做仙女，影后周冬雨输给了杨幂

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女主角是娇憨徒弟，男主角是冷面师尊，他们两个经历了一系列磨难，最终走在了一起。

这熟悉的剧情，是不是让你想到了《花千骨》？

除了身份设定，男女主还经历了轮回转世，在这期间女主获得了两个身份，男主变换了三个名字。

只看这段话，有《三生三世十里桃花》的味道了吧？

这部掺杂了莫名熟悉剧情的新剧，正是上映就霸占热搜的《千古玦尘》。

女主周冬雨，凭借《少年的你》在颁奖礼上“佛挡杀佛”，成为娱乐圈第三位三金大满贯的女演员。

男主许凯，以《延禧攻略》一炮而红，是势头正猛的小言男主。

出人意料的是，这两个人碰在一起，不是火花四射，而是非议不断：

不少网友看完《千古玦尘》诚心发问，“周冬雨为什么也演起了仙女？”

Sense今天就来探讨一下，影后加持的《千古玦尘》为什么引起网友的吐槽。

01周冬雨，哪里丑了？

《千古玦尘》，是一部小说改编的仙侠剧。

整部剧的设定中，世界分为神界、仙界、妖界、魔界。

神界档次最高，主宰一切。而魔界与之对立，且被封印多年。

在魔界彻底冲出封印之前，神界需要培养出一位极具天赋的人来对抗，于是便有了我们的女主上古（周冬雨饰）。

男女主第一次见面时，女主上古坐在万年未归的男主白玦（许凯饰）家院子里的树上发呆。

白玦因上古在自家院子里种花一事而感到愤怒，一把火就把院子里的花烧了。

于是上古气急败坏，出现了这样的画面。

这种画面，导致观众看完后就一个感受：周冬雨怎么没想象中那么“仙”？

随着剧集热映，各种评论更层出不穷。

比如这张同框图，被网友评论“到底谁是女主啊？”

白玦受困魔界，上古飞去搬救兵，飞行的姿势也是之前仙侠剧中不曾见过的。

这姿势，让不少观众联想到《火影忍者》。

不过这部剧的特效，却值得一夸，看得出是诚意之作。

只是再好的特效，也挡不住观众的心声。

配音、造型综合在一起，让这部剧成为了网友吐槽的对象。

导致制片方甚至不得不发微博来表态——周冬雨哪里丑了？

02影后下凡，不敌仙女下凡？

如果说周冬雨丑，那简直是滑天下之大稽。

作为张艺谋亲选的谋女郎，周冬雨的骨相绝对上佳。

她的脸上没有一丝多余的线条，皮肉饱满，下颌线紧致。

这样上扬的线条，会给人以朝气蓬勃的感觉，所以即使是演高中生，也能轻松驾驭。

比她小了好几岁的关晓彤，偶尔还会因为法令纹和黑眼圈导致看上去很疲惫。

但是周冬雨却无论何时都元气满满，丝毫看不出年龄的痕迹。

从最早的试镜视频中也能看出来，她目光灵动，羞怯又清纯。

可是为什么这次的女上神上古，却引发了这么多的争议呢？

原作里描写上古的容貌，“灼灼璞玉，天人之姿”“容貌绝世，世间芳华尽失”。

看描述能感受到，应当是一个偏浓颜型的美女。

娱乐圈最具代表性的浓颜美女就是迪丽热巴，主要表现在：五官占比大、面部骨骼感明显、妆容和穿衣能够hold住浓墨重彩的颜色。

这就是为什么，虽然热巴的长相中夹杂了异域风情，但是她的“古装大美人”，观众却很认可。

85花的古偶爆款频出，也跟她们的浓颜长相分不开关系。

尤其是一双足够传神的眼睛，简直是古偶女主必备。

反观周冬雨，虽然骨相绝佳，扛得住大荧幕的镜头，但她却是淡颜型女生。

面部骨骼不突出，五官占比也不大，整个人就像是含苞待放的栀子花。

这样的长相，最适合“清水出芙蓉”的造型。

一旦加上繁杂的古装发饰，或者用浓墨重彩的颜色修饰，本真的灵动感就不那么明显了。

就连平时非常具有辨识度的眼睛，配上华丽的古装造型后，也显得不那么有灵气。

同时周冬雨剧中的造型仙气飘逸，又颇为华丽。

她瘦弱的体型，穿上华丽厚重的仙袍，个人特色就不够明显。

当然周冬雨在剧中的惊艳造型也很多，一旦换上轻量感的衣服，她的那股俏皮灵动就能被释放出来。

这一身红衣战损的造型，凸显了她的倔强和不屈，广受好评。

除了造型，剧中不止一次用配角的对话，来强调女主的长相绝艳出尘。

可是周冬雨自己也说过“让我去演绝世大美女，我是演不了的”。

种种原因，都造成了上古这个角色不尽如人意。

仙侠剧之所以迷人，不仅在于它凄美的故事情节，更在于外形上的刻画。

角色能不能塑造好，一看演员演技，二看演员形象。

真正的能让观众信服的神仙，到底是怎样的呢？

这还得看几十年前的老剧。

03仙女未必要不染纤尘

仙侠两字，仙的门道在于服化，侠的精髓在于处世。

先来说说“仙”。

《洛神赋》里说仙人——“披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。”

