「蔡明亮的日子」北師美術館展出！「我的展覽就是我生活的面貌，有點寂寞但充滿愛」
全新展览「蔡明亮的日子」从10月27日至2024年1月7日在北师美术馆展出，与蔡明亮第11部剧情长片《日子》同步登场！此展由蔡明亮携手林曼丽共同策划，从电影《日子》出发，以疫情三年期间蔡明亮所累积近20幅画作为线索，透过没有展墙、没有画框、极具手工感的展场风格，让观者穿梭在文字、声音、银幕、画布、纸张与物件之间，感受蔡明亮有机且充满生命力的日常即景。
突破影像边界，北师美术馆揭开「蔡明亮的日子」的多重面向。 图／北师美术馆提供、摄影：陈又维
这是一个活着的展览！会ㄧ直改变
一如蔡明亮所说的，「这是一个活着的展览，它随时都会变化，它很有机，会ㄧ直改变。」
回溯电影《日子》于2020年获第70届柏林影展泰迪熊奖评审团奖后，疫情瞬间爆发，推迟了电影的上映，也因此让蔡明亮开始提起画笔，并透过绘画复刻李康生、亚侬与自己的形影，并透过疫情三年累积近20幅的画作，仿佛又再拍了一遍《日子》。
对蔡明亮来说他的创作即是生活。 图／北师美术馆提供、摄影：陈又维
因此延续2014年「来美术馆郊游」与2016年「无无眠」的合作，蔡明亮与北师美术馆总策画林曼丽再度携手推出「蔡明亮的日子」展览，不只展出蔡明亮近10年的创作累积包括「日子」、「老椅子」、「电影记忆」系列画作、老椅子收藏品、舞台剧《玄奘》的巨幅纸张布景，也有其鲜少公开的凝视影像。自此《日子》在电影院、「蔡明亮的日子」在美术馆，遂成为彼此互文的存在。
此展览分成三个楼层展出，二楼以电影《日子》的延伸为主，三楼则是蔡明亮关于电影的儿时回忆，地下楼层则是以录像作品为主。接下来一起瞧瞧有哪些展览亮点吧！
亚侬在不少展场内的作品中皆扮演了画龙点睛的要角。 图／北师美术馆提供、摄影：陈又维
打破以往策展逻辑！以书写文字、画作、家具织构而成
走上二楼，一如策展人林曼丽所说的，「这个空间不是个展场，它承载了毫无疆界的日常，是导演的生活，也是他个人内在精神的一个场域。」
此展耗时三、四个礼拜布展，全手工打造，不只突破一般展览常见的展墙，没有木作、没有用一根钉子，也没有约定俗成将画作悬于墙上的常态，反倒结合艺术家高俊宏在舞台剧《玄奘》中，以炭笔于大张白纸上作画的作品，以及大量的蔡明亮手写字做为展览说明（甚至带有一种亲密的对话感），再搭配画作与环境、家具交融串连的流动氛围，让观者可以更自由的游走其中，感受蔡明亮浓烈的创作张力。特别是穿梭展场间每张单椅都可以坐下，让大众也能透过另一种视角凝视作品。
「蔡明亮的日子」二楼展场。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
蔡明亮使用了大量的手写字体创造空间的亲密感。 图／北师美术馆提供、摄影：陈又维
「蔡明亮的日子」三楼展场主要环绕在蔡明亮儿时的电影回忆。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
二楼展场一隅。 图／Chris Chen
「蔡明亮的日子」二楼展场，每张椅子都不只是摆饰品，都可以坐下来欣赏展览。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
「蔡明亮的日子」二楼展场，图右为蔡明亮，〈绿色靠背椅〉，2010-2022，油彩、画布。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
蔡明亮说：「我的作品非常奇怪，因为很自由，所以允许出现一些奇怪的东西，比如亚侬来自寮国，他生活在泰国当外劳，我遇到他，为什么他不可以来到我的电影、我的创作里面，因为在生活里我就是遇到他了，而我的创作全部来自生活。因为我的展览，其实就是我的生活。有点寂寞，但是充满了爱。」
