职场达人－拥抱新身分 郭子瑛大放艺彩

插画与平面设计创作者郭子瑛

达人小档案

郭子瑛是一位插画和平面设计的艺术工作者，透过仿造水彩、色铅笔的手绘感，提供客户更有温度感的广告视觉设计。然而从过去的抗拒，到现在她更愿意说自己是位「艺术家」，2024年也计划重返纽约担任全职艺术创作。

一次纽约的艺术计划，开启了郭子瑛对艺术新的体悟。在二字头的尾声、介于面对人生重大抉择的年纪，她与多数人一样，正思考着要向现实妥协，转职稳定工作、或继续做创作，她决定给自己一个月的时间思考，只身前往纽约执行在她心中已久的艺术计划—「See You In My Dream」。

她在公园挂上看板，随机邀请100位路人画出梦境，关于睡觉的梦中，曾印象深刻、想再次体会或是最想梦到的梦境，她则画一幅肖像画作为交换；而透过访谈，希望能了解不同人的梦境与潜意识的关系。

这项计划比想像中顺利太多，在纽约社会强烈的文化冲击之下，她感受到每个经过的人，都对这项艺术计划感到振奋心灵，这是她始料未及。当地人们的心态开放，很愿意与陌生人交换心境，最终她也真正完成了与100个人在的心灵交流，除在当地办展，回台也陆续展出「Dreams collection」、「共感实验」及「梦境纪录」等三场展览分享。

她回想，在纽约曾遇到许多人，他们能够很坦然自称艺术家，是因为更清楚作品跟作者之间的关系；明白并非所有产出的艺术品都一定要能够被买卖，才能被称为是艺术家。而在创作过程中所追求的精神，是比名声、金钱更重要事情。

郭子瑛说，过去她也曾抗拒自称为艺术家，主因台湾社会普遍对艺术家的认知，就是在做没有办法赚钱的事情，或是很抽象、很个人、很纯粹的事；而所谓艺术品，更是天马行空无法理解的事物，甚至认定就是没有打算行销的作品。

她认为，艺术其实无所不在，就算接案工作，在满足客户需求前，都需要更深入思考，去查找资料、搜集素材、寻找灵感，再撷取元素、重新拼接，最后呈现作品，不知不觉中，这些发想的过程就包含了创作。

而艺术家也是想办法让艺术品达到，能让观众看到、或感受到其所要呈现的「情绪」，差别在形式不同，可能是电影影像、插画平面或文字等。她说，艺术没有想像中遥远，即便是商业交易，只要当中保有创作的发想源头，就是艺术的一环。

从艺术工作者到艺术家，郭子瑛认为，最主要是心境的转换，许多人不愿自称艺术家，大多是因为作品没办法变现、办展、或被社会多数眼光认可；但，艺术家并非追求名声，艺术品也并非变现才能彰显价值。

达人座右铭

第一步最重要，不要轻易放过心中的念头