卢淳天写意人生 雕塑与仓库共鸣时间感

卢淳天的人形雕塑更看重线条与光影、空间的对话。（多纳艺术提供／李怡芸台北传真）

睽违5年，韩国艺术家卢淳天在台发表全新作品，且因应华山红砖仓库的历史氛围，以铁、铝、铜、现成物等等媒材，创造出具有「时间感」的雕塑作品。

有别于一般视觉艺术创作者着眼于物件本体的惯性，卢淳天更关注物件在光线之下形成的阴影，无论是点、线、面的结构，都希望表现物件存在于空间的独特个性，能够为空间以及进入空间的观众带来不同程度的视觉感受。

卢淳天在创作过程中，特别追求空间、雕塑与人之间的和谐感受。运用金属刚硬的特质，让作品独自站立于空间，同时透过弯曲与焊接，展现金属线材柔软流畅的造形，提炼出金属予人刚强与柔软的双面特质，宛如提起画笔在空气中画出线条，让雕塑轻盈地「飘浮」于空间当中。

「所有雕塑都具有绘画性，就像有光的地方就会产生阴影一样。」创作人形雕塑，卢淳天并没有赋予动作、表情或个性，单纯地让人物存在于空间，由空间中的色彩与光影让这些人物产生意义，甚至是因为观众走进空间，于是让作品与观众产生对话关系，展现当代艺术强调启发性的价值。

此次发表的三个系列分别以线条、虚实、遗迹为表现主题，装置近30件全新作品，让位于华山的仓库空间成为戏剧性的舞台，雕塑作品则成为预设的演员，邀请观众共同参与演出。本次展出最大规模的作品《人类Human》，以人类具有延展性的身体动作悬吊于展场入口，在这份宣示之下，因作品形式的特殊线性流动，将定格的动作转为激活观众参与想像的开关。