中国古代典籍里描写的仙女外形，一向以高贵华丽为主。

从小陪伴我们长大的《西游记》就很懂这点，遵循了高贵华丽的要义。

观音、佛祖等人的妆造宝相庄严、端庄妙丽，传统神话带来的洪荒感扑面而来。

仙子们虽说都有各有各的面貌特点，却是统一的“浓颜富贵花”观感。

蟠桃盛会上，白鹤仙子一舞醉众仙，灵活的身姿舞态轻盈。柳叶弯眉，尖挑凤眼，一笑一颦都带着仙鹤一样的风雅。

乱石山碧波潭万圣龙王之女，小妖形容她“花容月貌，有二十分人才”，是小白龙的原配妻子。

顶着一头花哨的饰品，眼角眉梢间还是挡不住的风情，又灵又媚。

最具仙气的嫦娥仙子，一身轻柔纱衣，配上华丽的凤钗，温柔中带着坚毅。

除去华丽的仙女造型，我们也有过清雅的仙女造型。

《春光灿烂猪八戒》里的嫦娥，一袭白衣，飘飘欲仙。尽管没有1：1复刻古文典籍中的仙女形象，可我们还是能感受到一股仙气。

到了《欢天喜地七仙女》中，仙女角色共有七个，她们性格活泼，旨在凸显仙女也有“人性”。

所以造型上不再“不食人间烟火”，反而用彩虹色让她们更接地气。

没有了有高耸的发髻和精美发饰，取而代之的是更轻巧的发饰和更鲜艳的颜色。

没了不染纤尘的仙，多了活泼生动的灵。

这些仙女，才是大众记忆中认可的仙女。

反观现在的剧，女主往往生来便自带“四海八荒第一绝色”的头衔。

她们出身高贵，可却只穿一身纯色素衣，甚至不如凡间的宫嫔华丽。

既没有翩然出尘的仙气，也没有负气含灵的生机。

怨不得大家抱怨：仙侠剧的仙，越来越现代化。

讲完了“仙”，再来看看“侠”。

有一句话叫，“侠之大者，为国为民”。

对这句话诠释最到位的，可能是《仙剑》系列。

赵灵儿身负女娲之力，拯救南诏国是她的使命。

所以即使她非常眷恋人世间，也不得不承担命运加注的责任，与拜月一战。

徐长卿执着寻找世间的“道”，以维持世间的正义与平衡。

即使和紫萱纠缠三世，两人依然选择去喝忘情水。

景天，从永安当铺的一个小混混，变成拯救苍生的大英雄。

他以自己一人之命，换天下苍生之命，亲身告诉了世人什么才是“大侠”。

这些人当中，有出身高贵的，也有生于草根的。

唯一共同点是，他们都能扛起自己肩上的担子，即使不做英雄，也能拯救天下苍生。

这当中自然也有“情爱”。

夕瑶思念飞蓬上千年，在树下落的那滴泪泪至今都是观众心中的遗憾。

紫萱和徐长卿同沐一场风雨，仿佛遥遥相隔，又仿佛咫尺相依。

这样的场景，只一眼便过目不忘。

现在的神仙呢，出身高贵却满脑子都是情情爱爱。

剧情以一个虐字贯穿始终，一场爱情要贯彻几生几世，一份宿命注定无法摆脱。

男女主不以自己的天赋神力去救助苦难民众，反而落入婆婆妈妈、鸡毛蒜皮的纠葛中。

甚至剧中的大反派也逐渐脸谱化。

拜月教主虽然坏，可他有自己的执念；可是《千古玦尘》中的反派，满口只有颠覆天下，人物动机模糊不清。

反派和苍生，都变成了助推男女主的情感发展的“噱头”。苍生是什么，几乎没有人在乎。

没有服化的“仙”，没有处世的“侠”，观众又怎会买账呢？

拍电视剧，不是一定非要谈恋爱，更不需要套着神仙的壳子，走玛丽苏剧情。

正义、强大、善良、自信，这些也是人们崇尚的情感。

从大义中观小爱，从苍生里见自己。

这样原汁原味的仙侠剧，确实好久不见。