特别策划｜原创改编双线并行 网络动画创作持续进阶
《剑来》凭借“剑气水墨风”的国风审美，以及融合东方哲思的宏大世界观广受好评；《斩神之凡尘神域》巧妙融合东西方神话元素，构建一个神秘而奇幻的世界；《百妖谱·司府篇》以精美细致的画风和感人至深的故事，自上线后领跑B站动画上新榜单；《沧元图》凝聚大量国风元素，相关短视频播放量突破50亿次，数十次登上抖音主榜热搜……
在互联网时代大背景下，网络动画快速崛起，不断释放创作潜能。国家广播电视总局数据显示，2023年全网新上线网络动画片507部，总时长5.44万分钟，作品数量和时长分别同比增长12%和31%。全年重点网络影视剧上线备案通过的网络动画片数量508部，同比增长128.8%。今年以来，网络动画继续呈现蓬勃发展态势，以多元内容满足不同年龄段观众观看需求。
IP改编为主流 长番开发成趋势
从各大平台公布的2024年动画片单可以看出，IP改编占据网络动画市场半壁江山。其中，网络小说和文学小说改编作品数量最多，漫画和游戏也是重要内容来源。
业界普遍认为，IP改编动画之所以备受青睐，主要是因为粉丝叠加效应。许多网络动画改编自网文平台爆款作品，原著有着相对完整的世界观和故事线，容易吸引并保持观众兴趣。许多大IP已成为平台核心资产，有望通过年番和多维衍生开发长线运营。不少平台甚至已经形成从番剧、年番到剧场版的开发链路。与此同时，越来越多平台正在以网络动画为原点进行IP全链开发，线上线下联动，挖掘IP的多元价值。
然而，IP改编并非万能，如何在不破坏原著精髓的前提下有效创新，同时兼顾原著粉丝和普通观众需求，考验着制作团队的想象力和创造力。爱奇艺副总裁杨晓轩表示，在做IP改编项目时，要把握好传承和创新的尺度，对于大IP，更要注重原著粉的情感共鸣和连接，不过不能完全照搬原著，必须做市场化改编，但也不能“魔改”。市场亟需多元题材作品，IP选择要注重创新性、差异化、独特性，画风呈现也要多样。此外，长番已经形成市场主流趋势，未来也必将是网络动画的长期趋势，对于长番内容的规划要有一定前瞻性，在长期开发过程中需要注入创新表达，引领基础盘用户共同成长。
《剑来》改编自烽火戏诸侯的同名网络小说，自8月15日在腾讯视频开播以来，表现亮眼，目前豆瓣评分8.9分。该作品虽改编自网络小说，但原著颇有中国古典文学气质，铺垫多、事件多、伏笔多，且有着群像视角表达，涉及角色众多。《剑来》动画编剧屈亦张感慨，改编过程“千难万难”，主要挑战在于群像塑造、多视角叙事、文戏武戏编排、篇幅节奏控制等方面，“要让事件脉络清晰化，角色动机明朗化，冲突矛盾与节奏分布合理化，同时兼顾小说中的古典叙事基调，视听层面展示国韵气质，提升作品吸引力。”将人物关系理顺后，编剧、导演、美术的工作还需系统化推进，如何保留并升华原著精髓是一项重大挑战，“要将东方哲学的‘道’一以贯之——‘道’并非浅显的道理，要渗透故事每个细节，润物细无声地影响观众。”
原创动画不断涌现 剧本创作是关键
中国原创动画的探索从未停止。2023年豆瓣评分前十的网络动画中，有5部为原创作品，包括《雾山五行·犀川幻紫林》《中国奇谭》《有兽焉》《有兽焉 第二季》《枕刀歌 第二季》。今年3月，《中国奇谭 第二季》的身影出现在B站2023—2024国创动画作品发布会上，此外，《时光代理人》系列是B站致力于中国原创“出海”的代表作之一，第一季IMDb最高评分8.9分。
今年暑期，集结12位本土青年人才与海外大咖导演打造的原创动画短片集在腾讯视频上线。这部短片集共包括12个原创短片故事，几乎每一部作品都融入传统文化元素，题材涵盖上古神话、武侠江湖、东方玄幻等。此外，《我的同学是美人鱼》《左手上篮》《太素传奇》等原创动画剧集也在腾讯视频孵化名单中。
今年9月，国家广播电视总局发布关于组织开展首届“新‘动’力——中国原创动画扶持计划”的通知，计划采用公开征集方式，推出一批艺术水准精湛、风格新颖多样、引发共鸣、引领时代潮流的优秀动画短片、动画IP设计和动画剧本。该计划将进一步助力中国原创动画创作，推动新时代动画高质量发展。
赤兔动画创始人、动画编剧及导演谷淞一直致力于原创作品开发。他表示，当前很多网络小说改编动画作品存在文本质量参差不齐、同质化严重等问题，部分创作者过度依赖IP改编，忽视原创的重要性，导致网络动画创作一度陷入只关注修仙、玄幻类题材的封闭循环。“其实，对于大多数创作团队而言，原创作品才是最终追求目标。然而，受限于资金、周期及资源等因素，目前许多原创项目难以落地。期待国内能出现更多像《罗小黑战记》《中国奇谭》这样的优秀原创动画作品。”
