从朱铭「太极阵」到舞作《由始……》

杨英风纽约「东西门」雕塑。（江青摄）

from the beginning《由始......》舞者：江青与舞团团员。（柯锡杰摄影 江青提供）

from the beginning《由始......》舞者：章仲林、Teresa Richard。（柯锡杰摄影 江青提供）

回忆让时间倒流四十一年，我和朱铭有过一次难忘又珍贵的合作经验。

七十年代中期开始，江青舞蹈团工作室在纽约SoHo区Greene街尾，汉查森画廊（Max Hutchinson Gallery）在Greene街头， 邻近画廊汉查森先生还有个极其宽敞命名Sculpture Now有气派的展厅，专门展出大型雕塑作品。七十年代中期，因为汉查森的法国画家情人海伦是我的好友而与他结识，他们就住在画廊附近，由于近水楼台又气味相投，我们来往颇为频繁。

一九八一年一次小聚时，他们告诉我将有位艺术家朱铭的个人雕塑展在Sculpture Now开幕，邀我去参加，并说：「保证妳会喜欢他的雕塑，我们知道妳的品味。」

果不其然，一进展厅我就被一组太极阵的气势震摄住了。雕塑从数千年传统手工艺木雕技术、形式与表现出发，然而呼应、融会西方现代雕塑精神。作品不只呈现太极拳有形的动态，也表现出阴阳相辅相成、二元对立又协调的概念，在赞叹它富有连绵不绝的太极韵律同时，也赞叹不动如山、气势如虹的稳重静态。

这与我对于中国现代舞的发展观点不约而同，我一而再三强调：那就是扎根于固有的文化，在传统的基础上发展与现代意识相结合，使中华民族舞蹈同时具有民族性和世界性。那天我逗留了很长时间不舍离去，当然也因为有很多SoHo艺术家在那里相聚，大家都异常兴奋的庆贺朱铭在纽约首次个展的圆满成功。一致认为作品以现代抽象造型呈现传统观念；作品既古老东方又能和当下国际艺术接轨。

这突如其来的「惊艳」让我不能忘怀，正如在七十年代初期看到蔡文颖先生的动感雕塑艺术作品一样，被牢牢吸引住并被感动、被触电，心驰神往的马上讨论合作创作的可能性，结果我们一口气合作了两个作品，《变》、《诠释──音乐的变奏》。

蹓跶几分钟就可以回到Sculpture Now再欣赏和感受这个太极阵释放的巨大能量，很难形容那种莫名的激动，产生的激情想用太极阵创作新舞作。澳大利亚籍的汉查森先生粗中有细，看我流连忘返，三天两头的去探望这组雕塑，就揣摩出了我的心思。但舞团经济条件有限，我无法狮子大开口谈合作。然而热情的海伦忙敲边鼓，要我邀请汉查森来家吃中国菜，她自告奋勇做拿手法国下酒菜和精美甜点，在酒足饭饱之余，果然说动了这位有胆识的艺廊老板汉查森。商讨下来展览三周结束后，直接将太极阵四个雕塑搬到我的工作室一段时间，如果可以创作出新作品，可以参加「江青舞蹈团」一九八二年在纽约河边大道舞蹈节（Riverside Dance Festival）的公演， 作品搬运、保险费用由艺廊承担。

反复琢磨后决定，创作上首先对太极精神的领悟，然后用太极拳的基本动作元素出发编排。八位舞者参与雕塑其中，与作品互动，合而为一地即表现出行云流水的动感，同时也表现出稳如泰山的姿态。

看到杨英风先生一九七七年写《朱铭木雕专集1》中，引用了我的恩师俞大纲教授把朱铭比为艺术大师齐白石，因为他们作品中，都具有共通的三个要素：「一，完美诠释精神和形体……二，表现主义与细节相结合：齐白石的表现主义作品看似肆意挥毫，却同时包含丰富且具有意义的细节。三，作品与主体相似却又不似，写实与抽象中间取得了折衷。」分析的有理有情而丝丝入扣，创作上给了我不少启发。最后舞蹈取名「From the Beginning」（《由始......》），把心、意、灵完全专注在原始之初之中。

朱铭知道艺廊赞同，我要用他的作品在舞蹈节展演，欣然同意，但表示对舞台表演艺术是门外汉，不便指手画脚的参与。庄喆回忆，当年朱铭到他家里作客，院子里看到一块木头，马上就捡起来，进屋后就埋头苦干──雕刻，当场雕完送给主人。写到这里想到了朱铭的恩师杨英风先生，他是朱铭的引路人，指领他走上了和以前截然不同的艺术道路。

