就能妥妥甩她们十条街好不好。况且再加上脸的话，他家小满就从来没有被人比下去过。
珞珞看着孙喆主导的一**通告大战都快笑疯了。
你们骂冯小满没演技都不能让孙喆有半点儿反应，演技这东西仁者见仁智者见智，连梅丽尔·斯特里普这样戏骨中的戏骨都有人诟病她表演过于夸张呢。但是，如果谁要说冯小满不美，孙喆能捋起袖子跟人急红了眼。冯小满不美，那你倒是找出一个比她美的人啊。
珞珞严重怀疑孙喆放弃了自己的摄影师事业，转而给冯小满打理各项事务，纯粹是因为他是资深颜控没的救，美才是他真正的上帝。
这回冯小满拿了戛纳影后，孙喆简直要乐癫了。他忙着指挥一众手下赶紧发稿件，他绝对不会让这个戛纳影后就这么悄无声息地过去的。后面《我的青春时代》跟《幸存者》国内上映都要趁着这股热潮往上升一升，他得帮小满获得她在华语电影圈子里头应有的地位。
比起已经快疯了的团队，在后台接受记者的采访的冯小满表现得相当平静。这是她拿到的第一个真正意义上的影后。可是她并没有众人想象中的那么激动。就好像进入运动员后半程，她已经很难对自己获得的奖项有多大的反应了。
她的情感全都在表演过程中宣泄掉了，就好像运动员已经结束了自己的表演，打分情况不由她控制，戛纳电影节又没有跑奖的传统。现在这个奖项的肯定在她眼中，现实意义更重。
按照孙喆的分析，有这么一座影后傍身，她能够获得的跟大导演合作的机会相应增加。商业价值不高的演员获奖以后常常面临没戏可拍的窘状，因为国内电影市场并不会因为某位演员获得了国际影帝影后就突然间热度大涨。目前的市场不认这个。而得奖会让片商觉得他们片酬涨得太厉害，原本就不是多能挣钱的文艺片，哪里还愿意再找他们呢。
冯小满没有这样的顾虑是因为她原本就以商业价值高而著称。她的片酬目前已经是华人女演员的巅峰，这个奖项不会让她的国内片酬飙到什么地步去，但也不至于令片商对她望而却步。能找上她的，除了冯峰这样完全没有心理负担的自来熟以外，哪个不是大导演大制作。
“这样咱们挑选的余地就大了，你在国内电影市场也能有拿得出手的代表作了。”
跟孙喆的主攻方向不一样，迈森·金得到获奖消息的第一时间就考虑起冯小满在《杀戮都市2》中片酬谈判又多了一个筹码。他一定会扛住，给自己合作的这位女演员拿下这个酬劳。不仅是为了他的经济利益，也是为了他的事业发展。他能将一位年轻的亚洲女演员推到这样的高度，这意味着什么？
奥斯蒙颁发完最佳导演奖以后也来了后台。颁奖时他还自我调侃了一番，他没有获得过导演奖项的肯定，所以一定要趁机跟最佳导演多接触接触，让大家产生他其实也是最佳导演中的一群的感觉。等到他来到后台的时候，不少记者都过去采访他，询问他接下来的电影计划以及对于这个颁奖礼的观感。
奥斯蒙一路笑着，直接过来要求拥抱一下冯小满：“刚才，你上台之前我就想这么做了，结果你无视了我。”
他故意做出的委屈模样引来了众人的大笑，哭笑不得的冯小满主动张开了手，紧紧抱住了奥斯蒙，一遍又一遍地重复：“谢谢你，奥斯蒙，我真的非常感谢你。”
如果不是奥斯蒙当初的主动伸手，也许她始终没有机会迈进电影圈子。一行有一行的门道，在她之前的传奇超模进入电影圈的第一个角色也不过是个小小的配角，如她一般第一次演电影就是绝对主角的，简直让人羡慕不已。从奥斯蒙将《秋阳》剧本递到她手上开始，她一步步的，一直走到了现在。
奥斯蒙在围观人群的口哨声中松开了怀里的姑娘，他们拥抱的时间太长了，已经有记者开始开玩笑计时了。
杜塞导演更是直接发出了抱怨：“噢，布兰科先生，请你将阿普诺尔还给我，我们还有更重要的话题要讨论。”
奥斯蒙大笑，亲吻了冯小满的手背，赞叹道：“你是今晚最迷人的姑娘，你一直都是最迷人的姑娘。”
杜塞导演则是直接拦在了奥斯蒙面前：“好了，我知道你像一位年轻小伙子一样激动；但是，还是请你去旁边冷静一下吧。”
他的搞笑表现让后台笑声不断。杜塞导演找冯小满的确有正经事，他在电影节期间寻找到了足够的投资，可以考虑启动他的新电影计划了。现在他要启动寻找演员的工作。
