笔墨精纯：吴琴木的山水画

苍峰秋霁

草堂消夏

吴琴木是20世纪画坛一位功力深厚的传统型画家，他的山水画以笔墨精纯、结构严谨、风格温润秀雅而著称。

吴琴木的艺术之路由师古人而师造化，他通过临仿古人画作，逐渐形成了自己独特的创作风格。他深入研究“四王”（王时敏、王鉴、王翚、王原祁）、吴恽等大师的作品，更上溯至吴门画派、元四家（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）、赵孟頫、四僧（弘仁、髡残、八大山人、石涛）、龚半千等艺术巨匠，将其精髓融入自己的创作中。

吴琴木未进过艺校，未拜过老师，只仗古人之作为师，刻意摹效。他从小酷爱绘画，后在家乡做教师。他短期外出创作的次数就更多，以无锡为例，1947年有写生作品《蠡园风景》，1949年有与无锡画家诸健秋先生等人相聚梁溪的合作画，1951年吴琴木在无锡办个人画展。1953年，吴琴木因脑溢血于上海逝世。

吴琴木的山水画笔墨精纯而多变，每一笔每一划都充满了生命力和韵律感。他善于运用传统的笔墨技巧，通过墨色的浓淡干湿、笔触的轻重缓急，表现出山水的神韵和细节。

他的作品结构严谨，构图巧妙，层次分明。无论是远山近水还是云雾缭绕，都处理得恰到好处，使整个画面既具有整体感又具有层次感。

吴琴木的山水画风格温润秀雅，既有古代文人画的神韵，又充满了现代气息。他的画作不仅展现了山水的自然之美，更透露出一种和谐与宁静之美。

吴琴木的山水画融合了南北宗的绘画特点，既有南宗的温润秀雅，又有北宗的雄浑刚健。这种融合使他的作品更加丰富多彩，具有独特的艺术魅力。

吴琴木的山水画注重意境的表达，他通过笔墨的运用和构图的安排，营造出一种深邃而悠远的意境。这种意境使观者在欣赏画作时能够感受到一种超越画面的精神享受。

吴琴木的代表作品包括《飞瀑图》、《苍峰秋霁》、《草堂消夏》等。这些作品都充分展现了他山水画的特点和成就。

吴琴木的山水画对后世产生了深远的影响。他的作品被收入《当代名人画海》等权威画集，成为艺术瑰宝。同时，他的艺术风格也影响了许多后来的画家，为传统山水画的发展做出了重要贡献。

春岚秀峙

春山论道

叠岭回岚图

浮岚暖翠

岗岚浓翠

寒林寂寥图

柳岸牧笛图

秋山访客图

山静日长

山水

山庄静业图

松壑高士

松壑云岚

溪山觅友图

携琴策杖图

月出雪山白