一九七三年我由柏克莱搬到纽约，适逢杨英风先生在给董浩云先生设置在美国纽约「东方海运大厦」前广场的不锈钢景观雕塑「东西门」（QE门）。海运大厦由贝聿铭设计，广场在华尔街100号和Pine街88号交界处，简洁的方型挖出一个正圆形，正圆形则有如镜子一般斜置在方型前端，具有东方以空为境的哲学美感。

董先生与我是忘年交，于是他介绍了在纽约的杨英风先生给我认识，得意非凡的在餐桌上说：「为了给中国人争口气，一定要把「东方海运大厦」盖在华尔街金融区，并且找中国人设计、门口广场放中国人的艺术品。」如今言犹在耳，可是人呢？杨英风先生、汉查森、董浩云先生、海伦、贝聿铭先生、朱铭这些善良有智慧的好人，一个个的都随风而逝。套句赵元任先生谱曲，董先生爱哼的歌「叫我如何不想他！」

不得不提的题外话，如今我住在Pine街，离88Pine街几乎是街头街尾，「东方海运大厦」几年前易主，大厦改名为「Wall street Plaza」， 但杨英风先生的景观雕塑「东西门」仍然安好无恙地伫立在广场上。因为离家近，我经常路过那里，路过时不免会多看几眼，脑中闪过那些曾经的岁月。惊闻朱铭先生厌世轻生，不敢置信、唏嘘不已，唉──痛惜英才！当夜翻找出老友柯锡杰一九八二年拍的《由始......》剧照，也看了当年在舞蹈团排练的录像，仍然无法入眠，清晨又身不由己的走去了广场，拍下了「东西门」雕塑照片。

回到正题，要找到适合的音乐编《由始......》可苦了我，寻寻觅觅一段时间后听到了「西藏钟声」组曲，由Henry Wolff、Nancy Hennings、Drew Gladstone三位作曲家合作完成。 二十分钟的音乐具有神秘色彩、也有以不变应万变的氛围、静中有张力，正合我意。最后按照音乐的大结构，编成了不间断的四个舞章。

服装设计上，与长久合作的意籍美国人Chrisdina Gianinni 商谈，她来工作室看排练，雕塑作品中有力的木材被刀凿斧劈、木材的刻痕纹理，都可以看出这种一气呵成挥洒自如的创作功力。舞者在雕塑中穿插，时而成为雕塑的一部分，时而又游离开，赋予雕塑动态的生命。最后服装决定用鱼网状的面料，再用手工穿针引线，纹理成为抽象、表意性的线条，表达一种抽象的树结又是根须的艺术形象。服装制作程序十分复杂，为了达到艺术效果，Chrisdina不厌其烦的自己动手，还加上了手绘。「江青舞蹈团」八十年代后期在纽约结业时，我把服装、道具赠送给了有需要的团队，而将《由始......》八套服装送给Chrisdina，我仍然记得当年她孜孜不倦的投入和辛劳的付出。

一九八二年十月二十三日《由始......》在纽约河边大道舞蹈节首演，汉查森和海伦来看演出，遗憾的是朱铭本人不在纽约。仍然记得汉查森在演出后的酒会中兴奋地说：「原艺术品在舞台上展现，配合著舞台灯光、音乐、舞者，似乎「太极阵」雕塑本身也「复活」了，完全是一种新的经验。」海伦则拥抱着我，在我脸上亲个不停，满脸全是她的红唇印。

遗憾的是《由始......》不可能巡回演出，因为作品体积庞大，运输上困难重重，现代舞团条件有限经济压力太大。秋季演出结束后，「太极阵」完璧归赵。庆幸的是在舞蹈节演出的录像带，我捐给了林肯中心表演艺术公共图书馆，由图书馆保存下来，万无一失。

一九八九年秋天我到台湾作独舞演出，与朱铭通了电话，感谢他当年给于我创作上的支持，也请主办单位负责人许博允先生代邀朱铭到国家大剧院作嘉宾，至于他有没有来就不得而知了。后来有机会去台北，特意去观赏了「朱铭美术馆」。美术馆于一九九九年开馆，位于新北市金山区，坐落于山林天地间，是与大自然完全融合的户外雕塑园地 。真是美仑美奂、美不胜收！

朱铭曾说：「为了达到忘记这个目的，我有一个方法，就是用快刀。」那就是要在脑袋思考之前，已经下刀了，让思想跟不上下刀的速度，进入浑然忘我的境界。如此，会有「让我自己都没有想到的东西产生出来」。

这正是我在一九八一年，在Sculpture Now邂逅朱铭「太极阵」一霎那间恰如其分的写照，艺术的感染力强烈的撼动了我，而自己都没有想到的舞作《由始......》诞生了！

仅以此文悼念艺术家朱铭，我非常庆幸在有生之年跟先生有过这样一次不同凡响的合作！