“大约得到明天夏天开机，嗯，我希望你能够出现在我的镜头下面。你的脸很好拍，这一回我肯定不会再浪费它了。”
冯小满点了点头，态度很坚决：“好的，我会跟迈森商量，将明年夏天的档期空下来。我会协调好时间的。”
最大的不确定因素是温导。虽然他的电影经历了从建组到关机足足一年多的时间终于杀青了，但是无论方辉还是梁洛都让冯小满不要高兴得太早。嗯，温导热爱补拍电影再创作是出了名的。不要以常人补拍电影的标准去要求温导，因为他的补拍很有可能就是重新创作。
冯小满听了前辈的告诫哭笑不得，难不成一年的时间还不够，他要直接拍到她大学毕业吗？
方辉意味深长道：“接着读研吧，年轻人多念点儿书总不是坏事，说不定你可以连博士都一并读完。”
冯小满花容失色。她说三年五载都奉陪，可她真没打算拍个三五年啊。她正处于事业的上升期，耗不起这么多时间。
梁洛则是风淡云轻地表示：“人生就是一场修行，拍温导的电影，就是闭关修炼。”
自打温导让她在电影里头研习起佛法来，冯小满总觉得梁洛方外高人的气势一览无遗。她已经开始拜师以居士自居了。
尽管有这两位大前辈耳提面命，冯小满还是本着合同精神办事。条件允许的情况下，她会尽可能配合电影补拍工作。但是她也不可能歇下手里的所有事情，一门心思地等着温导的补拍要求。
在电影的庆功派对上，杜塞导演关心了一下冯小满的状况。电影是电影人的精神表达，冯小满在《我是神经病》里头周身都弥漫着死气与杀气。到了最后，她整个人是空荡荡的，现在好像又有了点儿活泛劲儿。
冯小满惊讶地瞪大眼睛，杜塞导演以直击人性见长，果然名不虚传。她拍完《我是神经病》以后的确感觉自己已经不存在了。她将身体里的毒脓与腐肉全都挖掉了，却悲哀地发现那些毒素已经浸透入她的每一根血管每一个细胞，挖除它们的同时，她自己也没有了。
当演员最大的好处就是可以体验别人的人生。她借由冯峰的电影将自己毁灭了，然后再空荡荡地接着回去拍温导的戏。温导喜欢让演员一遍遍不停地做最简单的动作的拍片模式又神奇地修复了冯小满。
她像一个新生的婴儿一样，一点点地学习着走路、说话、吃饭、劈柴、习武，每一件事情都简单的像是在过日常生活。
那棵内里已经腐烂掉的大树被她自己连根拔起了，放了把火烧的一干二净。魂儿还在，种子落下，又开始慢慢地生长。后来冯小满接受记者采访的时候表示拍摄《武林》是一个自我重建的过程。对她的人生而言，《我是神经病》跟《武林》的意义远远超过了电影本身。
许多跟她讲，她写小说写剧本觉得痛快极了，因为可以掌控角色的人生，虽然后来往往是已经活了的角色去掌握自己的人生。
冯小满觉得当演员也不错，人的一辈子太短暂了，能够体验的生活太少了。电影完成了百味人生的最好品鉴。
温导对于空荡荡的冯小满十分满意，这样的演员才是最好的材料。空荡荡的就意味着导演可以将自己所有的想法在演员身上实现。
冯小满听到他的夸奖之后，有种呵呵的感觉。敢情他们忙活了好几个月的功夫，方辉都肺炎躺进医院里头了，在导演眼中他们还没有完全进入状态。有那个时间，他真的已经可以拍两部电影了。
当然这话打死她也不敢在导演面前泄露半点儿意思，她只能乖乖地按照温导的要求去拍戏。温导对于她的无自主意识非常满意，方辉跟梁洛都是非常好的演员，绝对的演技派。但是他们的自我意识太强烈了，怎么都无法完全变成电影中的角色。
冯小满有些囧，她也是因为情况特殊所以才能达到放空的状态。不然每部电影人都空一回的话，按照国内电影市场演员接片的密集程度，她还不得直接空没了。
飞速发展的电影市场已经让所有的从业人员在戴着镣铐跳舞的同时，也没有办法停下来思考了。
这是快速发展的商业片大时代决定的，大家的面前好像一下子打开了一扇门，外头是个全新的世界。肯德基麦当劳代表的快餐文化为什么能够席卷全球？是它们真的有多美味多营养丰富么？甚至连价格也谈不上多便宜。
人的精神世界需求其实也跟口舌之欲差不多，一开始要吃饱吃刺激的，到后面要求层次才慢看提高。粗糙的大锅菜渐渐不能满足需求了，精致的小炒才好。再然后要色香味俱全，要私房菜，要营养均衡，要养生，要饮食文化。
