对弈赐灵感 中西文人创作不断

王万春的《与神对弈》反应生活的「残局」。（红野画廊提供）

傅抱石作品《对弈图》，描绘文人雅士下棋时的专注神情。（中新社）

艺术家喜欢以对弈为创作主题其来有自，写实艺术家余升叡在硕士论文《棋语发光》中耙梳西洋棋最早入画可追溯至中世纪1238年的《游戏之书》，红野画廊负责人李博文则指出，中西文人都喜欢以对弈主题反应自己对世事乃至生命的感悟。

西洋棋一般被认为源自印度「恰图兰卡」游戏，辗转流传至15世纪，现代西洋棋的规则才逐渐成形，除了出现在《游戏之书》的插图中，余升叡指出如17世纪法国卢宾．鲍金的作品《五种感觉静物与棋盘》，可见以乐器、面包、葡萄酒、花、西洋棋盘、朴克牌、镜子等静物组合，暗指人类的听觉、味觉、嗅觉、触觉、视觉等感官。

李博文表示，艺术家多半拥有比一般人敏感及细腻的特质，以对弈为题往往有着以棋局喻世局，表现对国家大事的关心，或者隐居山林遣兴抒怀之意，如傅抱石精品力作《对弈图》，便有着身处战乱，政局不宁之际，寄身于画中天地以挣脱世俗的意味。

另一方面，李博文也以艺术家王万春为例，他指出20世纪末的台湾，艺术才正萌芽，这个年代的艺术家甚为辛苦，他的画作《与神对弈》画作中虽没有棋，对弈的氛围却在于天地万物、生命或神祇，超现实的画面，充斥着纷纭与寂寥，谁说生活不是棋局中的「残局」。

李博文指出，藏家仍是以花鸟虫鱼等主题较有共鸣，独钟对弈的藏家确实少之又少，但下棋、对弈这样的主题，仍是艺术家表达对生命、生活、世局关怀的重要符号。