当坦培拉遇见水墨山水 曹吉冈复古东西美学

曹吉冈探索西式坦培拉画法与中式山水结合。（Bluerider ART提供）

当西方的古老蛋彩画技法「坦培拉」遇见东方山水，原是中央美术学院油画系材料表现研修专业的曹吉冈，融合东西方美学，用混生方式表现中国山水画的虚空，大陆艺术评论家夏可君认为，这样的西方技法反而让中式山水有着玉质与宋瓷的触感与色感，「是在赵无极与朱德群的抒情风景抽象之后，华人艺术家所给出的另一个新阶段。」

夏可君指出，达文西《蒙娜丽莎》的微笑之美，在于似乎被罩上了一层神秘面纱，而其「晕涂法」之所以迷人也与坦培拉做底色不无关系，运用坦培拉反复罩染的透明画法才有了油画色层的效果。坦培拉为文艺复兴时期的绘画技法，以含有水、油成分的乳液作为媒介与频料结合作画，干得快且表面会有蛋壳般的柔润光泽。

曹吉冈作为21世纪初，北京中央美术学院试图恢复坦培拉蛋彩技术的核心成员之一，便逐渐放弃过去的油画技法，开始探索坦培拉层层透明的画法如何与中国水墨的晕染法结合，他将坦培拉层层打磨的过程与水墨罩染的方式相辅相成，在画面上形成如玉质触感；他也开始写生，并在风景中并融入宋代以降文人山水画的文化历史记忆，

曹吉冈认为传统水墨的留白是「无为」，但他反其道而行，使用坦培拉经数十几遍甚至几十遍的「有为」涂抹，形成看似薄透却有结实触摸感的结构，以「有」表现「无」，他认为这样的叠加态是西方画法的坚固性与传统水墨的流动性间的平衡，也不认为需要定义为东方或西方的，而是混生而成的另一种呈现。

近日在台个展《当坦培拉遇见山水》可见曹吉冈自2018年后更简约化的绘画语言，使山水画有如宋瓷而富诗意，夏可君便认为曹吉冈的绘画，重获中华文明特有的「玉质感」，也让古典文人美学诗意在当代表达，并把自然的景与文人历史融合，故而可视为第三代华人绘画的新方向体现者。