瑞士艺术家马克自创录像雕塑 诠释现代社会处境

马克2023年新作《Phone connected》思考当代社交模式。（Bluerider ART提供／李怡芸台北传真）

以独到的录像雕塑创作形式闻名，瑞士当代艺术家马克28日起在台北Bluerider ART推出《马克实验馆》个展。睽违7年再次访台，马克在台北进行为期1个月的驻地创作，打造艺术家工作室，他也将观察自台湾生活的经验融入创作，将迷你版本作品《Mini Transport Crates》放置于象征台湾街头文化的夹娃娃机中，供观众互动玩乐。

马克的创作之路颇戏剧性，年轻时才华洋溢进入知名艺术学府，却因无法忍受制式教育而半途辍学，之后从事汽车拆解、机械电工、摇滚歌手、设计科技装置等。马克走出学院派艺术家的想像，自行创造的录像雕塑表现型式。瑞士著名艺术史学家艺评人安德鲁．帕迪评论：「Marck的艺术家生涯从始至今贯穿着四个关键词：录像、设计、女性以及叙事」录像中的女性虽衣衫单薄，却从画面中能感受出压迫、限制，「马克作品中直接触碰女性面对外部挑战压力，所释放出的各式情感，是意义非凡的。」

马克自言深受1962年实验艺术运动激浪派成员白南准和录像艺术创始者沃尔夫．福斯特尔的影响，「录像的目的不是叙述一个故事，而是激发观众的情绪」，他以设计拍摄电影场景取得录像，一改传统雕塑的静止状态，并搭配打造实体雕塑，让观众从虚实分辨中领略观看的乐趣与想像。

此次马克展出作品包括2023年新作《Phone connected》，以手掌上的连续影像表现社群网路的连结与当代社交模式；作品《Shame》以动力装置袒露或遮掩女子裸体，牵引观者对于「自由身体文化」展开的激辩与情绪；《Sleepless》以节奏性的敲击装置及录影表现，产生紧张与失眠感。以作品反应社会缩影，展现现代人在社会各阶层的生理及心理状态。