北管带路 林宜瑾吃土找编舞灵感

编舞家林宜瑾作品《吃土》，以活泼的肢体，表现热闹北管音乐的锣鼓点节奏与律动感。（坏鞋子舞蹈剧场提供）

编舞家林宜瑾（前排左一）学习北管音乐，编创作品《吃土》，以舞蹈表现北管的锣鼓点节奏与律动感。（坏鞋子舞蹈剧场提供）

锣鼓喧天的北管音乐，只能出现在庙会吗？编舞家林宜瑾近期以北管音乐编舞，推出作品《吃土》，她表示，「北管音乐的锣鼓点节奏，让我找到特别的身体律动感，那不是仪式，也不是庙会，而是从台湾这块土地长出来，一种民间生活的态度。」

林宜瑾表示，她在高中时期，和父亲一同整理爷爷遗物，在抽屉发现一本北管音乐使用的工尺谱，令她惊讶，这件事一直放在她心里，「原本以为爷爷的工作是务农，从来不知道爷爷年轻时在闲暇之余，会和三五好友演奏北管音乐，但他从来不提，可见这对他来说，是稀松平常的事情，就像现代人听流行摇滚乐一样，但我们现在，却越来越少听见北管音乐，让我想做作品，从北管乐的即兴感觉，找到身体表现的新可能。」

林宜瑾历年来的舞作，多取材台湾元素，像是《泥土的故事》，是从台湾人熟悉的脏话「干」字，体会骂脏话时，身体的力道从何而来，进而找到身体的表现力度。此外，林宜瑾从民间宗教传统仪式牵亡歌的舞动方式，观察到螺旋状的舞动方式，因而发展一连串舞作《彩虹的尽头》、《虹Khing》和《渺生》，其中《虹Khing》曾登上亚洲最大型的艺术展会日本横滨表演艺术展会（TPAM）演出。

林宜瑾表示，《吃土》的舞作名称，更加符合她长年的创作理念，「人会饿到要吃土，代表对生存的渴望；第二个涵义，则是对艺术的渴求，还有渴望从台湾这块土地，找到编舞的养分。」

林宜瑾表示，她在了解北管音乐的过程，发现北管就像爵士音乐一样，有即兴表现的空间，「如果我们用西方舞蹈训练正规的一二三四数拍子方式，会无法以北管音乐跳舞，必须顺着北管音乐的弹性和锣鼓点节奏，加上使用的官话、闽南语语韵，表现身体的律动性，那也是一种顺应生活而来的态度。」

《吃土》场上预计有5名舞者和3位北管乐师，运用乐器有钞、锣、小鼓、唢呐等，并将使用电子音乐，融入现代感，林宜瑾表示，「舞者将和北管音乐共舞，从身体的动能和音乐一起共鸣。」