内容为王、科技为媒、渠道制胜,文化市场“守正创新”的正确打开方式
近年来,我国文化建设投入资金持续增加、表演团体和演出场次连年递增。国家统计局2024年9月公布的报告显示,2022年全国一般公共预算文化旅游体育与传媒支出3913.3亿元,比2012年增长72.5%;2023年末,全国共有艺术表演团体17781个、共演出254.2万场、观众达9.0亿人次。
大量资金投入为表演团体以及文艺工作者们创作优秀文艺作品提供了经济保障,同时优秀文艺作品的集体涌入又会进一步激发文化市场活力,反哺文化市场繁荣。
谈及文化市场,它的繁荣发展永远绕不开“守正创新”这个主题。无论文艺作品还是文化空间,无论内容建设还是传播渠道,在传承的基础上创新,在创新的道路上传承,是文化建设步入良性循环快车道的最佳打开方式之一。
内容为王,守正创新讲好中国故事
一部叫好又叫座的作品,离不开作品本身跌宕起伏的故事情节,离不开台上演员全情投入的精彩演绎,同样也离不开主创团队守正创新的精妙设计。由北京戏曲艺术职业学院和北京京剧院共同创排的新编京剧《心愿》在国家大剧院登台首演后反响热烈。作品以音乐家林大林回忆自己童年经历为背景,讲述了九岁的烈士遗孤林大林加入少先队,戴上红领巾前后所发生的故事。作为一部难得的少年观众爱听爱看的京剧作品,新编京剧《心愿》可圈可点的亮点太多。
在整部剧的唱腔设计上,作曲家朱绍玉在保证不失京腔原味的基础上,颇费心思:他将父母与孩子的说话方式、语调、口吻融入到唱腔设计中,同时结合故事本身,把《中国少年先锋队队歌》的旋律嫁接融合到主题曲中,使其更贴近现代表达。
除了京剧艺术的创新,以儿童视角讲好红色故事也是该剧一大特色。“这是一次非常愉快的尝试和探索”,中央戏剧学院国内合作与交流处处长、一级编剧林蔚然说。林蔚然此前在北京京剧院工作过3年,与北京戏曲艺术职业学院也有过合作,“此次再续前缘,对我而言情感上有很大的满足。虽然以前我也写过京剧剧本,但都是合作完成,此次独立写京剧剧本还是第一次”。《心愿》原著电影剧本距今已十数年,作为该剧编剧,林蔚然在创作上进行了全新探索:“剧本采用了以人物写人物的心理线索和心理空间,节奏也会比较快,这一点跟传统戏不一样。因为有很多主人公自身的想象空间,所以最终呈现上会有很多有趣味的部分在里面。”谈及创作感受,林蔚然表示,即便回望童年的某个时刻,有遗憾或孤独,但如果都能跟着《心愿》一起成长和圆梦,是一件很美好的事。“我希望不管是成年观众还是儿童观众,他们能有很愉悦的观剧体验”,林蔚然补充道。
科技为媒,为好内容插上腾飞翅膀
现代表达一直是文化市场,尤其是传统文化市场寻求突破的关键点。如今,现代的表达不仅仅局限于内容层面的创新,同时也更依赖于表现形式的创新,尤其是艺术与科技的相互交融,更是为文化市场的现代表达提供了更多可能。
在国家大剧院与中国戏曲学院共同主办的“2023年中国文联文艺理论研究重大课题《新时代戏曲数字化创作研究》结项研讨会”上,由国家大剧院出品制作的京剧《白蛇传》就充分运用数字技术进行了大胆创新。例如,剧中既有主题音乐设计和闪回情景的铺垫转换,又有端阳歌和幕间音乐的编配,巧妙改变了传统的缓锣换场,使剧情推进更加紧凑。
作为第一部AI元素与京剧结合的电影,京剧电影《大唐贵妃》既有梅派京剧古典美,又不乏现代审美意识,整部影片中AI特效将占到80%。11月10日,电影《大唐贵妃》在上海车墩影视基地开机,电影导演梁山以“在天愿为比翼鸟”模拟AI运用场景。据了解,AI除了辅助前期创意,配合搭建整个故事的美术概念外,还主要配合美轮美奂的大唐宫殿,上天入地的场景等特效制作。
开场科技感满分的还有中国国家话剧院院长田沁鑫编剧的大型原创音乐话剧《受到召唤·敦煌》。该剧最大的特色之一就是数字与艺术的结合。60米长的高色阶升降大屏、15米高纱幕投影佛造像、700余盏舞台灯光、7路威亚等专业设备让这部剧未演先火。为了表现在古与今、中与外、新与旧的时空穿梭,该剧把二维动画、3D特效和视觉影像、即时拍摄融合在一起。据悉,12月7日至9日,这部作品将在国家速滑馆“冰丝带”与广大观众相见。
渠道制胜,演绎新空间的N种探索
据2024年8月国家广电总局发布的《广播电视和网络视听高质量发展趋势报告》,截至2023年12月,中国网络视听用户规模达10.74亿,网民使用率为98.3%,网络视频和网络音频年度付费用户分别达7.32亿和1.82亿。2023年,网络视听市场规模约为1.15万亿,首次突破万亿。在网络视听产业保持高速增长态势下,文化市场也打破了传统演绎空间的限制,“转战”线上。上文提到的即将于线下跟观众见面的中国国家话剧院大型原创音乐话剧《受到召唤·敦煌》就将运用全球线上演播,4K录制、超清数字影音技术和流媒体传输等领先技术开启“第二现场”。
根据中国演出行业协会于2024年6月发布的《2023年中国网络表演(直播与短视频)行业发展报告(2023—2024)》,2023年我国网络表演(直播)行业的市场营收规模达到了2095亿元,较2022年增长了5.15%。直播与短视频行业也是演绎新空间拓展的表现,这不仅打破了舞台边界,也极大拉近了演艺人员与受众之间的关系。北京京剧院多位优秀青年京剧演员就通过开通抖音、快手等账号,以唱京剧、教戏文、演绎京剧变装等方式收获了大批忠实戏迷。
另据中国演出行业协会票务信息采集平台数据监测和行业调研综合测算,2023年全国演出市场总体经济规模739.94亿元,与2019年同比增长29.30%,达到历史新高。演出市场的繁荣自然离不开演艺新空间新业态的进一步打造,品牌联名、沉浸式演出、快闪概念店、文创市集、线下展览、创意工坊、文化座谈等成为当前各大剧场剧院拓展演绎新空间的形式选择。例如近日,作为“曼舞中轴”东城舞蹈文化之旅的重要活动板块,东城区委宣传部结合“旧书新知”与吉祥大戏院联手推出了“舞秀东城·书香流转”旧书换咖啡活动。据了解,活动将持续至12月下旬,期间,观众、读者可携家闲置的二手图书到吉祥大戏院戏曲主题咖啡“吉祥咖啡·点绛唇”换取舞蹈之旅专享咖啡。旧书与戏曲咖啡的互换,既促进了书籍的循环利用,也提供了以书会友的全新平台,还在一定程度上引导更多观众关注戏曲文化,进而反哺戏院演出市场。
无论是传统与现代的创新碰撞、还是科技与经典的有机结合,数字技术的飞速发展都为文化市场的“守正创新”带来了全新机遇,“内容为王+科技为媒+渠道制胜”的组合拳也必将成为文化市场探索创新发展的有效路径。
文/张静芸 编辑/徐楠