威廉肯特里奇首次在台个展 40年多媒材创作一次看

威廉．肯特里奇《女先知》以神话为灵感反应了当代的官僚与对人们的控管。（威廉．肯特里奇提供／李怡芸台北传真）

南非当代艺术家威廉．肯特里奇首，曾被美国《时代杂志》选为最具影响力之百大名人，首度来台的大型个展，汇集艺术家从1980年代至今的90余件代表作，从早期的炭笔素描到素描投影系列的定格短片，再到实验影像装置和编导的舞台剧表演与道具，以及晚近采用水墨炭笔所创作的大幅树与花，一窥见他的创作轨迹与美学维度。

肯特里奇透过影片远端传递对展览的祝福：「我的展览总是有翻译的元素在其中，不仅是语言还有联想的翻译，将自我感受投射在作品之上，并让『它走向你』与『你带给它』的组合成为整个作品的全貌。」出生于南非约翰内斯堡，双亲皆为南非人权辩护律师的肯特里奇，自小耳濡目染并长期关注南非种族隔离制度，也成为他的创作核心。

此次在「早期绘画」系列，精选肯特里奇聚焦于日常生活、城市环境题材的素描，如鲜少曝光的《船上的午宴》和重要代表作《保育人士的舞会》等，融合欧洲场景与非洲元素，并以象征主义手法来呈现南非种族隔离时期的真实写照。在「素描投影」系列中，他以素描发展出一套转译的语汇，可看出他的素描创作「手工感」，并称其为「石器时代的电影」。

此次台北市立美术馆（北美馆）与英国伦敦皇家艺术学院共同策画的个展，虽是出於伦敦的同名展，但也有数件未在伦敦展出的作品，包括为了纪念第一次世界大战结束100周年而受委托制作的《头与荷重》，在台版本又增加了诸多元素。

2019年室内歌剧《等待女先知》的展览播放版《女先知》，故事以库迈女先知的神话为灵感，人们将问题写在树叶上，女先知也将答案写在树叶上，然而一阵风打乱顺序，命运仍成为未知数，肯特里奇将这情境转换到20世纪的办公室里，强调了官僚机构的繁文缛节，对人们进行区隔和控管，也是种族隔离的关键特征。