开卷书摘》虚实艺起来 实境技术探索艺术新可能

在《留给未来的残影》中，舞者潘柏伶和方妤婷头戴VR 头戴显示装置，模拟观众观看VR 影像的状态，呈现使用者在强大包覆感中，全然沉浸在虚拟世界中的模样。（图／行者影像）

虚实混合技术的发展，不仅为艺术展演带来前所未有的可能性，也创造出与传统艺术形式不同的表现语言，透过「草字头Double-Grass」创办人黄伟伦和VR 虚拟实境电影《留给未来的残影》导演陈芯宜的分析，我们已可见虚拟实境技术发展下的未来艺术新境界。

虚实混合技术赋予艺术更多元的表现形式，现实环境与虚拟图像都可化身为艺术展演的一部分。（图/黄伟伦）

带领观众走入虚拟实境

「虚拟实境的世界是一个更趋近实体世界交流方式的虚拟空间，在这个空间里，我们可透过视觉感受到强大的包覆性，那种体验和我们用电脑点开一个个程式是很不一样的，我们无须移动，只要戴上VR 眼镜，就好像能遁入那个世界，直接互动。」黄伟伦表示，在元宇宙概念中扮演重要角色的VR 技术，近几年已成为许多艺术创作者跃跃欲试的新领域，「这几年强调观众参与的沉浸式剧场已经很普及，但VR 带给人的包覆感又更强、创造空间体验的能力也更强大，无论你身处何处，只要戴上VR 头戴显示装置，便会有坐在观众席第一排或是亲临现场的感受。」

尽管VR 技术令许多人趋之若鹜，他强调创作者不该为了VR 而VR，观众是否能从中有所触动才是真正的关键，「其实虚拟实境想营造的空间气氛和故事内容，与实体并没有太大差别，这只是另一种沟通工具，我们想要借由VR 带给观者何种感受，这才是重点。」

有别于以往电视或电影的观看经验，以第一人称视角体验的VR 世界，能让观众产生仿佛进入另一个躯体的感受，切身体会不同的情境与心境。例如台湾艺术家黄心健获得2021 坎城电影市场展最佳VR 故事大奖的新作《轮回》，便是让观众成为在核毁灭后与同伴试图逃离地球的故事主角。在这部作品中，戴上头显的观众可以看见自己的手上持有虚拟武器，周遭的场景则随自己的身体转动而有相应的角度变化，感觉自己真正成为故事中的一员，拥有与传统电影不同的观影感受。

「＃花园练习」团队透过 3D 扫描技术在虚拟空间中复制松山文创园区巴洛克花园，让参加的学员透过VR 眼镜感受有别于现实的场地氛围。（图 固态记忆 solid memory）

「# 花园练习」的展出中，创作者先以3D 技术，打造出人物与场景的虚拟分身，建构观众对角色和环境的认知。当学员开始进行瑜伽活动时，才发现影像中的人物是真实存在。（图 黄伟伦）

让观众成为故事中的一员

VR 技术所带来的观影经验，给予观众前所未有的体验感，就创作者而言，则是面对一种新的考验。陈芯宜2018 年第首次运用VR 技术和编舞家周书毅共同创作VR 电影《留给未来的残影》，过程中她深刻意识到拍摄VR 影片与过往拍摄电影的逻辑不同，在这样的虚拟世界里，观众不再只是银幕前的局外人，「当我们在思考如何构成整部影片的视觉空间时，得把观众的位置考虑进去，因此我们

必须注意里面每一个物件的大小比例、远近关系是不是符合现实世界的常态。」在这样的拍摄前提下，她不能恣意拍摄特写或使用鸟瞰的角度，也得考虑演员走动的路径是否会让观众感觉自己似乎会被撞到，她说：「以前拍电影就是专注在如何呈现电影的故事，但现在得让观众相信自己已身处那个空间。」

陈芯宜发现，成功的VR 电影可引发观众的直觉反应，例如不自觉伸手触碰虚拟世界中落下的雨、闪躲直冲而来的物件，她指出：「一般电影呈现的是时间轴，是时间的艺术，但在企画VR 电影时，对于如何建构空间的思考，要优先于时间的概念，我感觉自己更像在搭建一个剧场空间。」

真实与虚拟交界的新体验

黄伟伦认为由VR 开启的创作可能性，若能与实体世界进行串联，也能创造不同的艺术体验。例如黄伟伦在「2021 创意内容大会」的「# 花园练习」展中，便运用3D 扫描技术复制松山文创园区的巴洛克花园，并运用在虚拟世界中，让预计进入实体花园参与瑜伽活动的学员，先在虚拟世界的花园里见到瑜伽老师的3D 人形，建构大家对角色的认知，「等到实体授课活动正式开始时，当大家看到真有这样的一个人存在，都有十分不真实的感觉。」

同样运用虚实交融的概念，陈芯宜则是邀请影片中的舞者周书毅，在《留给未来的残影―卫武营特别展演场》2021 版放映后进行现场表演，「这个演出在卫武营及台北电影节都曾尝试过，在映后座谈时，都有观众反应在拿下VR 头显后，会觉得现场的周书毅是假的，我觉得这样的反应很特别。」

活用虚实体验将开拓更多艺术展演的可能性，黄伟伦说：「我觉得目前可以看出大家对于新技术的探求，想知道新技术可以做到什么，但当技术的追求到达一个程度之后，应该更注重内容的建置，这是使用技术的创作者应该关注的事。而在未来，当这样的观影经验更加普及后，这些有力量的内容，将可以产生比传统内容更强大的影响力。」

虚拟实境技术让观众从旁观者成为故事的体验者，从而也赋予了艺术创作不同以往的视角，虚实融合究竟还能为艺术展演创造多少可能性？这个答案还有无限的想像空间等待我们去探索。

导演陈芯宜和舞者周书毅合作拍摄VR 电影《留给未来的残影》，挑战传统的影像叙事方式。（图／行者影像）

本文作者：林佳蕙

(本文摘自《台北画刊1月号648期》)

《台北画刊1月号648期》