废弃塑胶袋变漂浮水母 无独有偶带观众飞到外太空

废弃的塑胶袋变成漂浮水母，资源回收的宝特瓶，成为偶戏道具素材，台湾的无独有偶工作室剧团与德国图宾根形体剧场，花费三年时间跨国合作，打造作品《穿越真实的边界》，即将登场。（无独有偶工作室剧团提供）

废弃的塑胶袋变成漂浮水母，资源回收的宝特瓶，成为偶戏道具素材，台湾的无独有偶工作室剧团与德国图宾根形体剧场，花费三年时间跨国合作，打造作品《穿越真实的边界》，今日登场。

这次由双导演郑嘉音与法兰克・索恩乐一起合作，故事灵感来自演员的生命经验、梦境，以及编剧陈弘洋所写的故事，郑嘉音表示，当代偶戏的表演手法，不单单是操偶师操控戏偶，「而是人与偶相互协助，演员有时是操偶人，有时要演戏，故事包括有在山难中失去好友的人、对于性别有疑惑的打工族、担忧某事的母亲、光鲜亮丽的主播、跟植物说话的插画家等。」

废弃的塑胶袋变成漂浮水母，资源回收的宝特瓶，成为偶戏道具素材，无独有偶工作室剧团与德国图宾根形体剧场，花费三年时间跨国合作，打造作品《穿越真实的边界》，即将登场。（无独有偶工作室剧团提供）

特别的是，有如传统布袋戏会有现场演奏的的文武场，这部作品也有现场音乐演奏，郑嘉音表示，「现场演奏的音乐，能和表演者的呼吸、动态节奏相互结合，演出会更生动。」

《穿越真实的边界》的场景十分魔幻，郑嘉音说，有飞来飞去的「迷魅」角色，会吸取人的负面情感，此外，在外太空的场景，出现的外星生物样貌，其实是参考自深海的海洋生物形象。

「我们也试着在画面上应造一种动画感，换景时不是停下来换景再继续演出，而是演员还在上头走着，山就开始移动，为此，舞台人员其实也都是表演者。」郑嘉音表示，这部作品主要想表达现代人的生活困境，「取材都是从生活中里的故事和材质，也是艺术家对现代生活的呼应。」演出将于10月29日至31日，在新北市淡水云门剧场登场。