【記憶藏寶圖】蘇冠昇/那個年代那些歌

图/Mrs.H

那年,我还在国小就读,有一天,家里的电唱机突然传出一阵低沉、沙哑的嗓音。陌生的歌声来自日本歌坛刚冒出的一颗新星––森进一。未满二十岁的森进一,声音辨识度极高,乍听恍如是个历尽沧桑、中年大叔的烟嗓。这样的嗓音用来诠释女性心声的主打歌:〈女のためいき〉(女人的叹息)竟然毫无违和。

一纸禁唱名单

森进一的处女作可真是红遍台、日两地。当时台湾颇具人气的女歌星姚苏蓉随即翻唱〈女のためいき〉,国语版的歌名改为〈负心的人〉。很快地,〈负心的人〉也在台湾大街小巷传唱:「樱红的唇,火样热烈的吻,也不能留住负心的人……」正当大家沉浸在姚苏蓉的歌声时,警总突然下令禁唱,理由是这首翻唱的曲子,庸俗浅薄、意境诲淫,对民心有不良影响。

虽说当局下了禁令,但彼时唱片市场流行一个说法:歌曲要红就要被禁唱,愈是不给唱的歌肯定愈火红。〈负心的人〉果然歌红、人红热潮不减,这期间还发生姚苏蓉在台上演唱禁歌,警察当场逮人的事件。「盈泪歌后」姚苏蓉成了戒严时期,第一个遭到逮捕、取消歌星证的歌手。

除了姚苏蓉,男歌星也有人被盯上──谢雷。稍早谢雷将作曲家姚赞福作曲的台语老歌〈悲恋的酒杯〉,灌录成国语歌曲〈苦酒满杯〉,发表后大受欢迎。看准商机的电影公司还以此为名拍了一部台语片,并邀请当红的谢雷客串演出。影片推出后大卖座,电影公司于是乘胜追击,开拍续集。然而,当局有感于社会上一片苦酒之声并非健康之象,终于下令将〈苦酒满杯〉列入禁唱名单。

电影公司为求顺利通过审查,自动更改续集片名,从〈苦酒满杯〉改成〈悲恋的酒杯〉,未料仍过不了关。原来,相关单位竟然连片名出现「酒杯」都觉得不妥,反观当时的邻国日本,翻开演歌歌单,〈一人酒〉、〈二人酒〉、〈夫妻酒〉、〈他人酒〉……长长一串与酒有关的歌曲,念起来如同数来宝,歌名中提到「酒馆」的曲子如:〈雨酒场〉、〈恋酒场〉、〈里町酒场〉、〈酒场にて〉等,更是不胜枚举。

其中,〈酒场にて〉叙述一位害怕独处的失恋者,不愿回到没了爱的气息的房间,于是一边喝酒一边央求酒馆老板:「就让我喝到打烊吧!」另一首〈惚れた女が死んだ夜は〉(心爱的女人过世的夜晚)虽然歌名没有提到酒,但是男主角却在心爱的女人过世的夜晚,独自来到酒馆买醉缅怀旧情,怨叹女友人好命不长之余,不断哀呼「酒来啊、酒来啊」。

到酒馆悼念女友的情境似乎超乎想像,但原创者的功力确实让听众都感受到,现场无限悲凄及浓浓的酒味。如果以用字遣词,来衡量借酒浇愁的尺度,相较于〈惚れた女が死んだ夜は〉和〈酒场にて〉两首日文歌,咱们的禁歌〈苦酒满杯〉还真是小巫见大巫呢!

校园民歌兴起

继〈女のためいき〉之后,1969年森进一又推出一首女歌男唱的作品:〈港町ブルース〉(港都勃鲁斯)这首歌的歌词很有意思,寻找负心汉的女主角,是从日本东北部的函馆开始,沿着东海岸的著名港都,经过濑户内海东面,一路唱到南部的鹿儿岛,全曲总共出现十四个港都名称。歌曲意涵同样是为爱痴狂,而且,这回熟女的情欲更在其中一句歌词表露无遗:「流下的泪水掺入酒中,混合著欺骗我的那个男人的味道!」

〈港町ブルース〉和〈女のためいき〉一样轰动台、日两地,这一次,更是国、台语版同步翻唱:其中,邓丽君的国语版叫〈谁来爱我〉,台语版则由布袋戏歌后邱兰芬翻唱成〈苦海女神龙〉。当年,黄俊雄的《云州大儒侠史艳文》布袋戏风靡全台,每逢布袋戏播出时刻,家家户户都守着电视,街上人车稀少。由此可知,随着布袋戏热播,主题曲〈苦海女神龙〉的火红程度。〈港町ブルース〉历久不衰,传唱后劲更甚〈女のためいき〉。经过了数十年,至今江蕙、李翊君的演唱会仍将〈苦海女神龙〉列入表演歌单中。

时光进入七○年代,台湾面临极具挑战的十年:先是1971年退出联合国,以及1978年中美建交等国际外交的挫败。那段时间,台、日两地共同传唱一首歌的现象有了些许改变。刚开始,先是台湾的大专院校学生,在活动中以吉他、口琴等简单的乐器创作「校园民歌」,学生的动机单纯,他们只是想借着「唱自己的歌」来宣泄情绪……1975年杨弦和胡德夫在台北市中山堂演唱以余光中的〈乡愁四韵〉等现代诗谱曲的作品,即被视为台湾现代民歌发展的起点,而海山唱片也抓住机会,举办「民谣风」选秀,拔擢一批优秀歌手及作曲人,如梁弘志、蔡琴、叶佳修、潘安邦、陈淑桦、银霞等人,为校园民歌加温。这股民谣风锐不可当,连当时流行歌坛天王刘文正都跨界,灌录了〈秋蝉〉、〈兰花草〉等歌曲。

校园民歌的狂潮掀得够高,可惜少了后继的波涛,流行了几年族群范围不见扩大。不过与校园民歌同时受到瞩目的创作者当中,有一位人称「鬼才」导演,作曲、填词样样来的刘家昌,于1971年发表的一首〈往事只能回味〉红遍了全球华语区。多产的刘导演除了写流行歌曲,代表作中如〈梅花〉〈中华民国颂〉等振奋民心士气的「净化歌曲」,也备受当时的新闻局推崇。

从1949年到1987年《台湾省戒严令》行使长达三十八年。戒严时期有将近一千首歌曲,被当局以各种理由查禁。随着政府宣布解禁后,当年动辄得咎的流行歌曲终于可以再度传唱。从此,音乐人的创作空间更加宽广,后继者如罗大佑、李宗盛也因为作品更具自由气息、个人特质相对突出,而赢得「华语音乐教父」的美称,奠定了台湾引领华语流行音乐的重要地位。