跨国12年打造月球水 疫情间国际共制新可能

国家文艺奖得主平珩近期将多年国际共制经验书写成《一堂永远不会结束的课》，和观众分享国际共制幕后的「眉角」。图为舞蹈空间舞团与东京鹰舞团跨国合作的《月球水2.0》剧照。（国家两厅院提供）

舞蹈空间舞团艺术总监平珩分享与东京 鹰跨国共制心得。（国家两厅院提供）

两边说着不同语言的人，甚至相隔两地见不到面，究竟要如何合作制作节目？后疫情时代，表演艺术的节目制作方式不再只有传统的排练与演出，而是多了更多国际共制的可能。国家文艺奖得主平珩近期将多年国际共制经验书写成《一堂永远不会结束的课》，和观众分享幕后的「眉角」。

平珩表示，她一辈子从事表演艺术工作，从黑发到白发苍苍，疫情所带来的改变，是她没想过的事，却也因此又学习许多。她以和日本东京鹰舞团合作的《月球水2.0》为例，跨越12年之久，演出方式也从实体演出转为拍摄影片再播放。

平珩表示，2010年她的舞蹈空间舞团第一次和日本的东京鹰舞团合作，「那次很开心，除了舞蹈的艺术性，还感受到他们的幽默性。舞者要能做到轻松幽默的表演不容易，在那次之后，我们让舞者上了很多戏剧、小丑课程，还打造了多部亲子剧，都是为了锻炼我们的舞者，为了《月球水2.0》的演出。」

《月球水2.0》原本要在2020年由两团舞者同时上台演出，但遇上疫情，延期了两次，平珩表示，不想就此取消，因而选择转换方式，变成两边各自拍摄影片，再透过剪接手法接在一起，「东京鹰舞团也很愿意尝试这全新的方式，但实际拍摄之后，所有预先想好的镜头和实际现场状况不太一样，需要多次调整，这对剧场人而言是很新的功课。」

舞蹈空间舞团助理艺术总监陈凯怡表示，镜头呈现和舞台大不相同，镜头里甚至近得可以看见舞者的汗水，「我们尝试了很多镜位，后来发现舞者自己掌镜也能呈现不一样的效果，这对我们来说是新学习。」

两厅院艺术总监刘怡汝观察，在疫情下的跨国合作更是困难重重，「在无法见面的状况下，又要能符合编舞家的要求绝对不是一件容易的事。未来不会再回到疫情前的日子，用过去的做事方法已经无法再解决问题，必须要有勇气接受限制和挑战，因此有更多路可以走。」