现代指挥不要忽视传统 林望杰：指挥没有「天才儿童」

相隔疫情3年，享誉国际的华裔指挥家林望杰再度来台，将和他所熟悉的台北市立交响乐团同台演出。（陈俊吉摄）

指挥家林望杰认为，与人相处和沟通是指挥工作重要的一环。（陈俊吉摄）

指挥家林望杰曾指挥克利夫兰管弦乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团等，都是名列美国五大乐团的团队，他表示，面对不同的乐团，作为指挥必须要能够带出该团最好的潜质。（Brianne Houston摄，北市交提供)

相隔疫情3年，享誉国际的华裔指挥家林望杰再度来台，将和他所熟悉的台北市立交响乐团同台演出。回望指挥生涯超过40年，林望杰表示，指挥工作很需要人生历练，「指挥这一行没有『天才儿童』，要有人生经验才能当好指挥。」

林望杰表示，与人相处和沟通是指挥工作重要的一环，「假如没有人生历练，要怎么知道眼前一百个团员的心理状态？要怎么沟通？」此外，林望杰也认为，成为伟大指挥家的要件，不是音乐会上外在的掌声，而是要更专注在音乐上的处理，「很多东西比让观众沸腾还要重要，例如音乐的深度和细腻的内涵，要能掌握才是关键。」

林望杰曾指挥克利夫兰管弦乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团等名列美国五大乐团的团队，他表示，面对不同的乐团，作为指挥必须要能够带出该团最好的潜质，不管是职业乐团、青少年乐团，都有各自的潜力，「一个好的指挥可以把乐团不同的习惯和传统表现出来，同时还能让他们发挥潜力，做到最好，是我觉得最好的事情。」

除了和职业乐团工作，林望杰也很能和青少年交流，旧金山青少年交响乐团、克里夫兰青少年交响乐团都是由他一手创办，他深信人的可塑性，「就算是青少年交响乐团，也能有好品质的演奏，奏出美妙的音乐。」

曾亲炙指挥大师伯恩斯坦，而林望杰在耶鲁大学就读时的指挥教授正是指挥名家穆勒，穆勒是德国作曲家理查．史特劳斯的学生，林望杰表示，承袭老大师世代的技艺，令他更看重传统，他以穆勒为例，「我德国老师的传统很严谨，他着重乐谱分析，需要准确而精致，指挥自己要够清楚，才能够表达给乐团，让乐团有一个统一个概念，接收指挥的手势和表情，进而表现音乐。」

此外，林望杰也强调沟通的艺术，「和每个乐团排练时，也要看见每个乐手都有自己的养成，要知道他们的传统是什么，不能要乐手完全照着指挥走，特别是担任客席指挥时，但是担任音乐总监时，就有机会再进一步打磨、创造自己的声音。」

然而，管弦乐团有管乐和弦乐，还有击乐，不同类型的乐器演奏方式不同，如何处理一致性？林望杰说，「要和管乐声部一起呼吸，弦乐和击乐就能跟进来，以呼吸作为一致性的调节。」

这次来台演出柴可夫斯基第四号交响曲，并与美国单簧管大师奈迪希演出莫札特《A大调单簧管协奏曲》。

林望杰表示，柴可夫斯基第四号交响曲表达了作曲家对生命苦痛的挣扎，同时也有贝多芬命运交响曲的启发，他希望每个声部都能够有完美的表现，而不是只有管乐好或是弦乐好、击乐好，为此，他一个乐章就花了三小时雕琢。

「柴可夫斯基的节奏结构很有超越性，有很多处理方式，如果不够理解，就无法把这样的结构自然地表现出来。」

林望杰其实还是一名钢琴家，毕业于美国茱丽亚音乐院，同时还是以色列鲁宾斯坦国际钢琴大赛铜牌，他表示，他的老师曾告诉他，就算走了指挥，也不能忘记要弹琴，「你要亲自去弹，才会知道演奏有多难，这样站上指挥台时和音乐家们一起工作时，就能同理，也更能沟通。」

演出将于11月6日晚间在台北国家音乐厅登场。