500Young青年論壇／嚴敏×陳聖文：以自身讓別人發光，透過作品讓台灣土地的各種面向發光
《500辑》策划举办第三届500Young青年论坛于7月27日（六）在台北101独一文创隆重举办。透过两场聚焦在「共创美好」、「经典创新」的主题论坛中，本届各领域优秀的青年得奖者们与商业品牌行销代表们，共同探讨在现代创作环境中平衡创意与市场需求，分享他们发想、创作过程中的经验与理念。
第一场「成为一道光 · 点亮世界」与谈人包含独立音乐经纪人严敏、刺绣艺术家陈圣文以及永丰金控副总经理、永丰银行副总经理汤曼琪。严敏致力于将台湾独立音乐创作者推向国际市场，并尝试多样化的音乐表现形式，打开不同于场域的表演机会，让台湾独立音乐在海外得到更多认同。艺术家陈圣文以传统刺绣艺术创作反映社会与环境议题的作品。永丰金控近来以「翻转金融 · 共创美好生活」的品牌理念，扶植地方小店创业者、赞助举办500Young青年奖项等。在这场论坛中，三方跨界交流，共同分享将创作推向国际的动力与策略，促成更多合作与突破。
「成为一道光 · 点亮世界」与谈人包含独立音乐经纪人严敏（左）、刺绣艺术家陈圣文（中）以及永丰金控副总经理、永丰银行副总经理汤曼琪（右）。｜图：500辑摄影团队
1｜永丰特别奖：好音乐推手奖得主｜音乐经纪人严敏
严敏首先介绍自己的角色是经纪人，通常都居于幕后，很高兴有机会透过500辑邀请来与大家分享，而多数人会认识她的就是她主办的「Taiwanese Waves」，而她自小在音乐世家长大，爸爸和姑姑都很鼓励她听音乐，她从小就泡在CD堆里，身为广播主播的姑姑也都会与她讨论。
「成为一道光 · 点亮世界」第一位讲者独立音乐经纪人严敏。｜图：500辑摄影团队
坚持多年梦想成真，台湾音乐真的站到海外
在这样的环境下长大，被支持做想做的事，她到了纽约念书，当时她在纽约的音乐节实习，她持续好几年提案想做一个台湾主题，在她坚持之下终于成真，她当时就已将还未走红也只有几首作品的落日飞车带到纽约的舞台。而度过疫情之后，2023年办了第五届，卡司有娃娃魏如萱、恐龙的皮、DJ赖皮，她放了一段现场的纪录短片，让在场观众都能感受当时所有人沉浸在音乐当中的欢快氛围，她从2019年办到现在，每年得到的回馈都很多，她感到好像因为这个音乐节暑期所有人都聚在一起。去年比较特别的是，她邀请同样是台湾人在纽约开餐厅的886和来自台湾的詹记，除了音乐之外她也想大家认识台湾的食物。
「成为一道光 · 点亮世界」第一位讲者独立音乐经纪人严敏。｜图：500辑摄影团队
每年以不同主题展现台湾，勇敢去做就会发光
2019年以女力为代表，邀请到万芳、阿爆、9m88和Tizzy Bac，2018年她将蛋堡、大象体操和生祥乐队这个平常很少会出现在同个音乐节的组合呈现给听众，也促成一段美好缘分，后续大象体操和生祥乐队也有合作，2017年则想展现台湾的不同语言，有灭火器、黄玠、黄玠、桑布伊，2016年她找了安溥、旺福、落日飞车，这年也是对她最煎熬的一年，可是她想对新世代说「勇敢去做」，她相信只要把对的人放在对的位置，他就会发光。
去年她也随着落日飞车一起到美国最大的音乐节Coachella，她提到当时看到有这么多人来听Coachella真的很感动，而她现在也跟大象体操在跑世界巡回，到了墨西哥站sold out，还有很多人来问她台湾还有什么音乐可以听。而她与9m88两人合作一路到今年9m88入围金曲，对两人而言都是很大的肯定，她很乐于看着9m88在舞台上发光，她很愿意当那个光芒之后的人。
