社群图鉴双人展 街头美学探问自我认知

埃斯特拉达作品以街头风的强烈色彩设刺时下表像的审美。（Bluerider ART提供）

西方艺术史中，人物一直是不退流行的主题。阿根廷艺术家拉米罗．史密斯．埃斯特拉达经历网路社群兴起的时代，他的人物油画创作探讨文化社交压力下的冲突，多次入选阿根廷国家艺术展，近日他与美国肖像画艺术家凌．波儿双人展《社群图鉴》，不约而同探索时下网路族群自我认知议题。

生活、创作于阿根廷布宜诺斯艾利斯的埃斯特拉达，9岁就立志成为艺术家，他成长于社群网路兴起的世代，面对社交媒体形塑了人类对文化的思考方式，或成为策略、行销的平台，不论个人或品牌都在寻求无时不在的关注与成名，埃斯特拉达的创作围绕着「当代我们如何看待自己？描绘自己？」的角度出发，探问「我是谁？」

埃斯特拉达的绘画展现「世俗性」以及在文化社交压力下的冲突，他以鲜艳色彩及清晰的轮廓线修，以网路社群的社会、政治、身份议题为概念，利用街头、刺青、图腾等符号，反讽世人在社交平台的庸俗。他曾表示创作理念受德国表现主义组织「桥社」的影响，以简化、扭曲的形式和强烈、不自然的色彩来震撼观众并激起情绪反应。

此次在Bluerider ART《社群图鉴》双人展，埃斯特拉达以挑衅与讽刺方式，呈现社群媒体时下表像的审美现象，对当代习以为常的社群媒体日常生活抛出问号及对谈。作品《Relics and Ruins》、《Young and Getting it》及《It's just Jenna》中，花卉图案占据大篇幅的身形，传递着装饰性如同壁纸般的愤青美学，作品人物的背景中散落著作品标题也成为装饰性元素。传达出在社群媒体世界这种借由重塑自身自我形象的管道，成为当下年轻世代看待世界的方式，也似乎无力反抗地需要这些「酷东⻄」。

双人展的另一艺术家凌．波儿同样一直以「人」为创作核心，但多以人性本善为出发，已5度在台展出，以文青风格带来与社群媒体相关的全新系列作品《Ins》，呈现这个时代当下集体返真的文化纪录。