内娱最缺的,就是这样的变态!

最近,戛纳电影节落下帷幕。

美国导演肖恩·贝克,凭借新片《阿诺拉》拿下金棕榈大奖。

作为美国当代最重要的独立电影人之一,他一直以低成本拍摄个人风格强烈的电影。

关注边缘人群,坚持艺术探索,成为好莱坞主流大片之外一个独特的存在。

在此,鱼叔恭喜这位50岁+的导演终获认可。

同时,也想到了另一位拍摄独立电影出身、不愿投身好莱坞主流叙事的导演,昆汀。

相比之下,昆汀幸运得多。

早在30年前,31岁的他就凭借第二部电影长片《低俗小说》摘得金棕榈大奖。

而且,谁也没想到,这部影片极大地引领了全球电影的风潮,对后续许多电影人产生了深远的影响。

借着电影上映30周年纪念,鱼叔就来带大家重温这部电影。

即便到了今天,这依然是一部不过时的经典之作。

今年的戛纳电影节,其实整体口碑一般。

远不如30年前的那一届,竞争激烈。

1994年,一同角逐金棕榈奖的华语片就有两部,而且都很高能。

张艺谋的《活着》和杨德昌的《独立时代》。

另外,李安的《饮食男女》是戛纳「导演双周」单元首部开幕的华语电影。

有「俄罗斯的斯皮尔伯格」之称的导演尼基塔·米哈尔科夫,带来了重磅电影《烈日灼人》。

先是赢得戛纳电影节评审团大奖,次年又摘得奥斯卡最佳外语片奖。

波兰电影大师基耶斯洛夫斯基的新片《红》。

这也是他名垂青史的《蓝白红三部曲》的收官之作。

此外,还有伊朗电影大师阿巴斯的《橄榄树下的情人》。

意大利名导南尼·莫莱蒂的新片《亲爱的日记》。

法国群星荟萃的顶级古装大片《玛戈皇后》。

美国大咖科恩兄弟的新片《影子大亨》。

不过,最终摘得金棕榈奖的却是《低俗小说》。

而对昆汀来说,这还只是他导演的第二部长片。

昆汀赢得的不止是名誉,还创造了票房神话。

《低俗小说》以800万美元(演员片酬500万)的成本,收获全球2亿美元的票房。

如今,它已成为影史上著名的低成本高票房的范例之一。

昆汀强烈的个人风格在片中展露无遗。

最显眼的,是对于类型叙事的解构。

首先,是解构人物。

源头上,《低俗小说》是一部黑帮犯罪电影。

但本片里的黑帮人物,既不像《教父》《美国往事》里那样严肃深沉,诗意隽永。

也不像《疤面煞星》《好家伙》里那样凶狠暴烈,令人生畏。

而是被昆汀打造成活生生的小人物,放入到日常生活的情境中。

在办事前,会一路闲聊有的没的。

爱吃汉堡、喝雪碧。

能在舞台上跳着风情万种的扭扭舞。

也能脱下酷酷的黑西装,换上随意的休闲T恤。

大摇大摆地将手枪插入松松垮垮的沙滩裤里。

在人物解构之外,则是解构主题。

昆汀的电影从来不去尝试表达什么。

他首先关心的是讲一个引人入胜的故事。

最有特点的, 是在电影中融入了大量的流行文化元素。