三年自然灾害的时期，你跟老百姓谈什么饮食文化？先吃饱了肚子才是正经事。冯小满将陆文夫的《美食家》推荐给工作室里头所有人看。她可不是为了故意馋大家伙儿，她是想让大家看看在不同的历史时期，人们对于吃的要求是不一样的。
同一道美食在不同的历史时期的命运不尽相同。为什么要分为物质食粮和精神食粮，因为都是食粮，人们的要求也差不多。
冯小满结束了戛纳行之后就马不停蹄地飞回了国内，她要跟电影主创一道为《幸存者》在内地的上映做宣传。顶着北美票房冠军的噱头，这部戏再接再厉，希望能在中国也获得不错的票房。
比起《秋阳》国内上映时的战战兢兢，已经在这个圈子里头待了三年的冯小满全然没了当年的辗转反侧。她现在不再认为电影在欧美市场的票房没有一点儿关系。迈森·金成功地给她谈下了六百万美金的续集酬劳就说明了她的实力。要知道，两位可怜的男主角一千万美金加价要求遭遇了残忍地拒绝，片方最终只肯给他俩每人五百五十万的酬劳。
男主角没那么重要，观众们对于佐伊的三角恋兴趣没有片方一开始预期的那么大。相反的，他们对佐伊跟娜娜之间的关系反而兴致盎然。两个妞儿都是酷帅有型的范儿，分分钟就能将人掰弯。
蕾切尔非常高兴，她终于实现了在一部电影里片酬碾压男主角的伟大梦想。按照惯例，女演员的片酬总是要比男演员低的。全世界的电影市场都这样。
冯小满自我点评，一般情况下她是没有办法跟女性角色抢男人的，因为她已经将女人们给掰弯了。
珞珞翻白眼：“行了吧，现实点儿，一个小弱猫还妄图开遍后宫当总攻呢。来，把炖梨子吃掉，嗓子都哑了。”
冯小满只好乖乖吃东西。她的确是一分钟歇下来的时候都没有，除了跑三个城市宣传电影以外，她还抽空请《我是神经病》所有主创吃了一顿大餐充当庆功宴。
现在尽管冯峰努力再三，电影在国内上映依然是前景渺茫。他收获的反馈语焉不详的太血腥太暴力了，不适合观众观看，影响不好。还有电影里头为什么会有央视新闻内容，到底想要影射什么？
冯峰郁闷地快疯了，他就是设计这个情节想体现小夜正在努力融入正常的主流生活啊。要不自己看片子，他都不记得那句新闻到底说了什么。
冯小满安慰冯峰：“不错了，不上映就不上映吧。你电影版权不都已经卖了三十多个国家都赚了一千万了，知足吧。再说句不好听的话，就是上映了票房也不会好到哪儿去的。主流语境并不欢迎这样的片子，它的存在让大家不舒服，所以禁掉它理所当然。它不是市场需要的片子。想看到它的人自然有办法看到，不想看到它的人只会嫌弃它的出现脏了大家的眼睛。”
冯峰叹气，这要是日韩电影说不定他还能因此在国内被封神呢。
冯小满笑了起来：“你也知道需要悲剧发生在别人的土壤上才能激发大众的同情心跟优渥感啊。《活着》跟《鬼子来了》都被禁了，恭喜你，这充分说明你已经有被禁的价值了。”
具有打不死小强精神的冯峰开始得意洋洋：“你别说，等我成为著名的禁片导演，我大概就红了。明朝大臣生怕皇帝不打板子呢，打的越凶，他就越红。”
冯小满哈哈大笑：“得了吧你，到时候你上了黑名单，人家剧本送大纲就能审核，你的剧本得每一个字眼都被抠的时候，你就疯了。现实世界告诉你，被市场所抛弃的导演是没有未来的。”
冯峰郁闷地将原本端来给冯小满吃的枇杷又给端走了，他糟心的慌。
冯小满叹了口气：“你要是想接着拍那个被拐卖的女大学生杀了全村的电影，我依然支持你。钱不够的话，你去找孙喆。我来挣钱贴补这些片子。”
她当然爱钱，她当然清楚犯罪片跟现实题材的电影在国内目前其实是没有市场的。任何文艺作品的核心其实都是矛盾，没有矛盾哪儿支撑得起一部作品。放到电影里头，犯罪片以及现实题材的矛盾在哪儿？创作者不描述矛盾就不接地气观众也看不到张力，可是要花篇幅来描述矛盾的话又是立场有问题，你对现实有什么不满，要这样大书特书？
此后好几年里头，国产片能挣钱的片子基本上都集中在爱情片、喜剧片以及仙侠片里头不是没有市场基础的。创作者能够发挥的空间小，为了生存需要就不得不调整自己的创作方向。然而文艺作品的一大特点就是能够影响人的思想成长。科技发展的结果让传统模式的言传身教已经转变为通俗文化决定人的生长。