最后她跟大家说，其实台湾的音乐产业很穷，还是希望大家有机会就能买票进场，每一张票对音乐人和幕后所有人都是很大的肯定。
「成为一道光 · 点亮世界」第一位讲者独立音乐经纪人严敏。｜图：500辑摄影团队
2｜艺术永续感奖得主｜艺术家陈圣文
陈圣文一开始展现的一张沉静山景，他说山的千变万化令我们不断地想去探索，山是给人们很多灵感的地方，他的领路人吴明益老师与他是完全不同领域的创作者，一个以针线一个以文字传递各自看到的台湾，他说：「看着这张照片我当时想到的是，光这件事我抽丝剥茧地去想光是什么，我想描绘的光是视觉性的，我们所看得到的所有东西都是光折射、漫射才能得见。」
「成为一道光 · 点亮世界」第二位讲者刺绣艺术家陈圣文。｜图：500辑摄影团队
山是灵感的源初，从净山开始将废弃物与创作结合
接着他朗诵了一段吴明益新作《海风酒店》的一段，关于巨人心中的话语，其中的意境让陈圣文非常喜欢，他从八年前开始爬山，透过净山的方式，将山上的垃圾尽可能地带下来，他在北大武看到高耸的巨木、云朵和山顶的风景，还有他感受到的在山上行走时的喘息。他说他很享受踩踏和经历山的过程，而当我们仰望着山时，很常忽略脚下的垃圾，垃圾常常五花八门什么都有，从平凡的到绚烂的，他将捡下来的垃圾化为创作，让被遗弃的东西有被观看的可能，他后来陆陆续续创作了一百多件作品，不仅有山上的垃圾，他也会去净滩，若是海边捡回来的他就会创作成海边的物种。
「成为一道光 · 点亮世界」第二位讲者刺绣艺术家陈圣文。｜图：500辑摄影团队
光是一种媒介，希望作品也是自然的一部分
「光不只是看得见的，还有隐藏在背后的，光是一种媒介，带出我们的想像力。」陈圣文再来朗读了海洋作家廖鸿基老师作品《黑潮漂流》的一段，他提到廖鸿基以自己的身体去领会周遭一切，也影响到他作品的创作变化，他编织了大幅作品抹香鲸，在之中体会身体的劳动，也将自己的意念展露在创作中，有山、有海，陈圣文也希望这件作品最终会回归自然，就像「鲸落」这个现象，在这个作品的消沉中，他的创作能有不同生命的延续，因此他将其部分拆解又做了不同作品。
「成为一道光 · 点亮世界」第二位讲者刺绣艺术家陈圣文。｜图：500辑摄影团队
光是人文的，目光投回被污染的在地结合创作
光有一种历史的、人文的样态，陈圣文分享了钟圣雄与许震唐共同创作关注彰化县大城乡台西村的《南风》，疫情期间大家被关在房间里时，大家会注意到自己生活的环境也是需要被照顾的，将视野从山野转回到乡村，有人的地方，借由不同作品的爬梳，他注意到了许多被污染的区域，他尤其提到彰化和美，过去曾是稻米的种植地，现在被重金属严重污染，他用在地捡拾的稻梗编织出充满金属污染魔幻色彩的作品，眼光再来转向嘉义东石乡，讽刺的是在养殖渔业造成严重的地层下陷之后，此地反而成为了著名的网美打卡景点，他将收集的蚵壳也编进了作品。
「光是有可见的，也有不可见的，虽然需要透过仪器观看，但其实依然是可见的。」陈圣文展示了一张头发在水中的显示镜画面，他说家乡台中也有许多污染的状态依然在发生，人类刻意将植物种植在被污染的土地上期待净化，他采集这些植物，以颜色展现它们被沾染的不同污染元素，并将这些颜色染上布在做编织。陈圣文让土地因人类所受的创伤，幻化为多彩的编织、刺绣，成为一种能被更多人真正看见并注意到的美丽。