北京电影学院动画学院教授、《中国奇谭》总导演陈廖宇也曾表示，目前市场上的主流动画以IP改编为主，原创内容相对匮乏。《中国奇谭》系列由8个植根于中国传统文化的原创独立故事组成，其创作理念是注重想象力和语言表达，而非炫技，“创作者应尽量回归创作本源，思考作品的生活根源、文化根源及价值观根源等。”《中国奇谭：小妖怪的夏天》导演於水曾分享原创动画创作心得。他认为，原创动画要在有限时长内打动观众，最关键的还是剧本，与现实的关联至关重要。“创作者应时刻自我发问，但不要过度算计，否则会束缚创作。要从人物出发，换位思考。只有深度代入，才能顺利构思良好脉络，明确基本框架和作品雏形。”
题材日趋丰富 传统文化成创意富矿
多年来，主管部门持续加强动画片题材规划引领，通过实施中国经典民间故事动漫创作工程、重点动画项目评选等重要活动，引领动画创作导向，推动动画作品题材从原有的相对单一转向日趋丰富，从主要聚焦童话益智类转变为现实、科技科幻、生态环保、革命、传统文化、人文历史、体育等题材多元发展。网络动画呈现形式更趋多元，既有延续性强的系列作品，也有形式创新的动画短片。
值得关注的是，越来越多网络动画注重融合传统文化元素。如《中国奇谭：小满》将传统年画《百子图》中的孩童、唐代名画《五牛图》中的老牛、元代名画《斗茶图》中的喝茶场景“复刻”到动画中，并以剪纸动画形式完成生趣盎然的民俗拼贴，展现中式传统民俗独特韵味；《遮天》的场景设计借鉴中国传统园林设计，其角色服饰采用唐朝服饰设计理念和细节；《如福侍卫队》以古建筑上的屋脊兽为灵感来源，画风既有传统美学精髓，又不失国际动画风范；《剑来》将传统水墨画元素与现代特效技术相结合，采用独特的水墨粒子画风演绎“侠”文化，动画里出现的动作招式也取材于中华传统武学，例如，在搬山猿和许氏夫人的打斗中，许氏夫人的招式就化用太极拳。
《剑来》动画美术总监林添校分享“剑气水墨风”由来，“从美术角度出发，原著属于国风修仙武侠题材，它有两点需求：真实感和逻辑性。这既要求我们在做美术设计时有足够逻辑支撑，又需要我们去做进一步意识挖掘，展现故事中人物的态度和场景的意境。基于这两点需求，团队确定了‘国风水墨’基调。”
在《剑来》制片人沈丹婷看来，《剑来》最终能以“剑气水墨风”这样基于中华传统文化的创作风格面世，是网络动画发展到成熟阶段才能得以实现的。这一阶段观众的审美能力不断上升，需要更多具有足够复杂故事性、蕴含中国文学哲思、彰显中国美术风格气质、具备本土化特色的作品。如何从庞大、璀璨的中华传统文化宝库中汲取创作养分，需要动画创作者不断思考、尝试。
腾讯在线视频平台运营部总经理崔超表示，优秀传统文化是讲好中国故事取之不尽的丰富资源和独特底蕴。近年来，腾讯视频一方面将传统文化元素融入叙事，以东方哲思为作品构筑内核；另一方面运用东方美学特色，为艺术表达提供美学支撑，通过打造《狐桃桃和老神仙》《剑来》《镖人》等作品，引导年轻人坚定文化自信和审美自信。
优酷动漫中心总经理孙旻表示，自2020年提出“新国风”概念以来，优酷动漫一直围绕国风元素内核，不断开拓新题材、新故事、新画风，致力于提升年轻用户对于新国风文化的认知和理解。此外，优酷动漫通过IP产业化构造生态产业链，将传统文化融入原创作品开发和产业衍生。
科技赋能 AIGC激发创意无限
在科技日新月异的今天，各类新技术不断融入动画生产流程，为动画制作各环节赋能，显著提升制作效率和作品质量。
在动画设计与制作环节，AIGC技术已从最初的辅助工具逐渐转变为引领创新的核心力量。在角色设计上，AI能够分析海量数据，学习不同文化、风格中的美学元素，从而创造既符合传统审美又充满新意的角色形象。同时，AI还能根据角色性格、情感变化自动调整表情、动作，使角色更加生动、立体。在场景构建方面，AIGC技术更展现惊人创造力，能够模拟自然光影、天气变化，甚至创造超越现实的奇幻场景。这些场景不仅视觉效果震撼，还能与故事情节紧密相连，为观众营造沉浸式观看体验。
谷淞认为，AIGC技术的应用大幅提高动画制作的效率和质量。传统动画制作过程中，许多环节需要人工反复调整和优化，耗时费力。AI能在短时间内完成大量重复性工作，如风格探索、角色设计、背景绘制、色彩校正等，这让创作者有更多时间专注于故事本身，也被激发更多创作灵感。“技术和技巧都只是工具，都为内容服务，也需要人工干预。真正让作品脱颖而出的，还是创作者的想象力和创造力。”
孙旻表示，随着文生图、文生视频等技术涌现，人工智能越来越深刻地影响着动画行业，“网络动画将更加多样化、个性化、智能化，为观众带来更加丰富、深刻的视觉体验和文化享受。同时，动画产业也将借助科技力量，实现快速、高效、可持续发展。”
特别策划｜内容升级 技术迭代 网络动画启新篇
原创改编双线并行 网络动画创作持续进阶
打通线上线下全链路 动画衍生跨界拓维
图片：豆瓣
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