以此让电影充满了令人心潮澎湃的桥段,娱乐感十足。

昆汀用1960年代的冲浪音乐,作为电影的基本配乐。

在他看来,冲浪音乐就像摇滚版的莫里康内音乐。

充满了意大利西部片的激情和狂野。

而电影里的人物也会随着音乐起舞。

放在整个故事里,也没有什么具体的意义。

只是为电影增添了一种令人愉悦的纵情时刻。

除了音乐舞蹈,迷影元素也是昆汀最多引用的内容。

他从大量的观影记忆里,寻找有趣且合适的桥段拼贴到自己的故事里。

影片里最神秘的发光手提箱,就是源自50年代的老片《死吻》。

而喜欢在杀人前念一段圣经的设定,则借鉴了一部日本忍者连续剧《影子军团》。

剧中的忍者首领,在杀死对手前,都会发表一番消灭邪恶的宣言。

流行文化,常常被视为一种庸俗的、无营养的文化垃圾。

但不可否认的是,现代化社会的大部分人,几乎都是在这样的文化背景下成长。

电影、漫画、摇滚乐、通俗小说、娱乐明星……

流行文化已经成为一种不可忽视的文化背景,是当代社会的重要组成部分,塑造了一代又一代人的成长。

而昆汀在电影中加入大量流行文化元素的同时,也融合了许多艺术电影的形式。

这就使得,《低俗小说》看上去既通俗,又高级,既娱乐,又艺术。

比如其中很多设计,都能让人想起法国新浪潮的电影大师戈达尔。

女主角乌玛·瑟曼的妆造,会让人想起戈达尔的前妻安娜·卡里娜。

又比如那段最出名的扭扭舞。

灵感来自于《法外之徒》中的餐馆舞蹈。

而在电影之外,昆汀将自己的制作公司取名为「A Band Apart」。

正是在致敬戈达尔的《法外之徒》(原名《Bande à part》)。

昆汀毫不遮掩自己对戈达尔的尊重和喜爱。

在《低俗小说》上映后的一次采访中,他就是这么说的:

昆汀将美国黑帮片与法国艺术电影相嫁接。

将刺激的犯罪情节与日常的生活情境相穿插。

将激情的摇滚乐、轻松的流行文化以及各种迷影段落,拼贴到自己的电影叙事之中。

这一切打破规则、来所不拒的手段,正是《低俗小说》的精彩之处。

现在看来,30年前的戛纳将金棕榈颁给《低俗小说》这样的电影是极其大胆的。

大部分荣获金棕榈的影片,都是具有很强的议题性。

或具有深刻的现实观照,或具有丰富的文化、历史价值。

但《低俗小说》可谓毫无表达的意图可言。

昆汀从头至尾都不是一个具有严肃表达欲的电影作者。

却依然能将一部「低俗」「无内涵」的犯罪故事,打造成了一部荣登电影艺术殿堂之巅的伟大电影。

他的胜利,完全凭借的是故事的魅力,是叙事的艺术性。

在非线性叙事的处理下,一个普通的故事能重新焕发光彩。

《低俗小说》里的几个故事,恰如片名,都是一些非常烂俗的情节。

一对雌雄大盗,计划打劫餐馆;

一个黑帮杀手,陷入与老大妻子的三角恋;

