30位摄影创作者 端出一道道艺术飨宴 展开对话

评审张美陵仔细观看参展者湛文甫作品。（一影像提供）

民众欣赏参展者苏厚文作品。（一影像提供）

评审黄建亮（右）给参展者刘怡君意见。（一影像提供）

参观民众仔细端详参展者陈柏豪作品。（一影像提供）

黄迦作品。（一影像提供）

魏歆晔作品。（一影像提供）

黄弘川作品。（一影像提供）

刘怡君作品。（一影像提供）

张士飞作品。（一影像提供）

参展者陈柏铨与参展作品。（邓博仁摄）

薛颖琦作品。（一影像提供）

拍照创作有时是一种感知，是一种身体力行的行为，更是一种生活中的田野调查。由一影像主办，台南市政府文化局水交社协办的《2021TAINAN PHOTO GO 摄影上桌》活动在密集的三天活动中，以《对话》为题，展开30位创作者与评审的对话、与观众的对话、参展者彼此之间的对话，甚至是一种与自己的对话。

疫情期间，创作者都在做什么呢？就读北艺大美术系研究所，同时也是这次的参展者朱韵蓉，她疫情期间，常常对着窗外拍摄一张风景，进而思考这一片风景曾经与他过去的生命经历是什么，她找出了过去相似这张窗景的经验，将两张并置在一起，展开她心灵上的旅行。

摄影创作的对话除了创作者与观者面对面的沟通外，同时也可是观者看完展的回馈，以这次参展者张子谦《＃像是一件作品》，他在展场放上QRCORD，发起只要你在日常中看见不寻常的风景、物品，都可以上传标注「＃像是一件作品」，这是摄影创作上观者与创作者之间观念上的对话。

来自马来西亚的邓毅骏，来台念书，他以「异乡人」的角色，拍摄金门的特殊地景，呼应台湾在国际上的窘境。「台湾四面环海，金门四面环海，那份孤寂就像我来台的心境」。

溪流是一座城市的命脉，她孕育着整座城市，苏厚文为了探寻他生长居住的城市，用踏查的行为，带着相机观看新店溪周遭的人、事、物，探讨着「神秘与死亡」，看见了「真实的幻见」，人物悠悠地躺在那里，出现在一个奇特的地景中，似抓拍，也是编导，他勾勒出新店溪沿岸的生活剧场。

河流最终会流向大海，陈柏铨背起相机，常到大海进行心灵的对话，相机是他的笔，海洋是他书写的内容，他以一种静默的态度去面对一波波前来的浪潮进行对话，时而看见渔船的灯火，时而听见那波涛的海浪声，最终他将一片片海洋风景谱成一首首抒情的歌曲。就像参展者薛颍琦拍摄的盐水蜂炮所集结成册的《熠燿宵行》(ゆうようしょうこうYu Yo Shyo Ko)，他穿梭在爆炸与烟雾的火光中，定格了喧嚣蜂炮的光影与人的情绪，这纪实是浪漫的。他们两人都在急速动态的海浪与蜂炮中找到心里的平衡。

这次活动中，5位评审们于30位质量相当的创作者中，选出5位评审特别奖，评审们思考着摄影的可能性，创作的完整性，作品的创新度，与时代的关联性，作品媒材选择与作品内含的呼应性等等，最后选出了黄迦、黄弘川、张士飞、刘怡君、魏歆晔等5位。

黄迦从6到18岁就读体制外学校，从小就不以追求考试高分为目标，她学习常与大自然为对象，用自己内心最深层的声音做事，培养出她做每件事情只问自己心里的话。接触艺术的经验，让黄迦感觉到因为它们，整个世界突然完整起来，万事万物都是连在一起的。她用纪实摄影的技法辅以与被摄者共同创作的模式，请他们画出心中想说的话，他的创作对象往往都是社会上被忽略的一群人，巴黎街头的无家者，台东的自闭儿童……，他用创作帮他们发声，「全心全意着眼于，辨认自己灵魂最高、离地突起的那座山，站在那座山峰上发声。」黄迦持续的爬着一座座山，走在山脊线上，寻找心中的那座最高峰。

黄弘川香港人，2015年起定居台湾，在北埔教英文，也常以漫行者角色拍下北埔的一切日常，他用传统黑白底片拍摄，却常用摄影技法颠覆传统的一些规则，时而曝光过度，时而晃动，他想颠覆眼前所看到的一切，包括过去前人所拍摄过的北埔，这种新纪实摄影，反映的是他的心声，也反映着「生活」、「摄影」、「艺术」的时代感，这种异样化的黑白影像，说着一幕幕北埔故事。

创作从自身出发，有着绘画、艺术养成教育的刘怡君，她以父亲的收藏为创作物，将一件件父亲及她的收藏拍成一幅幅类似荷兰画派的摄影作品，刘怡君除了将每一个静物细微视觉描绘之外，更拍出了物质文化的意义，那层文化是来自他对父亲的敬重与爱。父亲是位厨师，她拍父亲的肖像，有种独特的视角，那视角很有温度，对父亲傻娇的方式就是跟爸爸说，「我想吃您煮的拿手菜」，他会到市场捕捉一些景物，用来感怀父亲的辛劳，无意间会拍摄了台式红白相间的塑胶袋，用来凸显著台湾独特美学。

说到市场，张士飞最新作品，拍摄着一只只未被肢解开来的猪只，偶尔悬吊，偶尔整只猪体摊在桌上，这让人看了不是恐怖，而是尊敬，这些最后的身影唤起人们更加珍惜食物，更加敬重眼前的一切。

另一位评审特别奖魏歆晔，她平时是剧照师，这次作品拍摄的是剧照背后的场景，让人看见光鲜亮丽的一出剧的背后是一群灯光师，道具师、美术设计等人的心血付出。展陈部分，她刻意带来了绿色桌巾铺在圆桌上，呼应拍片时最常用的绿幕，相册上前后封面用的是银色的材质，拿来说明拍片过程灯光师反光的道具，这些微不足道的装饰细节，也出现在她拍摄的照片里。

第三天2021TAINAN PHOTO GO 摄影上桌活动结束离开前，获得这次评审特别奖的其中一员的黄迦带着满足的笑容，一点依依不舍的表情跟大家互道珍重再见离开，那满足的笑容是这三天她获得的心灵飨宴，那依依不舍是离开这里，又将回到面对自己的孤寂创作路。水交社马路上有着「慢行」两字，提醒着你我经过时要放慢脚步，也提醒每位创作者，创作路上且慢行，踏稳每个脚步，珍惜每个当下，照顾好每个脚下。这三天在水交社常有战机起飞升空，声音非常刺耳响亮，时间不到几秒钟，这声音常提醒着大家，作品除了要刺耳（亮眼）外，也要让人可以慢慢品味且观赏，就像一碗好吃的煨面，需要慢慢熬煮用心烹调出好的高汤，摄影创作的过程就是一碗熬煮高汤的过程，然而一碗好吃煨面，面条也是的关键的条件，就像摄影创作最终影像的呈现方式及媒材选择的重要。

创作路上不疾不徐，当作品完成时，自己、观者再回头探望这一条漫长路，是欣喜的、温暖的。