睽违9年！台湾最大规模草间弥生个展回到「圆」点

草间弥生《花强迫（非洲菊）》彩色录像为其行为录像。（北师美术馆提供／李怡芸台北传真）

以草间弥生与台湾接触的原点－重制1998年台北双年展《圆点的强迫妄想》揭开序幕，聚焦她1951年至2005年间的重要创作转折，展示近70组／件精选作品。国立台北教育大学北师美术馆将于12月21日至2025年5月4日，推出「草间弥生的『轨迹』与『奇迹』－W Collection ＆ More 1951－2005」展，涵盖绘画、版画、拼贴、软雕塑、大型装置、行为展演录像、服装等多种创作形式。

1998年，草间弥生受昔时台北市立美术馆馆长林曼丽及策展人南条史生之邀，于「台北双年展」创作巨型现地装置《圆点的强迫妄想》，以七个带有黑色圆点的萤光粉红气球满布北美馆的中庭，是为草间弥生以巨大雕塑与公共空间对话的重要节点；该次展览亦开启这位风靡全球的艺术家与台湾的频繁交往。

此次北师美术馆的草间弥生特展，展奠基于日本青森县立美术馆「从W Collection看草间弥生的轨迹与奇迹」成果，北师美术馆亦与草间弥生工作室紧密合作，除了重制《圆点的强迫妄想》之外，并借展10余组鲜少曝光的偶发展演纪录及服装展件，聚焦艺术家早期行为实验对形塑其艺术生涯的重要性。

总策画林曼丽从「草间的绽放」、「圆点．原点」、「草间的蛰伏」及「Love Forever」四个子题切入，以草间弥生生涯中的创作探索与实验为引，展现出草间弥生不断挑战自我、突破框架，透过作品与世界映照对话的企图。

「草间的绽放」从1998年她首度受台湾文化机构委托限地制作开始，呈现她在1985年后至1990年代频受世界各地邀约，以鲜艳的色彩与大型装置作品重回国际观众视野；「圆点．原点」回溯草间早期的创作轨迹，标志性的圆点源自她童年的精神幻觉，是她连结自然、家庭和社会现实的视觉符号，也是她探索无限的创作原点。

「草间的蛰伏」则聚焦她1973年返日后的创作历程，身心上的恐惧、焦躁、绝望与想望，反映在多件粉彩、墨彩与拼贴形构的平面作品上；「Love Forever」则呈现草间在1960年代纽约前卫艺术圈的行为展演，这些激进的行动艺术作品，以反战、性别、身体与爱为主题，挑战当时的社会规范，激发了观众对当代社会的反思。

除了观众熟悉的圆点与网状图案如《花》、《南瓜》，此次展览也将带来不曾见过的草间弥生：从小生长于长野县松本市育苗场和采种场的她，时常听见植物与其对话，因之将自身幻化为植物的《自画像》，甚至是试图抹除物我界线的《花强迫（非洲菊）》行为录像；将圆点满布人像和周遭环境的大型装置《幻影的彼方》等原件。

此次展将采预约时段售票制，观众需在购票时选定日期时段参观。10月1日中午12：00起，限时7日，早鸟票快闪售价300元。购票可上时艺多媒体官网与KKDAY。