Deep Blue 捕捉青春不确定性

汪绍纲影像作品《Deep Blue》以青少年为主题探问青春的生命状态。（谷公馆提供／李怡芸台北传真）

持续以人作为自己影像作品的主题，继武术三部曲以传统阵头、武术文化为题，影像艺术家汪绍纲今年的镜头转换到青少年身上，纪录青春不确定性的生命状态，也是对自我青春记忆的追溯与提问。

近期在台北谷公馆推出《Deep Blue》 与 《Apple Green》两件影像计划创作，汪绍纲表示两个作品互相关连却又各自独立，与一群17、18岁的高中学生一起以游戏、回归自然的状态下，透过提问呈现年轻生命内在仍处于「不稳定性建构中」的样貌，「在他们身上看见的是生命最根本的状态」。

将影像的场景安排于山上水边，汪绍纲说：「让这些生活在都市的年轻人进入自然环境，会有着不同的身体感出现。」于海边进行的《Deep Blue》，年轻学子看似在海滩、海水里轻松地聊天，甚至汪绍纲时而把摄影机交给学生们拍摄，一方面给出题目例如：嫉妒、最重要的人、伤害等。

《Apple Green》则是带着学子们往山林走，一边感受着身体的疲累，一边则是一路往上走的过程中，让学生们玩类似占卜的天使卡牌，学子们询问爱是什么？未来是什么？家庭甚至是堕胎等议题。汪绍纲在影片中使用了大量的窥视特写镜头，放大年轻而青涩脸庞的情绪与肢体。

对汪绍纲而言，两部作品触及最重要的议题是年轻而悬而未决的生命，或许经常有不知怎么参与社会，怎么走向下一步的课题，「这个阶段面对想像的世界与自我的价值观，从各种建构中看到自己走下去的方向，或许没有对错，没有答案，结论不会是肯定句，但生命会展现既脆弱又顽强的力量。」汪绍纲也从过程中强迫自己面对生命中不确定事物的情绪，也希望观者透过影像，也挖掘出自身的情绪，并感受到生命的强韧。