牧师斜杠摄影创作 扮耶稣入照分享信仰

冯君蓝作品《同在 - 夜》由冯君蓝（后）与儿子默筝分别扮演耶稣、马偕∕（诚空间提供）

冯君蓝作品《同在 - 日》由冯君蓝（后）与儿子默筝分别扮演耶稣、马偕∕（诚空间提供）

冯君蓝作品《次日》∕（诚空间提供）

冯君蓝作品《拉撒路》∕（诚空间提供）

冯君蓝作品《后院的伊甸园2》∕（诚空间提供）

冯君蓝作品《草芥25》∕（诚空间提供）

季勇作品《Turner Remix 09》∕（诚空间提供）

季勇作品《海与岩石02》∕（诚空间提供）

季勇作品《海02》∕（诚空间提供）

季勇作品《海上光影04》∕（诚空间提供）

季勇作品《海的练习曲02》∕（诚空间提供）

今年适逢加拿大籍传教士马偕牧师来台宣教150周年，摄影家冯君蓝与法国摄影家好友季勇（Guillaume Hebert）举办《这就是那一直在等候我的所在》双人展，冯君蓝除了延续他《微尘圣像》系列的宗教肖像，以马偕与基督为本，将自己及儿子融入作品，象征信仰上的传承，并将与季勇分别拍摄自台湾和加拿大风景作品同时展出，呼应马偕一生缘系台、加两地的归属。

为了这次创作，冯君蓝让他旅居埃及三年蓄胡的小儿子默筝，在作品中扮演台湾人口中的「胡须番」马偕，自己则扮演耶稣，还有部分教友扮演其他圣经中人物，一帧帧肖像不在乎容貌是否肖似，主要在于彰显信仰精神上的承先启后，所呈现的也非现实人物的客观记录，而是神剧片段的再现，既是人与神的交汇，也是摄影创作与神学教义的相互为用。

法籍摄影家季勇擅长将绘画与摄影结合，这次展出包括借用印象派先驱、英国浪漫主义画家威廉·透纳（Joseph Mallord William Turner）画作为基底的再创作，还有以自然的海为题材，画面虚实相生，体现高度的平衡与古典之美，柔和朦胧中却指向生态与文化批判。

冯君蓝的正式工作是牧师，虽然如今在摄影艺术闯出名号，外界认为他游移在两种角色之间，但冯君蓝自认只有一个身分，身为传道人，他只是多使用一种图像式的语言，帮忙分享信仰；香港出生的他，出身于传道家庭，自幼信仰得到启蒙，小时候随担任牧师的父亲冯家豪来台，高职美工科毕业后从事美术设计，1996年入台湾神学院研习基督教社会工作，2003年获神学院道学硕士学位，2008年受按立牧师职迄今。

1980至1990年代，冯君蓝受摄影家阮义忠指导及其相关著作启发，开始摄影创作，后来成为传道人，创作上长久以来都用圣经的故事为题材，其肖像作品充满性灵的清澈纯洁。

这次冯君蓝受台湾神学院时期的老师林鸿信之邀，创作在台湾入土的马偕与基督相关作品，巧合的是，他的父亲后来赴加拿大马偕故乡安大略省牧会，并安葬于彼，透过这次双人展，意外促成冯君蓝与父亲、马偕展开跨越时空的心灵对话以及牧者角色的连结。