真正的世界到底是什么模样，普通观众其实并不关心。
可是冯小满非常清楚，真正成熟的电影市场需要百花齐放，就跟美食世界一样。所有人想吃的种类都应该在市场上能够找到。她愿意犯这个傻气，她愿意拿商业片的利润去养着文艺片，因为商业片也离不开文艺片。如果没有文艺片去革新电影，传达人文情怀，商业片也会被彻底嚼成渣渣，吃腻了吃没味儿了。
舞台有多大，世界才有多大。想要在一个行业中好好发展，这个行业起码得蒸蒸日上才能提供给她更多的施展空间。
她改变不了大环境，但她愿意能做一点儿是一点儿。
冯小满琢磨着可以拍网剧，这个市场得赶紧抢到了位置。既然有些片子注定了短期内是没有希望进入院线的，那么好歹趁着管理环境还算宽松的时候，以网剧的形式多推出几部现实题材的好片子。
冯峰还在犹犹豫豫，冯小满直接冲他翻白眼：“随便你，你要是有什么想法就去找孙喆。我暂时没空管具体的事情。大钱肯定没有，预算超过五百万直接自己想办法去，现在没能力支撑。反正说不定凭借《我是神经病》，会有不少大公司对你抛出橄榄枝呢。年轻人，多见识见识总没错误。”
这回换成冯峰冲着冯小满翻白眼了。
冯峰跟她一块儿出发去机场，虽然目的地都是美国，可是两人航班不一样。冯峰要去找自己的投资人许多汇报电影情况。冯小满则是得去洛杉矶先完成《杀戮都市2》的签约。
戛纳影后的头衔也没能打动片商。最终迈森·金给冯小满争取到的是如果《杀戮都市2》能够拿到中国内地市场的三十四部分账片名额之一且国内票房成绩过三千万美元的话，那么电影公司则将百分之十的内地票房分给冯小满作为奖金。
电影公司提出这个要求是因为今年上半年已经连着有三部好莱坞大制作电影在中国内地折戬了，连五千万人民币的票房都没拿到。他们得审慎地看待中国的票仓地位。
鉴于片商自己也只能拿到百分之二十五的票房分成，给冯小满百分之十的比例已经显得相当大气了。可是就在几年前，好莱坞的分账片在国内能够拿到的票房分成才百分之十三。于是这分红给的可谓是微妙的很。
迈森·金努力想给冯小满争取她在日韩电影市场上的红利分成，最终敲定了附加条件，如果日韩以及港城跟宝岛地区的电影票房过五千万美元的话，那么冯小满可以获得百分之三的分红。
这么算起来，除非《杀戮都市2》在亚洲地区电影票房能过八千万美元，否则冯小满实际上在这部片子上要损失四百五十万美元的收入。她咬了咬牙，决定还是签下这份合同。不管了，无论如何她都得努力尝试一回。
作者有话要说： 为了给小满开金手指，阿金真是不遗余力。好莱坞能够从内地票房市场获得25%的分成其实是2012年以后的事情，之前是13%。发现没有，2012年以后到中国来宣传的好莱坞明星才增多。本文为了开金手指，将这个时间节点提前了四年，阿金的节操碎了一地。贴一点相关资料：
2004年，为防止单一的美国影片占据内地电影市场，国家广电总局出台新规定：在每年20部分账影片配额中，必须保证引进6部非美国影片，美国影片不能超过14部。
2008年北京奥运会之后，中国电影市场开始进入高速发展阶段，逐渐超过日本成为全球第二大市场，美国迫切希望进一步打开这块宝地，让“好莱虎”在这里大快朵颐。
《亡命天涯》的引进曾被指责称是引狼入室《亡命天涯》的引进曾被指责称是引狼入室
2012年2月17日，中美双方在洛杉矶签订的《中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录》（以下简称《备忘录》）。经过激烈的讨价还价，引进分账片的数额从20部增加至34部，而新增的14个名额全部为美国大片，并以IMAX和3D电影为主。更重要的是，引进大片在中国的分账比例从13%提升至25%，“好莱虎”变得前所未有地强壮。
不过，现在还没有走到最危险的时候。记者从电影局获悉，《备忘录》的有效期是五年，将于2017年2月17日到期，届时双方将启动第二轮谈判，中国电影市场有可能被迫进一步放开甚至是全面放开。