开卷书摘》虚实艺起来 实境技术探索艺术新可能

在《留给未来的残影》中,舞者潘柏伶和方妤婷头戴VR 头戴显示装置,模拟观众观看VR 影像的状态,呈现使用者在强大包覆感中,全然沉浸在虚拟世界中的模样。(图/行者影像)

虚实混合技术的发展,不仅为艺术展演带来前所未有的可能性,也创造出与传统艺术形式不同的表现语言,透过「草字头Double-Grass」创办人黄伟伦和VR 虚拟实境电影《留给未来的残影》导演陈芯宜的分析,我们已可见虚拟实境技术发展下的未来艺术新境界。

虚实混合技术赋予艺术更多元的表现形式,现实环境与虚拟图像都可化身为艺术展演的一部分。(图/黄伟伦)

带领观众走入虚拟实境

「虚拟实境的世界是一个更趋近实体世界交流方式的虚拟空间,在这个空间里,我们可透过视觉感受到强大的包覆性,那种体验和我们用电脑点开一个个程式是很不一样的,我们无须移动,只要戴上VR 眼镜,就好像能遁入那个世界,直接互动。」黄伟伦表示,在元宇宙概念中扮演重要角色的VR 技术,近几年已成为许多艺术创作者跃跃欲试的新领域,「这几年强调观众参与的沉浸式剧场已经很普及,但VR 带给人的包覆感又更强、创造空间体验的能力也更强大,无论你身处何处,只要戴上VR 头戴显示装置,便会有坐在观众席第一排或是亲临现场的感受。」

尽管VR 技术令许多人趋之若鹜,他强调创作者不该为了VR 而VR,观众是否能从中有所触动才是真正的关键,「其实虚拟实境想营造的空间气氛和故事内容,与实体并没有太大差别,这只是另一种沟通工具,我们想要借由VR 带给观者何种感受,这才是重点。」

有别于以往电视或电影的观看经验,以第一人称视角体验的VR 世界,能让观众产生仿佛进入另一个躯体的感受,切身体会不同的情境与心境。例如台湾艺术家黄心健获得2021 坎城电影市场展最佳VR 故事大奖的新作《轮回》,便是让观众成为在核毁灭后与同伴试图逃离地球的故事主角。在这部作品中,戴上头显的观众可以看见自己的手上持有虚拟武器,周遭的场景则随自己的身体转动而有相应的角度变化,感觉自己真正成为故事中的一员,拥有与传统电影不同的观影感受。

「#花园练习」团队透过 3D 扫描技术在虚拟空间中复制松山文创园区巴洛克花园,让参加的学员透过VR 眼镜感受有别于现实的场地氛围。(图 固态记忆 solid memory)

「# 花园练习」的展出中,创作者先以3D 技术,打造出人物与场景的虚拟分身,建构观众对角色和环境的认知。当学员开始进行瑜伽活动时,才发现影像中的人物是真实存在。(图 黄伟伦)

让观众成为故事中的一员

VR 技术所带来的观影经验,给予观众前所未有的体验感,就创作者而言,则是面对一种新的考验。陈芯宜2018 年第首次运用VR 技术和编舞家周书毅共同创作VR 电影《留给未来的残影》,过程中她深刻意识到拍摄VR 影片与过往拍摄电影的逻辑不同,在这样的虚拟世界里,观众不再只是银幕前的局外人,「当我们在思考如何构成整部影片的视觉空间时,得把观众的位置考虑进去,因此我们

必须注意里面每一个物件的大小比例、远近关系是不是符合现实世界的常态。」在这样的拍摄前提下,她不能恣意拍摄特写或使用鸟瞰的角度,也得考虑演员走动的路径是否会让观众感觉自己似乎会被撞到,她说:「以前拍电影就是专注在如何呈现电影的故事,但现在得让观众相信自己已身处那个空间。」

陈芯宜发现,成功的VR 电影可引发观众的直觉反应,例如不自觉伸手触碰虚拟世界中落下的雨、闪躲直冲而来的物件,她指出:「一般电影呈现的是时间轴,是时间的艺术,但在企画VR 电影时,对于如何建构空间的思考,要优先于时间的概念,我感觉自己更像在搭建一个剧场空间。」

真实与虚拟交界的新体验

黄伟伦认为由VR 开启的创作可能性,若能与实体世界进行串联,也能创造不同的艺术体验。例如黄伟伦在「2021 创意内容大会」的「# 花园练习」展中,便运用3D 扫描技术复制松山文创园区的巴洛克花园,并运用在虚拟世界中,让预计进入实体花园参与瑜伽活动的学员,先在虚拟世界的花园里见到瑜伽老师的3D 人形,建构大家对角色的认知,「等到实体授课活动正式开始时,当大家看到真有这样的一个人存在,都有十分不真实的感觉。」

同样运用虚实交融的概念,陈芯宜则是邀请影片中的舞者周书毅,在《留给未来的残影―卫武营特别展演场》2021 版放映后进行现场表演,「这个演出在卫武营及台北电影节都曾尝试过,在映后座谈时,都有观众反应在拿下VR 头显后,会觉得现场的周书毅是假的,我觉得这样的反应很特别。」

活用虚实体验将开拓更多艺术展演的可能性,黄伟伦说:「我觉得目前可以看出大家对于新技术的探求,想知道新技术可以做到什么,但当技术的追求到达一个程度之后,应该更注重内容的建置,这是使用技术的创作者应该关注的事。而在未来,当这样的观影经验更加普及后,这些有力量的内容,将可以产生比传统内容更强大的影响力。」

虚拟实境技术让观众从旁观者成为故事的体验者,从而也赋予了艺术创作不同以往的视角,虚实融合究竟还能为艺术展演创造多少可能性?这个答案还有无限的想像空间等待我们去探索。

导演陈芯宜和舞者周书毅合作拍摄VR 电影《留给未来的残影》,挑战传统的影像叙事方式。(图/行者影像)

本文作者:林佳蕙

(本文摘自《台北画刊1月号648期》)

《台北画刊1月号648期》