李贤文走在台湾美术最前面

雄狮美术创办人李贤文谈《雄狮美术》的创始情谊以及与诸多前辈艺术家的交流，相信台湾美术的道路，只有开始，没有结束。（赵双杰摄）

李贤文绘《玉龙雪山前的李霖灿》，画中以「么些文」向美术史学者致敬。（李贤文提供）

李贤文将自己采访前辈艺术家的故事和手绘身影收录在《走在台湾美术最前面》一书中。（允晨文化提供）

「1962年，第一次，我走进李石樵画室......」15岁的李贤文便与前辈艺术家结下不解之缘。1971年辅仁大学毕业当年，李贤文央求父亲—雄狮铅笔厂创办人李阿目，从文具广告费抽一小部分，就此创办了《雄狮美术》月刊，雄狮图书也陪伴着台湾人走过半世纪。直到去年8月4日，李贤文公告结束，让历经50寒暑的雄狮美术走入历史。结束也是李贤文创作之路的开始，一如他在公告中说：「台湾美术的道路，只有开始，没有结束」。

创办杂志 引介台湾画家

打小喜欢写生画画的李贤文，国中阶段就曾在油画老师何肇衢的引领下拜见李石樵，就读师大附中时期组了写生会，大学时虽然读的是数学系，但兴趣仍在画画，大三时就在学校开了画展，「当时的校长于斌也来看展，我的美术老师还带了席德进来看展。」本来一心想当画家的李贤文，大四毕业前有感于「看到很多优秀画家，都不太有什么专业的媒体来报导，我想如果我能够办一本杂志，或许很好。」在父亲的资助下《雄狮美术》月刊，先是以「帮公司宣传」为名开办。

李贤文口中「闯荡着做了下来」的《雄狮美术》，在70年代提倡全民美育，也有不少艺术名家撰稿，历任主编除了李贤文，还包括何政广、奚淞、蒋勋、李复兴、王福东等台湾艺文界中坚分子，1973年李贤文再设立了雄狮图书，以出版品推广美术教育；同期间另有汉声出版社成立，推广传统文化与民俗艺术。「60年代，台湾被认为是文化沙漠，70年代初，中美断交、退出联合国。」李贤文忆及月刊草创之初，也是台湾人心不安，需要自我认识、自我肯定的年代。

「人心不安，我就觉得出版人可以做些什么事情。」雄狮开始一个一个介绍前辈艺术家，「因为大家都不认识他们，不要说一般人，连美术界的人对某些画家也陌生，因为当时大家尊西洋画家，轻视了台湾自己本土的好画家。」李贤文刚从蒋勋手中接下《雄狮美术》编辑部，从颜水龙、黄土水、林玉山、郭雪湖等，开始进行「前辈美术家专辑」，一个一个做下去。

1979年，时隔17年，李贤文第二次走进李石樵画室，从当年拿着画请益的少年，成为杂志采访青年；第三次走进李石樵画室则已是1989年，为了雄狮美术策画的「台湾美术300年」借展。亲自拜访前辈画家的经验，还包括1973年为制作洪通专辑，四度走访南鲲鯓，拍摄下他的作画环境与生活；1979年带着相机跟着洪瑞麟深入2000公尺的坑道中，看着他用汗水就着脚下泥、炭便能即兴写生。

结束出版 亲绘前辈身影

1973年，李贤文更是拜访了陈澄波的遗孀张捷，「二二八之后，陈澄波成了禁忌，不能谈，也没有人会去他家拜访，「我那时候是根本不知道怕」，李贤文回忆当年张捷把陈澄波作品在自己面前一一拿出时，「那是他作品的第一次出土！」至今仍让李贀文激动不已，张捷守护着陈澄波的画作，甚至信件、任何一点资料都被妥贴收藏。

尽管从草创之初，就一直面对财务、人事乃至白色恐怖的压力，李贤文说：「虽然也不可能赚钱，但是兴致很高，反应很好，大家对这个刊物支持，内心会觉得被鼓舞，觉得有意义。」对照1996年《雄狮美术》停刊，雄狮图书也于2023年结束，「已经不知道出什么书了。」李贤文感慨数位化资讯管道多元的时代，美术月刊、图书的功能不再，也许自己作为老一派已看不懂市场，不如就此退休，专心回归自己的创作。

结束美术出版此一终身志业，李贤文仍以《走在台湾美术的最前面》将自己亲炙前辈艺术家的故事并结合自己所绘的艺术家身影，记忆属于时代的光辉。「15年前不知道手机的影响会这么大，AI也正在带来巨大改变，这已不是我能够想像的时代，但台湾美术的道路，只有开始，没有结束」。

「就像我们上一辈的人，也会不知道我们做一些创新的东西到底在干什么，觉得乱搞。」李贤文坦言无法想像未来。「但是我觉得，路还是会走下去，只要人活着，艺术不会结束。」