一个地下拳击手承诺打假赛却反悔,私下让自己大赚一大笔。

如果按照常规叙事手法拍,很容易让电影变得无聊乏味。

然而,昆汀打乱重组后,让几个小故事和角色不断跳跃,电影立刻变得趣味盎然了起来。

最有意思的,就是让男主文森特「死去活来」。

前一幕还惨死厕所,下一幕又活蹦乱跳。

如此一来,就极大增加了故事的新鲜感。

让电影变成一种可以反复玩味、来回寻找线索的游戏。

我死了

我活了

非线性叙事的另一大好处,是有助于塑造更加生动的角色。

同样一个人物,在不同的故事视角和时间线里,会有不同侧面的呈现。

就拿文森特来说,他在三个故事中都有出现。

有时,他是绝对主角。

陪老大的妻子吃饭跳舞。

这时的文森特,是个优雅浪漫的调情高手,情商高超,舞技绝顶。

最大的困扰,是在情欲面前如何保持理性和忠诚。

有时,文森特是配角,搭档的朱尔斯是主角。

在朱尔斯的絮叨和强势面前,他显得低调,被动。

同时又与搭档保持默契。

还有时 ,文森特纯粹成了个龙套。

唯一的戏份是从厕所出来。

刚露面,就被这段故事的主角布奇打死了。

打乱时间线叙事,其实也是打乱视角。

多视角叙事能让角色更加立体,且更加鲜活。

就好比看一个盒子。

正面看,侧面看,上方看,所看到的都有所不同。

只有从各个角度反复看,才能真正看出盒子的全貌。

《低俗小说》中的几位角色都是如此。

在他自己的故事里,是绝对男主,充分散发着个人光芒。

但在别人的故事里,甚至可以不值一提。

这种多视角叙事的手法,能从最大程度消解主角光环,展现角色的真实面貌。

从而也让观众对角色有更深的同理心,且为剧情的走向更加感到意外和兴奋。

上世纪90年代,全球电影掀起一场叙事革命。

而引领这场潮流的先驱,便是昆汀。

在《落水狗》《低俗小说》陆续获得成功之后,他的非线性叙事手法也被许多导演拿来运用。

1996年,《猜火车》里大量的闪回交错叙事。

1 998年,《罗拉快跑》里游戏重生般的循环叙事。

同一年,《两杆大烟枪》里多重视角的切换叙事。

2000年, 《记忆碎片》里将正序和倒序打乱的U型叙事。

华语电影里,也有不少导演深受昆汀的影响。

比如姜文。

他不只是教过昆汀一句「牛逼」。

还将昆汀那套叙事手段学得透彻。

当然,两人更像是惺惺相惜,互相切磋学习。

又比如程耳。

他曾直言昆汀是他最爱的导演之一。

在《边境风云》和《罗曼蒂克消亡史》里,从叙事结构到暴力元素的运用,都有明显借鉴昆汀的影子。

不过,也有学习昆汀学失败的反面例子。

像是李非的《命运速递》。

尝试玩非线性叙事,但剧本的硬伤和做作的风格,则让电影观感极差。

最终只落得画虎不成反类犬的尴尬局面。

对常规类型的电影,或一些小成本电影而言,玩弄叙事结构确实能焕发生机。

但是,讲好一个精彩的故事,始终是拍好一部电影最基本也是最重要的前提。

并不是说,复杂的、非线性的叙事结构,就一定比常规叙事结构高级。

正如昆汀后来的许多电影,也并没有很复杂的叙事结构,且都是按照线性发展的。

真正的要义在于,要为每一个故事,找到最适合讲述它的最有趣的叙事方法。

这需要花大量时间耐心打磨讲故事的技艺,而不是拿来一套可以屡试不爽的模板。

《低俗小说》的可贵之处,就在于此。

正如片名,如果只是简单复述故事情节,那确实容易成为一部不入流的「低俗小说」。

既无严肃议题,也无现实对照,更无深刻内涵。

但是,在昆汀巧妙的叙事手法和独特的视听风格加持下。

这部不起眼的低俗小说,一跃成为了满是趣味的影史经典,影响了后世30年的创作风潮。

昆汀和《低俗小说》的成功之路,并非一种投机取巧的捷径。

而是建立在昆汀对电影的极致狂热,以及对叙事类型、电影艺术、流行文化的大量积累与深入钻研之上。

他向来将剧本的重要性,摆在第一位。

包括他后来的几部作品,都是多年打磨,亲力亲为。

因为他太清楚,一个好剧本才能诞生出一部好电影。

30年后的今天,影视制作呈现日益套路化的趋势。

像昆汀这样敢于突破常规,并认真打磨剧本的手艺人,反而日渐稀缺。

在议题化、流量化的时代,拍电影的捷径越来越多。

越来越多的人抛弃了讲好故事这门古老且费时费力的手艺, 也忘却了这才是电影的永恒魅力之一。

而在今天,呼唤一场新的电影叙事革命,已然迫在眉睫。

正值《低俗小说》上映30周年,鱼叔在策划今年的电影T时,就想到了它。

因为,《低俗小说》不仅仅是一部电影,也是一种文化象征,代表了独立电影的崛起。

它打破传统叙事模式的手法,创造出一种前所未有的观影体验,即使30年了,依然不过时。

所以构思在1994主题的时候,《低俗小说》成了我的必选项。

关于独立鱼电影T的设计、用料、克重、质量,鱼叔在上一篇文章中介绍过了,这里就不再赘述了。

感兴趣的鱼友,可以戳上一篇文章《》。

也可以直接点小程序。

希望独立鱼电影T,可以成为鱼友日常穿搭中的一部分。

永远热爱电影。

全文完。

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助理编辑:哒哒