「蔡明亮的日子」二楼展场，图右为〈日子：小康诊疗后〉，2020-2023，油彩、画布；图左为〈日子：亚侬与我〉，2020-2023，油彩、画布。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
「蔡明亮的日子」二楼展场，悬于墙上的作品灵感来自电影《不散》，共有127张红色座椅。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
二楼展场一隅，迎着天光带有日常感的展场。 图／Chris Chen提供
将儿时电影记忆放入展览之中
踏上三楼，此区以蔡明亮儿时对电影的美好记忆所织构而成；率先映入眼帘的是地面上超大尺幅作品，这件与二楼展场墙上的红椅子作品相互呼应而成，都是从电影《不散》延伸出来的创作。蔡明亮说，「当时《不散》是在讲关于老戏院的内容，所以在这件作品中，我把过去的老戏院经验都画出来，从胡金铨的大侠、郑佩佩，到王羽的独臂刀王。」那些关于电影的时光都曾丰富过蔡明亮的童年与年少时期。
「蔡明亮的日子」三楼展场一隅，左为蔡明亮手写的歌词，后方衬有亚侬的艺术创作，上头摆放的则是当年张国荣亲手颁给他的奖杯。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
此区亦展出他的粉彩画作品，包括导演小时候住过的国宅（门牌九号），以及蔡明亮的外公与5岁的他，蔡导说：「因为外公是在我国二时去世的，我有点忘记他穿衣服是塞进去，还是放到外面，所以我必须在慢慢画的过程里去回想这一切。」至于此作的背景则是跑马场，因蔡明亮与外公在前往戏院看电影时一定要行经这条路，这也是他与电影间的往事。
此外，蔡明亮也提到「我现在有很多奖杯都放在仓库，唯一摆在我床头的，就是我第一个拿到的奖，当时是张国荣颁给我的。」为此他也将此奖杯放入展场之中，并结合他写满歌词的字迹，呈现出他对于电影热爱的初衷。同时此区也展出香港反送中时期所拍摄的影像等作品，体现出蔡导记忆中关于电影的不同面向。
「蔡明亮的日子」三楼展场主要环绕在蔡明亮儿时的电影回忆。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
某些影像，简单、真实却触动人心
地下楼层主要以录像为主，其中一件作品为蔡明亮与李康生前往布鲁赛尔演出《玄奘》这个舞台剧时，下飞机后遭逢李康生小中风，蔡明亮帮他按摩、带他出去晒太阳的纪实影像，另外也有未剪入电影《日子》中关于亚侬的片段，蔡明亮说「我很喜欢这个颜色，当时就在拍他讲电话，讲什么都由他自己发挥，我非常喜欢亚侬的语言，有点像潮州话，虽然我都听不懂，但觉得蛮好听的，很有音乐性。」透过影像更能体现出日常的吉光片羽，真实且不假掩饰的降落在观众眼前。
「蔡明亮的日子」B1展场，此区以录像作品为主。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
「蔡明亮的日子」B1展场，此为电影《日子》拍摄片段，未剪入正片之中。 图／北师美术馆提供、摄影：ANPIS FOTO 王世邦
蔡明亮第11部剧情长片《日子》创作集大成！
爬梳蔡明亮第11部剧情长片《日子》，实为其创作理念与实践之集大成。因蔡明亮长年用镜头凝视着李康生，拍下他生病的模样、奔波求医的历程。直至在曼谷街头遇见亚侬，仿佛为蔡明亮开启了一扇窗，创作的枝枒又见新绿，伸出繁盛而不可测的经络。而被身体、被日常困住的两个人，偶然邂逅、又再分别，四年时间凝炼成一部关于生活的电影《日子》。
呼应此电影的展览「蔡明亮的日子」，同样以缓慢的手工提炼而成，透过各种介入，不只将成为随时间反复重塑、自成生命样态的展览，同时也展现出蔡明亮的岁月光阴，并揭开其身为创作者的内在，让人一窥他的日常与生活。
蔡明亮的创作来自生活，「日子」的跨域展映计划让《日子》在电影院播映、「蔡明亮的日子」在美术馆展出，对蔡明亮而言，两者既互为因果、亦无分先后。 图／Chris Chen提供